天堂電影院觀后感
當品味完一部影視作品后，你有什么總結呢？記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀后感吧。為了讓您不再為寫觀后感頭疼，下面是小編給大家整理的天堂電影院觀后感，希望能給大家帶來幫助。
天堂電影院觀后感1
三十年后，你會是什么模樣你會躺在誰的身邊夢到的又是什么樣的故事你會為誰哭泣為誰而歡欣誰將牽著那手，誰將親吻那唇，誰的耳朵聆聽你美妙的聲音，誰的眼睛注視著你的面龐
三十年后，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之阿爾弗雷多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段仿佛斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那么生動鮮活;驀然發覺，原先自己一向就在原地，從不曾離開過。
薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子，慌亂中卻忘記把線頭放下，于是那毛衣任毛線拉扯，一圈圈縮小，歲月也隨著那毛線，倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多，一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影，放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的感情故事，放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然后多多戀愛了。
多多愛上了艾蓮娜，卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴，阿爾弗雷多給多多講了一個關于士兵和公主的故事：“一個士兵愛上了高貴的公主，最后有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬于你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最后，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了!”
這是一個沒有結局的故事，阿爾弗雷多讓多多不要問為什么，自己想，想明白了再告訴他。于是多多開始那個士兵一樣的等待，日復一日地站在艾蓮娜的窗下，等待著他的姑娘敞開窗戶。最后姑娘被多多的執著所感動。“大抵好物難長久，彩云易散琉璃脆”，多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對，最終兩人斷開了。
應對著大海，眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀后郁郁寡歡的多多說：“每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上，會以為那里就是世界的中心，你會相信事物永遠不會改變，會變得比我更盲目。然后你離開，一年、兩年，當你回來時，一切都改變了。你與這土地的聯系已斷，你要找的已不在了，原先屬于你的也不復存在。”也許這也正是那個士兵和公主的故事好處之所在。
第一次遇到這部片子，是一個放學后的下午，那時我還是個高中生，趁著父母還未回家，偷偷地打開電視機，立刻被電視里這不知名字的電影吸引，看到一半，卻聽見父母的腳步聲，只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾，這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里，年少的我以為士兵之所以離開，是因為尊嚴。很久以后，我才明白，在愛面前，尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年，偶然的一次機會，讓我再次遇到這部當時不知名字的片子，再一次聆聽了那個故事。是的，此刻我能夠說我明白它的好處了。
愛不是占有，愛是一種夢，一種能夠永恒的夢。人生是那樣的艱難，而愛是那樣脆弱，當你占有它，那么難保那愛會慢慢腐壞，破碎。我曾眼見了那么多感情的聚合離散，眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺，最后變成了隱瞞和怨恨，我懷疑這世上真有那么幸運的一對，能夠一樣的堅強和執著，來保護他們的感情。那么把愛埋藏在心里，成為那一生追逐的夢，在愛還在盛開的時候，像那士兵一樣轉身，離開。那么經過歲月的磨礪，濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的，在人生的最后留下一個驚心動魄的感情記憶。就像《臥虎藏龍》里李慕白說的：“當你握緊拳頭，你什么都得不到;當你松開，你得到全世界。”正因為如此，我們也該能理解，為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊，扼斷那段感情最后一絲期望。
于是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一齊被放逐。“別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什么工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣。”光陰彈指，剎那芳華，三十年后的多多雙鬢斑白，聲名顯赫，他身邊不乏女人，卻一向不曾結婚。多多的母親說：“每次都有不同的女人接我的電話，但是我聽得出，那里沒有愛。”是的，沒有愛，三十年的放逐，用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮，除了年邁的母親和破敗的天堂電影院，再也沒有熟悉的東西。原先只有自己一向留在原地，原先只有自己從未曾離開。
