寫觀后感可以是一種社交活動，可以和其他人交流思想，分享自己的觀點和感受。想知道如何寫出優秀的羅生門觀后感嗎？這里為大家分享羅生門觀后感，快來學習吧！

羅生門觀后感篇1

最近不是很忙，看了許多歷來被世人奉為經典的影片，有很多確實不錯，也許電影拍成那樣才算是真正的藝術。

日本老片《羅生門》故事結構簡單，人物也就那么幾個，可看完后讓人心里總有一種不安的感覺，只有影片看到最后才會明白影片一開始和尚為什么會有那樣的對白，“這次讓我可能喪失了對人類靈魂的信心，這比強盜，比戰爭，比瘟疫，比天災饑荒還可怕”

影片從故事里和講故事的人兩個層面揭露人世界上最讓人恐懼的事情，那就是人與人之間的不誠實，每個人為了維護自己的利益可以撒謊，可以出賣別人，可以不顧一切，切實的讓我感到十分的恐懼。

影片的另一個角度是表面上十分溫順軟弱，動不動就淚流滿面的年輕少婦，在觸及到自己的利益和安全時面目卻是那么的猙獰，內心活動的變化是那么的豐富，說謊趨炎附勢，甚至比強盜和他丈夫更狠毒，中國的一句話“人心隔肚皮”也是頗有道理。

無論是強盜，武士，年輕少婦，樵夫，還是巫婆甚至虛構的鬼魂沒有一個是誠實的，彼此間是信任的，都是為了自己的利益露出虛偽的外表說謊欺騙，讓人內心感到恐懼，甚至那種恐懼超過任何的恐怖片帶來的可怕感。

只有在影片最后大雨停了，外篇露出了光明，當樵夫承認了自己的欺騙，抱著撿到的嬰兒走出羅生門時，才看到人性殘留的溫存和善念，也許這也是唯一的希望。

羅生門觀后感篇2

劇中，令我印象最深刻的是有著放肆大笑的三個人，強盜、女人和雜役。

強盜，聲名狼藉的采花大盜。他執劍任意踐踏他人，赤裸裸地要，赤裸裸的活，不戴面具，無需偽裝，因為他本來就是強盜！最趣味的是強盜描述的“那陣涼爽的風”，涼爽的微風吹著樹葉沙沙做響，如果不是因為那陣風的話，我是不會殺了他的。你瞧，強盜們總會給自我一個理由推卸職責，無辜的風竟然成了故意殺人的誘因。風吹動女人面紗，強盜受到誘惑色迷心竅，所以他說一切都怪那陣風。現實你我不是也常常被惱人的風撩動？不是也常常沒事兒怪著玩兒？！哇咔咔咔！可怕的是風？是風？還是風？

女人，是戴了面具的那一組，這樣看來可笑又可鄙。被強盜玷污后，受到武士斥責鄙視，而強盜制止武士并推說女人軟弱。此時的女人才像畫皮中的鬼魅瞬間變臉，她爆發出刺耳放縱的大笑，那一刻她嫵媚的臉變得猙獰，我說過，女人的力量遠非她平時表現出來的那樣，你若輕易上當，只能證明你天真可悲。她剝開美麗單純溫順軟弱的偽裝，暴露出強悍自私的本性。她譴責面前的兩個男人，軟弱。她指責武士，做為丈夫他應拼得一死捍衛自我的尊嚴，才有資格要求這個‘臟’了的女人自殺；而當她明白這個強盜就是大名鼎鼎的多襄丸時，她以往暗自慶幸，她對以前生活中每一天重復的無聊鬧劇感到惡心，她以為多襄丸可能會把她從中解救出來，可惜此時她才發現，多襄丸只是徒有虛名，他只是同樣微不足道的小人。女人愛的是充滿熱情的男人，而男人僅有靠他的劍才能夠得到他的女人，她的夢想破滅了，她愛著的只是個虛擬的完美男人，而這個世界甚至不可能出現那樣的完美。想想，可笑，我們何嘗沒有各自虛擬的完美？！又何嘗不是重復著平淡的無聊。

