寫觀后感可以提升你的寫作水平，同時讓你真實地記錄下自己看完一部作品的感受。想知道如何寫出優秀的姜子牙觀后感900字嗎？這里為大家分享姜子牙觀后感900字，快來學習吧！

姜子牙觀后感900字篇1

第一次看這部電影時，覺得它講的是眾生平等，無論是鄙棄或悲憫，都少了一分對生靈的尊重，其實，人類的力量遠不是天尊眼中的那樣渺小，縱使他們沒有移山填海的大氣魄，可千絲萬縷的情感串聯其中，他們與神有何不同?但經過這么長時間的回味，我好像又有了些別的見解的。

“謝謝你，送我回家。”當漫天的黃沙席卷了荒涼的大漠，數萬的怨魂發出哀鳴長嘶，這時青鳥降世，普度萬千的亡魂，輔助他們重生，淺藍色的翅膀畫出無邊的天際，留下了夢的影子，為萬物都鍍上了新的生機，好像春回大地，天空在不只是黑暗與孤寂，多了這些感謝的聲音。想那時，他們被迫卷進了這場戰爭，在那場紛亂中經歷著生離死別，千百年來猶如無根的浮萍，若不是他們心中還想著家，還懷著善念，任憑“風吹骨響”也不能撫慰亡魂，這一刻，他們終于回到了他們思念已久的家。小九也是這樣，僅為“阿爹在那里等他你”他就無畏無謂地去找那虛無縹緲的長著黑花的地方——幽都山。

哪怕她從沒有一個疼愛他的父親，一個完整的家，他從始至終只是個被枷鎖困住的可憐女孩兒罷了，連入歸墟摒棄前世，去尋找未來和自我都困難的女孩兒罷了，姜子牙只不過是將他一生動蕩紛亂前應有的東西還給他罷了，她早該自由了。也如九尾，受天尊欺騙，生生將自己的狐族擊入了無盡的歸墟，她倍受煎熬的掙扎著，只不過想彌補她當年犯下的錯，想贖罪而已，與她而言，她的狐族就是他的家，也如四不像至魂飛魄散之際也無怨無悔的跟著姜子牙，也如紂王，臨死都掛念著他的江山，他的愛妃，家不只是萌發愛的地方，更是滋生公理與正義的地方，沒有家的人，活著與死了，想必沒什么區別。

同樣值得一說的，就是影片中亦正亦邪的天尊了，他好像是公心與私欲的結合體，從頭至尾都是那樣波瀾不驚，也不知他是真的勘破了世間大道，才覺得自己是凌駕于萬物之上的主宰，抑或是從未看重過生靈，自己，他人都一樣，只是冰冷的執法者，也許都是，但天地不仁，以萬物為芻狗，無論如何，他都讓那些凡人不明就里的死去，哪怕他真的維護了三界的太平……

也許仁心即私心，若是要管制蒼生就一定要殘酷麻木，可惜眾生皆智，眾生至善，又何須誰來庇護，誰來評判，他們自能抉擇，自能生存，自能走出一條光明之路。

姜子牙觀后感900字篇2

中國神話史詩大作《姜子牙》作為《哪吒之魔童降世》后光線彩條屋影業“中國神話系列”又一力作，電影《姜子牙》從2015年籌備至今已有4年時間。影片導演程騰曾就職于美國夢工場動畫，聯合導演王昕曾在國際頂級游戲動畫公司暴雪擔任項目藝術總監。影片定檔消息于昨日“走露”后，相關話題沖至熱搜榜單TOP4，開啟觀眾新一股國漫熱潮。

實力導演陣容曝光 歷時四年打造史詩電影

作為2020開年大作，電影《姜子牙》由程騰、李煒共同執導，王昕、李夏擔任聯合導演，集合國內多位知名動畫導演為影片質量保駕護航。導演程騰曾就職于頂級動畫公司美國夢工場，并憑借短片動畫《天外有天》斬獲第41屆美國學生奧斯卡獎銀獎(第一位獲此殊榮的中國人);導演李煒則擁有豐富的動畫電影項目經驗，曾參與《寶蓮燈》(主力原畫)、《大魚海棠》(執行導演)等近10部優秀國產動畫電影的制作，經驗豐富。而影片聯合導演李夏，則為2010年在網絡紅極一時、豆瓣評分7.5的動畫短片《紅領巾俠》導演之一。