多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊，撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物，以前那里盛滿了他年輕的快樂和關于她的記憶。是的，曾在那里擁抱她;是的，曾在那里親吻她;是的，曾在那里與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物，那是以前被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那以前的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣，深情擁吻，多多最后微笑著流出眼淚。最后片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像，那樣美麗，那樣幸福，一點都不曾老去，就仿佛是夢一樣。
據說這部電影有兩個不同的結尾，其中一個是多多最后見到了昔日的愛人，依然美麗，擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是，三十年過去了，你要找的已不在了，原先屬于你的也不復存在，又有什么可見的呢。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，執手相看，也必是無語凝噎。以前握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，而以前熾熱愛戀的心也早已屬于他人，屬于她的孩子和家庭了，罷了罷了，相見真如不見，有情還似無情。于是我還是愛著另一個結局，在當年等待的窗下，多多撥通了艾蓮娜的電話，卻激動著說不出話來，第二次才開口問候。“我們都老了，還是不見的好。”三十年后的艾蓮娜如此說。《情人》的最后，在多少個歲月之后，女主角的情人來到巴黎，撥通她的電話，告訴她只是想聽聽她的聲音，他說他和從前一樣，仍然愛著她，說他永遠無法扯斷對她的愛，他將至死愛著她。
天堂電影院最終被拆毀了，所有關于年輕時代的一切聯系都已經消亡，那小鎮，那天堂電影院，那初戀的愛人，都成了一個夢，一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恒。
但是，換做是我，我依然貪心地期望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶，來一齊保衛現實中的感情;三十年的放逐，三十年的孤寂，永恒的虛幻之愛和功成名就，于我寧可換取剎那的耳鬢廝摩，平平淡淡地在小鎮當著電影放映員，和心愛的女子一齊生活。就算是多多，也是如此想的吧。
“這討人厭的夏天何時才能結束，在電影里它早已結束了。”多多不明白電影和人生不同，人生的炎夏要更漫長酷熱。“人生不是電影，人生比電影苦多了!”現實是苦難而乏味的，寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌，我們不能在現實里實現那些夢，就只能帶著夢放逐，漂泊在這個荒謬和苦難的世界里。這個世界是虛妄的，真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。
天堂電影院觀后感2
百無聊賴中我從電視中翻出高分電影之一《天堂電影院》，片長近2個小時，還好，一直卡卡卡的網絡還算爭氣，居然沒有卡，讓我順利看完了這部影片。
《天堂電影院》由意大利導演朱塞佩·托納多雷執導，該片講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣。影片所講述的是一個成長在意大利南部小鎮中小孩子的童年和一段無果而心碎的初戀故事。多多是個古靈精怪的小孩子，而艾佛特則是“天堂樂園戲院”的放映師，因為對電影熱愛，使得他們建立起來亦師亦友的感情，成就一段非凡的忘年情。
放映師艾佛特是小男孩多多精神上的引領者，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死后，他留給多多一個禮物：一盒膠卷，似乎遺忘和阻斷的三十年慢慢地回憶在功成名就的老年多多心中回憶起來。
童年的多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾佛特“剪”電影：在40年代的意大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之后，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起哄、甚至吐口水;而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。隨著所放映的影片中劇情，帶給小鎮人們無限的快樂和憂傷。
多多在艾佛特不注意的情況下，把一些剪輯掉的膠片收集起來，和他的爸爸(戰爭中陣亡)和媽媽的合影一起藏到他的小盒子里。他的理想就是成為像艾佛特那樣當個電影放映師。他每天來放映室跟艾佛特學習電影放映。好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾佛特從火海中救了出來，但艾佛特雙目失明了，不能繼續放電影。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映員。
多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，這對身份差異的情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓而隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾佛特的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想。
年輕是一種資本，而懷舊只屬于老年人。
當一個世界坍塌的時候，你總會看到一些人在哭，而另一些人的臉上，掛著笑。那笑的，總是年輕人，因為他們向前看著，舊世界的毀滅，意味著新世界的誕生。