雜役，自始至終以局外人的好奇傾聽，我想他是作者的代言，他的臺詞應當就是作者想表達的思想。他仿佛很超脫，一向是坦然的混世態度，又何嘗不是我們大多數人的代表？！雜役拆卸羅生門腐朽的木板烤火，我看到的是人類正在一塊塊焚毀祖先留下的禮貌，不止是遺跡。雜役曾對和尚說，如果再說些無聊的空虛大道理，我寧愿聽這雨聲。我想，他是在警示我以后少寫些無聊枯燥的大道理？好吧！在他身上你沒有看到自我的影兒？雜役狂笑著譴責和尚，大喊大叫是沒有用的。他是安于現狀，理解現實的。他鄙視樵夫的懦弱和自私，他安于這些同他一樣的本質。他拆了木板點燃篝火，而又在嘲笑聲中把燃燒著的火把扔到雨中，看它們一一熄滅。就是最終一只火把熄滅之際，響起嬰兒的哭聲，顯然是承接關系，這電影拍得真精致。他毫無憐憫之心地剝去棄嬰的衣物，并猥瑣丑陋地為自我的行為狡辯，他不敢正視自我的行為，而是轉移目標，去譴責棄嬰父母的罪惡，譴責他們玩樂之后遺棄自我的孩子，并為自我辯解說，在這世界上小人活得更好，如果人不自私的話，就沒法活下去！想想，脫離低級趣味的確是件難事，而隨波逐流仿佛更容易更簡便些呀！雜役發自內心的爆發，在這個世界上，每個人都是自私又不誠實，愛編借口。看著樵夫和雜役在雨

中相互糾纏指責，和尚懷抱著嬰兒的形象使我深受震憾，我們還剩下什么？除了自私狡猾，我們只剩下一顆懺悔的心。最終雜役的狂笑和滂沱的大雨糾纏在一齊，這世界看上去，一片混沌。

劇中其它人物。

武士，之所以斃命，開始于貪圖不義之財，輕信強盜謊言，隨陌生人求取所謂寶藏，妄圖一夜暴富。無論之后他是怎樣的死因，至少這開頭，他是大錯特錯了。在妻子遭遇非禮后，他所表現的不是憤怒悲痛，又是憎惡輕蔑，這種狀態即使是在如今男人的心中也完全有可能，即使這種后果完全出于他的錯誤，他也不能再理解妻子，這是男人永不能克服的死穴。

如果還有僅存的‘干凈’的話，那最終就剩下了，和尚。而和尚的苦惱正是，明知現實有多糟糕，卻硬是要掩耳盜鈴，寧愿活在自我的世界里，拒絕承認世界的黑暗，應對的確是件更痛苦的事，而進取的改善顯然又勢單力薄，信念在這時像風中瑟瑟的秋葉，不堪一擊。和尚和樵夫，長時間在暴雨中空洞、迷茫，苦苦思索的眼神，深深觸動我的內心，他們被現實打懵了，不明白在沒有信任的地獄般的世界里到底還能相信誰？瞧！如果你不想讓你所處的地方成為地獄，那就選擇相信別人吧！至少，我們還能夠做那束微弱地期望。當他們惺惺相惜，當和尚鄭重地把棄嬰交給樵夫時，他欣慰地說，我想我能夠繼續堅持對人類的信心了！那份寶貴的信任是多么無奈，他所傳遞的絕不僅僅是一名棄嬰，而是一份沉甸甸的希冀，一顆飽滿的種子，一縷穿越烏云的陽光，而樵夫滿足的微笑，贖罪后的簡便，也深深震憾了我，只要我們仍存有期望救贖的心，就還有期望。

羅生門觀后感篇3

殘破的房屋，散落于傾盆大雨中。羅生門的牌匾依稀還能看見，可卻也似乎支撐不了多久了。一個農民、一個和尚坐在門檻上，眼神中透露著恐懼與不解!

這便是片頭的景象，為全篇奠定了基調。

相傳羅生門是萬惡聚集之地，鬼因害怕人類的兇殘而藏身于此。人性便是導演黑澤明所想傳達給觀眾的東西。

影片表面簡單無比，敘述了四個不同的角色對同一件事情的描述，但是卻各不相同。為什么同一件事情有著不同的描述?這也是導演想留給觀眾思考的地方。

首先我們得明白這四種描述中必定有不真實的成分，當然也有真實的成分。比如少女被侮辱這是所共同認可的，就是說這件事的的確確發生過!