值得一提的是，作為影片聯合導演兼藝術總監的王昕，曾帶領暴雪團隊(世界頂尖游戲工作室)研發制作暴雪所有IP電影CG及角色，擁有十六年以上的CG制作經驗。其參與制作的項目《魔獸世界》、《守望先鋒》、《爐石傳說》等，在國內擁有千萬級別用戶量，被人們廣為熟知。包括前夢工場動畫、暴雪導演等在內的高水準制作陣容，為《姜子牙》的影片質量打下了堅實的基礎。

姜子牙首登大銀幕 大膽改編打造全新“眾神之長”

作為國內首部將“姜子牙”搬上大銀幕的動畫電影，影片《姜子牙》對中國傳統神話中的姜子牙形象進行了大膽的改編：“眾神之長”姜子牙“去神化”。不同于封神故事中高高在上的姜子牙，影片中的姜子牙被貶下凡，在“初心”與“天命”之間進行艱難抉擇。此外，在此番發布的定檔海報中，身穿羽毛蓑衣、手拿魚鉤的主角姜子牙背對觀眾，與畫面中巨大的原始天尊形成鮮明的對立關系。原始天尊在片中是怎樣的存在?其與姜子牙之間有著怎樣的關系?而此前電影《哪吒之魔童降世》第三個彩蛋中“姜子牙，你可知罪?”的對話場景，又在暗示著姜子牙怎樣的遭遇?盡管信息有限，但不少觀眾已對姜子牙充滿興趣，紛紛對影片內容進行猜測。

姜子牙觀后感900字篇3

就在最近，封神宇宙的第二部電影《姜子牙》被搬上了大熒幕，第一天票房就破了4億，但差評如潮，口碑和評分不盡人意。與此不同的是去年年中上映的同屬封神宇宙的《哪吒》，口碑和評分雙高，至今仍盤踞在國內票房第二高的位置。同樣是封神宇宙的電影，因何造就如此迥異的結局呢?

從主題上來講，這兩部電影所講述的其實都是人生與理想。《哪吒》講述的是如何定義自我，而《姜子牙》則講述了在個人理想與客觀形勢存在差異時該如何取舍的問題。相比較而言，《哪吒》更加地貼近生活實際，尤其是作為主要觀眾的兒童，更能觸發共鳴。《姜子牙》雖然更為深刻，卻并非所有人都可以理解，讓大家有所失望也就很自然了。

而從中間的敘述方式來看，《哪吒》的內容更為幽默，尤其是哪吒與太乙真人這對搞笑擔當，為電影添加了無數令人捧腹大笑的片段，使得其更加符合作為動畫片的定位。但《姜子牙》的推進過程卻比較刻板嚴謹，失去了本該有的幽默。雖說中國正在倡導“成年人也可以看的動畫片”，但在人們的傳統觀念上，動畫片就應該是符合兒童幽默的，讓人會心一笑的。因為不符合它作為動畫片的定位，《姜子牙》也讓無數觀眾失望而歸。

再從兩部電影的主題來看，這兩部毫無疑義都是一部好作品。《哪吒》之所以更勝一籌，是因為它無論是主題還是內容都更加地貼近它的定位以及觀眾群體。因此，在作品創作的時候，若要使其變得更好，需要的并非是深化主題，而是學會迎合觀眾。這種迎合，并非是無限制無底線地迎合，而是保留主題，淡化其它增加部分內容，從而更加貼近其定位與觀眾。《復仇者聯盟》與《正義聯盟》的一成一敗就很能說明問題。前者為了迎合其主題，適當磨平了個人英雄的棱角，增強聯系，使其更加貼近其作為“聯盟”的定位，故而大獲成功。然而，《正義聯盟》則過度刻畫個人英雄，突然將他們湊在一起，只顯突兀，并且聯系不緊密，脫離“聯盟”的定位，票房也因此不盡人意。

因此，一部最好的作品，所需要的不僅是好主題，更需要的是去迎合觀眾，迎合定位，才能更好地表達它所要展現的思想，發揮它的作用。這才是應有的最好的作品。