不知道為什么，看完《天堂電影院》，腦海里最深的畫面，竟是當電影院倒塌時，那一張張年輕人的笑臉，那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮，伴隨的，是年老的人們的嘆息。
天堂屬于懷舊者，因為那是過去一種樸實而純真的理想。過去猶如夢境，因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西，給痛苦戴上朦朧的面紗。
年老的艾佛特對年輕的沙維圖說：“你如此年輕，世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話，我要聽別人談論你。”如此誠摯的一片心，隱藏的，卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的，在綿延的時間之流中，是對信仰的一點樂觀和希冀。
于是沙維圖走了，帶著失落的愛情和一顆受傷的心，從此不再回來。
如果沒有對永恒的期待，那么愛情只是過眼煙云的一場夢幻，可是，留下那一點期待，人生從此就背負上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙維圖怎么可能不明白?電影中一晃眼的三十年，在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節，于是，三十年前的過往成為如此美好的一段故事。
可惜的是，那只是故事而已。
孩子們總是喜歡童話，他們沒有過去，無暇回憶那并不豐富的人生，他們期待著聽到“王子和公主從此過上了幸福的生活”這樣的結局。年少的時候，是決不會去想，其實那結局僅僅是一個開始，而真正的結局，是書寫背后的無盡瑣碎和煩惱。
國王也有可能某天戰死沙場，留下寡居的皇后獨守空房。他們的孩子可能是癡呆，王宮花園的某個角落，愛情正在腐爛變質。有一天，當所有人都老了，只有布滿皺紋的.眼角還閃爍一點清澈的余光，也許只有這時候，才是書正結局的時候。
可是大家都不愛聽這樣的故事，年輕的人們，樂意見證新世界的誕生，卻不愿去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候，或許，我們的心已經老了。
我想我就是這樣。
天堂電影院觀后感3
影片講述的是成長在意大利西西里島詹卡多小鎮一個孩子的故事。主人公多多是個古靈精怪的小孩兒，而阿爾夫萊多則是“天堂電影院”的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師扮演著多多人生導師的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死后，他留給多多一盒膠卷，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
一、放逐的夢
這部影片可謂是一部電影發展史，也是一部電影放映技術史，同時是主人公多多的成長史，更是一段傳承，對電影之愛的傳承，夢想的傳承。
多多是個愛看電影的孩子，他將從“天堂”拿回的膠片片段和他最珍貴的照片“父親”放在一起珍藏，每一小的膠片他都記得情節甚至臺詞。他和阿爾夫萊多達成協議，幫他通過考試阿爾夫萊多便要教他放電影，當阿爾夫萊多看到被火燒掉的膠片和照片在一起時，他便知道這個孩子有多么熱愛電影。
電影院的一場大火使阿爾夫萊多雙目失明，年幼的多多接替了他的放映工作，當多多說有了工作可能要休學的時候，阿爾夫萊多堅定告訴多多：“不可以，否則你會后悔的，這不是終身事業……以后你會做別的事情，比現在重要很多的事情。”從此他引導者多多一步步走向夢想。
當年輕的多多服完兵役回到小鎮，發現人事全非，連綴生命的諸多線索早被掐斷，天堂電影院的放映員已經另有其人，心愛的姑娘杳無音訊，原本屬于自我的都遁失了，在人生茫然與愛情失落的谷底，阿爾夫萊多對郁郁寡歡的多多講了這番話：“也許這是天意，人人都有所追尋。離開這里，這里被詛咒了。每天呆在這里會把這里當成全世界，會相信事情一成不變。離開之后，過個幾年，一切都會變，你會斷了牽掛，不再追尋，不再擁有。
你的離開一陣子，去闖一闖，再回到親友身邊，回到這片故土。現在不可能，你比我還盲目。”盡管他渴望多多廝守左右，可他更舍不得多多的未來人生。在他看來，多多對電影的執著與熱愛，能爭取別樣的人生，能擁有更為廣闊的發展空間。洞悉世事的阿爾夫萊多教導多多：“人生與電影不同，人生辛苦多了。離開這里，去羅馬，你還年輕，世界是你的。我已經老了，我不想聽你講，我想聽別人講你。”就像是一個父親對孩子的期許，他鼓勵多多為夢想去飛。
為了堅定多多出去闖蕩的信心和決心，阿爾夫萊多不惜用善意的謊言抽離了多多現實中的愛，他甚至決絕的說：“不準回來，不準想我們，不準回頭、不準寫信。想家時要熬住，忘了我們，要是你失敗逃回來，就別想來見我，懂嗎?熱愛你的工作，就像小時候熱愛放映機。”沒有了心愛的初戀女孩，沒有了可愛的“天堂影院”，沒有了未來的向往，沒有了生活的勇氣的多多，除了離開家鄉，他還能做怎樣的選擇呢?于是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一起被放逐。光陰彈指，剎那芳華，三十年后的多多雙鬢斑白，聲名顯赫。
阿爾夫萊多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。
距離可以拉開，親情無法背叛。多多走后，阿爾夫萊多總是叨念著多多，搜集所有他拍攝的電影以及相關的評論。可卻從不肯提及讓多多回來，即使在他生命垂危的彌留之際，依然不肯讓多多分心來看他。他如此曠世摯愛多多，可謂用心良苦。可以說，沒有這個守候在故鄉的阿爾夫萊多，就沒有日后著名的導演多多。
如果說多多是放逐夢想逐夢的風箏，那阿爾夫萊多就是那個放風箏的持線人。
“我是一只風箏，一只被放飛的風箏，看起來自由自在，其實始終有一個人，一根線在牽引著我。”
二、歸鄉的魂
人說，背上行囊，就是過客;放下包袱，就找到了故鄉。對于漂泊的旅人，內心最大的痛，不是漂泊的孤寂，不是異鄉生存的艱難——而是沒了故鄉，靈魂何以安放?