那么為什么他們會對有些事實隱瞞甚至于撒謊呢?

于強盜而言，被抓已成事實。因為自己的惡貫滿盈，想要脫身已是不可能。那么何不讓自己如一個強者般死去?從他供詞的過程中狂放自大的笑聲中可以明白二三。所以不管他有沒有殺害武士，他沒有思考的便承認了。在他看來，承認殺害武士并不會怎樣，相反自己內心卻因自我強大而得到滿足。

于少女而言，失去貞節是自己極其不能接受的事實。更讓她痛不欲生的是自己的丈夫(即武士)卻用一種鄙夷的眼光看待自己。這讓她充滿了憤怒，憤怒的女人是可怕的，更何況在這種情況之下。于是她開始挑撥二人，說丈夫應該像一個男人一樣去戰斗，去和搶奪自己女人的人戰斗，而不是畏首畏尾。這里面有一件事情，少女說她自己昏厥過去了，醒來時發現丈夫已死。這按常理不符，人在經受巨大的精神、心心理打擊后是無法馬上平靜下來的。唯一的解釋只有選擇性遺忘，遺忘了自己不想記住的事實。

于武士而言，首先我表示對這個角色的極度憎恨。在自己的妻子被侮辱之后不僅不勇敢的去保護她、給予安慰，反而唾棄，說她還不如自己的一匹馬。這是一個男人應該做的嗎?

武士借女巫之口講述了一個凄慘的故事。過程中始終強調妻子在被侮辱之后意欲殺害自己以及自己是自殺而并非他殺。之所以他要強調自殺，一方面是為了維護自己作為一個武士的尊嚴，另一方面則是在妻子被奪的情況下如若自己還被殺害是極其受人鄙視的。

上述三人中，武士、少女認為鑲有珠寶的短刀是兇器，而強盜則認為長劍才是兇器(強盜使用的是劍)。強調這一點是因為這與農民(目擊者)的供詞有莫大的關系。

依據常理，農民是最不可能撒謊的，也應該是最清楚事態的整個過程的。結果是他也撒謊了。

這從他前后供詞不一樣即能窺見一些端倪。相信大家對于影片初始農民回憶砍柴時看見的那只手記憶深刻。然而事實是他并非只看見如此，而是目睹了整個過程。片尾過客的一語道破緣由。

農民因見財起心拿了短刀不得不捏造事實說武士是被長劍殺死的，只有這樣才能讓自己置身事外。

從這四個人的供詞中我們不難發現其共同點：其一，對于于自己利害無關的事情都是事實。其二，于自己有利害關系的就會舍害取利，甚至于捏造。每個人的供詞都是為了讓事態發展至利己的道路上來。

我們不妨將這四個人的角色范圍擴大。農民，目擊者即觀眾;強盜、武士即強者，少女則為弱者。

羅生門觀后感篇4

黑澤明根據芥川龍之介小說改編的電影《羅生門》廣為人知，作為對人性的思考，一向人文主義的黑澤明在大雨中對淹沒人間的洪水意象做了環境的詮釋。在芥川龍之介小說中，羅生門根據佛教故事改編，羅生門是一個死亡之門，是一種死亡的象征。在日本有許許多多這樣的鬼故事，基本上可以是一種大眾情結，日本的鬼故事極為流傳，可以說是一種傳統了。然《羅生門》電影表達的重點并不在于鬼故事，而是對于人性的發掘。

故事以一個樵夫發現一具尸體展開，攝像機對準到堂的每一個證人以及嫌疑犯，接著，每個人都有自己的一套說法，真相當然只有一個，然而，一直到最后，黑澤明都沒有告訴我們，真相是什么。直到劇情的結尾處，孩子的哭聲驚醒了在場的每一個人，第一個沖上去的有點像《羅生門》小說里面描寫的那個強盜，他覺得世道既然如此不堪了，也不在乎再破壞，所以剝下包裹著孩子的衣服，樵夫上去阻止他，并且說他是惡鬼。這時，很經典的一句話：“這是個人狗不如的世界，誰要不自顧自就活不成啊。”每個人都描繪了對自己最為有利的版本，誰都是自私的，都希望事情往自己的意愿去發展，然后得到最大的利益。

孩子的哭聲沖破了這個迷蒙的人世間，連老子都說要回歸兒童最為純真的所在。孩子是最為純潔不染世俗的，那種啼哭刺破了黎明前最為冷寂的黑暗，猶如一杯清泉沁人心脾。那個和尚懷有對人世間美好的向往，希望人性能慢慢變好，希望仁慈能深入人的心間，幾乎，他就是黑澤明人性關懷的寫照，但是他也迷惘，也存懷疑，也畏首畏尾。令人感動的是和尚抱著孩子和樵夫站在屋檐下沉默那一段，我想沉默，正是人思索最為靜謐的所在，有徘徊，有掙扎，有懺悔，有煎熬，有嘆息，有恍惚，當然，也有對前途的點點希望。直到樵夫來抱孩子的時候，他還以為樵夫要剝孩子最后一層衣服，豈能想到他是想撫養這個孩子。

樵夫說，我自己都摸不清自己的心眼。我想多少人迷失在這里，有人說能戰勝自己的人才是最偉大的人，我不想說戰勝征服之類的字眼，這些總讓人想起該死的戰爭，我想用歸順這樣的字眼，找到自己豈是容易的，往往人們容易在別人的眼神中，在別人的言語中淹沒了自己，自己的形象越來越模糊，直到消失在茫茫大海之中。

結局似乎是朝著善的方向發展，黑澤明給了我們一個很大的伏筆，就是這個孩子以后是怎么發展的，他以后會成為怎么樣的一個人，是被趨于同類，還是作為仁慈而善良而道德高尚之人?我想，這是一個很大的疑問，當然，我們終歸想讓他成為一個善良而仁慈之人。就像這個世界，希望，越來越好。

羅生門觀后感篇5

最近不是很忙，看了許多歷來被世人奉為經典的影片，有很多確實不錯，也許電影拍成那樣才算是真正的藝術。

日本老片《羅生門》故事結構簡單，人物也就那么幾個，可看完后讓人心里總有一種不安的感覺，只有影片看到最后才會明白影片一開始和尚為什么會有那樣的對白，“這次讓我可能喪失了對人類靈魂的信心，這比強盜，比戰爭，比瘟疫，比天災饑荒還可怕”

影片從故事里和講故事的人兩個層面揭露人世界上最讓人恐懼的事情，那就是人與人之間的不誠實，每個人為了維護自己的利益可以撒謊，可以出賣別人，可以不顧一切，切實的讓我感到十分的恐懼。

影片的另一個角度是表面上十分溫順軟弱，動不動就淚流滿面的年輕少婦，在觸及到自己的利益和安全時面目卻是那么的猙獰，內心活動的變化是那么的豐富，說謊趨炎附勢，甚至比強盜和他丈夫更狠毒，中國的一句話“人心隔肚皮”也是頗有道理。

無論是強盜，武士，年輕少婦，樵夫，還是巫婆甚至虛構的鬼魂沒有一個是誠實的，彼此間是信任的，都是為了自己的利益露出虛偽的外表說謊欺騙，讓人內心感到恐懼，甚至那種恐懼超過任何的恐怖片帶來的可怕感。

只有在影片最后大雨停了，外篇露出了光明，當樵夫承認了自己的欺騙，抱著撿到的嬰兒走出羅生門時，才看到人性殘留的溫存和善念，也許這也是唯一的希望。

羅生門觀后感篇6

在下雨天看完了下雨天講述故事的《羅生門》，努力回憶才發現好像除了多襄丸電影中的其他人物都沒有名字，但這六個主要人物的形象卻像是深深地扎在了腦子里，因為他們都太像自己了。

三個在羅生門下講述討論故事的人被賦予了點明主題的人物，而有關世道人心還能不能讓人相信這個宏大的命題從不同人的角度看自然有不同的解讀。和尚代表的是一類相信世間充滿善意的人，即便了解了人類的丑惡嘴臉，只要出現一絲向善之光他仍會重新堅定自己的信念。故事的講述者似乎代表了最普通的人群，他們看到丑惡之事時會先想辦法保護好自己的利益并盡可能使之最大化，之后再考慮維護正義。但在他們的心中頭頂還是有三尺神明的，他們會想辦法去贖罪，讓世界少一些黑暗。也正是他們給了那些相信這個世界純潔美好的人一絲希望。而后闖入羅生門的人顯而易見地代表了對這個世界和人都充滿了絕望并以此為借口心安理得地使這個世界、人性更黑暗的人群，他們可以理直氣壯地指出別人的過錯，并對自己的罪行毫不遮掩，他們似乎在嘲笑這個世界對人類的玩弄，也在嘲諷人們之間明明沒有了信任卻仍虛偽地不肯承認自己的自私。這三類人在任何時代任何國家都存在著，雖然比例會有變化，會受到各種各樣的影響，但總有人堅定自己的理念，這是不可否認的。

故事中很巧妙地把一場殺人事件用四個不同的版本講出來，看起來似乎故事講述的版本最客觀最可信，但當回到整個電影要探討的主題世道人心是否可信時，所有的版本似乎都不再真實了，因為影片本身就想傳達給我們人一定會站在自己的立場上的。多襄丸和那一對夫婦共同經歷了一件事，但三個人的講述卻分別突出夸大了自己，換言之，講述出的自己都是理想中的自己。多襄丸企圖夸大自己的英雄主義形象，這也是為什么全片只有他一個人有姓名并且描繪出一個敢做敢當的自己的原因，這也可能是受了武士精神的影響，為了一個戰利品而進行決斗;那個妻子則是想充分地將女性軟弱的一面展現出來，以此來掩蓋自己的犯罪動機。她把丈夫的死描述為不肯原諒自己被迫犯下的錯自殺而亡，以此把自己放在了一個受男性欺壓別無選擇的境地。但諷刺的是，若把故事講述者所言看為是客觀真實的話，那么她恰恰是利用女性的尊嚴誘使男性為她搏斗的。丈夫似乎是影片中的唯一受害者，所有的故事也圍繞著他的死亡而展開。在其敘述中，他將妻子描述為了一個為性命而茍且的人，對多襄丸倒是體現出了幾分尊重，而為了合理并體面地解釋自己的死亡，他稱自己自殺身亡。

羅生門觀后感篇7

我有時候看問題會比較極端，比如說，我一直認為每個人心中都有一座斷背山，即每個人都有同性戀傾向，只是程度的不同而已，程度低就是異性戀，程度高就是同性戀，不高不低的當然就是雙性戀了。性取向沒有什么正常與不正常之分。每個人都有吸引別人的地方，如果有機會深入和發展，不同程度的好惡感情就會發生。無論是男人和女人之間，還是男人和男人之間，女人和女人之間。再比如我常說的每個人心中都有一座八卦山，那是因為我們潛意識里都有好奇心，或者說都有窺探欲。

看完《羅生門》，我又想，其實每個人心中都該有一個羅生門的。同一件事情，涉及到不同的人，他們為了各自的利益，會描述出可能截然不同的畫面。對于已經發生的事情，人們習慣性地修改著自己的記憶，使它符合自己的認知。我們可以接近真實，但是卻無法還原真實。新聞報道中的事實是要經過意識形態、政治正確以及把關人等重重關口才呈現在公眾面前的，但這是“被閹割的事實”，而不是真相。真相要來到這個世界之前，有可能會被媒體直接殺死。

《羅生門》和《羅拉快跑》都采用相同的敘事結構——回環式套層結構，它的意義不在故事中而在敘述中產生，不給出確定的結局和意蘊。所以直到電影結束，它也沒有給出明確的真相。

另外，在這部電影中，我從兇殺案的三個當事人之間的故事隱約看到了男權社會下女人的悲慘命運。

因為丈夫的無能，妻子被強盜占有了身體，之后，丈夫因為妻子被兩個男人同時占有過而決定拋棄妻子。不管這是不是電影中的真相，但類似這種事情在現實生活中確實不少。

其實，不管男人承不承認，他們的心中或多或少都會有處女膜情結，它表現在這個女人一定要完全地屬于自己，如果她之前跟其他男的發生過關系，那女的就有可能會面臨被拋棄的命運，就算沒有，男的也會耿耿于懷，心有芥蒂，無論他之前是發誓多么地愛那個女的。處與非處的話題經常在天涯社區上展開口水戰。老馬曾說過，處女膜情結是由男權中心文化中最病態的部分構成，體現了人類對性和生育諸多復雜問題缺少把握而試圖用迷信把握的可笑事實。女性主義學者荒林解釋說這是因為男權統治者發現女人是可以生育不同男人的孩子的，為了控制女人只為自己生育，就需要控制女人的身體，如果一個女人保持了她的處女膜就是保住了她的貞操也就是保證了只給某個男人生育。

而婚姻也使得女人走向更加悲劇的命運。在恩格斯的《家庭私有制和國家起源》中，提到婚姻是這樣一種制度，是男人之間物物交換的結果，是將女人作為交換的禮物之一，建立的社會生活制度。也就是說，婚姻是把女人從父親的家嫁到丈夫的家，以維系男權社會的生育和財產傳承。英國現代女權主義的奠基人瑪麗·沃斯通克拉夫特認為婚姻是一種合法的賣淫。但她最后背離了當初關于婚姻和自由的主張，雖然如此，她的感情婚姻史也是逃不過悲劇的命運。

在男權社會中，女人的命運豈是一個悲慘了得!

羅生門觀后感篇8

作為現代人，說謊應該是我們經常做的事兒，沒感覺到有多么的丑惡和罪惡。在現代，比如律師在給人打官司時，為了保證自己的當事人的無關性，總會適當的美化自己，從而，丑惡對自己不利的人，來獲取減刑活著釋放。但是電影中也是正常人的思維，在自己陳述事件時，美化自己，丑化別人，但是，最大的不同就是，三個當事人都承認是自己殺死的死者。當然我們都相信死人說的話，但是那個死人借尸還魂承認自殺，真是不可思議!那個年代，導演想表達的思想是“社會的黑暗，人性的丑惡，沒有真實，每個人都是自私的”。雖然在整部電影中，陽光是非常充足的，真實展現了那時人們膽大妄為，在神圣面前做盡壞事，絲毫沒有悔改的意思!最后屈從于多襄丸的真砂是睜著眼睛看著太陽的。導演安排了貫穿整部電影的暴雨(純粹的自我探索)，我認為是想讓雨水來洗干凈人們骯臟的心靈。

仿佛人們都在真相的迷宮里穿行，走不出來，也不想走出來。武士的妻子被侮辱和武士之死已經成為事實，但是當事人與旁觀者所說的都不相同，不管誰說的是真話，都代表了另一些人的自私。

影片的結尾，樵夫，行腳僧，打雜的聽到外面有小孩子在哭泣，打雜的第一個跑出去并將小孩身上的和服拔下緊緊拿著，任憑樵夫搶奪;行腳僧將孩子抱起。最后的最后樵夫是又善良的人性的，收養了孩子(人性從黑暗回到了光明)，行腳僧說：“你讓我相信這個世界上還是有真善美的”。導演黑澤明告訴觀眾：人時間確實存在著自私自利、泯滅人性的嚴酷現實。但是，與之相對，人道主義也是永恒的，人終究是可以相信的。

在佐藤忠男的闡述很精辟，《羅生門》中的太陽、暴雨并非只是故事情節可有可無的背景與環境，而是一種“純粹得自我探索”的樣式，就像莎士比亞的悲劇《李爾王》中的暴風雨一樣，是一個人的自我面對，在大自然中的自我放逐，一種靈魂的歷練與洗禮。

人性真是最恐怖的電影，小說，故事。你不去探究還好，只要一接觸，就將是痛苦的深淵。

但是，生活在現代的我們對于這人性丑惡，人性的墮落已經習以為常，也許根本不用擔心。真正的真善美也只是個人的一種堅持與信仰了;也只能存在那人心靈的最深處。

對于《羅生門》了解的還是很膚淺，還需要進一步的去學習去領悟導演的想法!