三十年后，功成名就的多多在睡夢中醒來，被告之阿爾夫萊多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段仿佛斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那么生動鮮活……
亦師亦友亦父的阿爾夫萊多，從小到大，是他讓多多的生命完整，愛護他，教他放映電影、幫他追女孩、告訴他應該去外面的世界闖蕩……
年邁的母親聽到樓下的敲門聲，就斷定多多回來了，那蹣跚而急促的腳步，那未來得及放下在母親下樓聲中慢慢抽離回旋的線團……
阿爾夫萊多的葬禮上，多多抬著棺木，人群中的面孔曾是那么熟悉，當奇奇說到“如果你愿意，我還是希望可以叫你多多時”，那濃得化不開的鄉情……
友情、親情、鄉情，多多都不曾缺失，可是愛情呢?
年少時的多多愛上了銀行家的女兒愛蓮娜，她的美麗讓他動心，他的執著令她感動，但是他們卻都錯過了。青澀的初戀戛然而止。正如電影中那些被剪輯掉的親吻鏡頭，多多的愛情被阿爾夫萊多剪掉了。為了不想讓多多的事業為情所絆，阿爾夫萊多抽離了多多現實的愛，似乎有些無情卻又飽蘸親情地將多多推到了愛情和故鄉的邊緣，讓多多成為一個追逐夢想的人。三十年后再回故鄉，在破敗的天堂電影院，多多找到了那張紙條，得到了一份愛的印證，可是如此他為愛放逐的靈魂是否就可以歇歇腳了呢?
《臥虎藏龍》中李慕白的那句“把手握緊，里面什么都沒有，把手張開，你將得到一切。”多多用三十年的孤寂，換來功成名就。“當我打電話給你，總是不同的女人來接，但是在他們的聲音里，我聽不到愛。”可是三十年來，多多對于初戀情人的難以忘懷，始終孤寂的生活，不禁讓我思考：對于一個男人來說，真正想要的生活是什么?是愛情還是事業呢?即便見到了更大的世界，心就不會迷失嗎?阿爾夫萊多的撒謊，實現了他給多多設定的目標：成為了一名導演。但是那樣就是人生嗎?在愛情和事業之間，阿爾夫萊多替多多選擇了后者，我不禁要問，如果是讓多多自己選擇，他會如何抉擇?三十年來多多功成名就，卻始終不敢回家，這是否是他一生的陰影呢?
當多多看著阿爾夫萊多留給自己的最后的禮物，以往剪切下來的電影中的kiss場面的拼接的膠片的時候，眼淚再也止不住的流了下來，人生本身就是有殘缺的，殘缺的人生才是最美最珍貴的，而這些殘缺也會留在我們記憶最深處永遠無法忘懷，多多這時也完全明白了阿爾夫萊多，完全理解了他讓自己離開小鎮，阻止他和艾琳娜之間沒有結果的愛情，這份情猶如父愛一般深重，多多笑了，因為他已經釋懷。
此時多多驀然發覺，原來自己一直就在原地，從不曾離開過。故鄉也從未走遠，一直就在心里。
三、后記
在和朋友聊這部電影的時候，朋友不無感慨的說還是男人長情，女人嬗變。多多一生都在等待著愛蓮娜，盡管當初有那么多的誤會和不得以，當多多成為著名導演時，愛蓮娜應該能找到多多的，可為什么不去找他呢?
我不想去探討導演版的結局，我只就哈維版的電影說說自己的觀點。三十年過去了，他們要找的已不在了，原先屬于彼此的亦不復存在，又有什么可見的呢?“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，執手相看，也必是無語凝噎。曾經握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，你還愛嗎?朋友講：“愛是心的感受，與其他無關。”
這讓我想起了葉芝的詩《當你年老的時候》中的句子，“多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的皺紋，愛你那朝圣者般純潔明凈的靈魂。”我想唯如此才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種歲月無法抹去的永恒的印記。
如果我是多多，我會做怎樣的選擇呢?我既想要事業的成功，也想要與心上人的耳鬢廝磨、你儂我儂，就像《東邪西毒》里洪七公說的：“誰說不能帶著老婆闖江湖!”
天堂電影院觀后感4
三十年后，成名的多多(成了一名著名導演)回來向他的老朋友(艾佛特的葬禮)做最后的告別。也找到了初戀艾蓮娜，與她相會后，才明白這段錯過的愛情一直是彼此一生中的最愛和唯一的愛。遺憾的是他們只能永遠的錯過了。艾佛特留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
耳邊響起艾佛特對多多的教誨。每一句都是那么振聾發聵。
“不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。”
一個人不勇敢跳出舒適圈子，也只能坐井觀天，也只能固步自封。
“生活不是電影，生活比電影苦。”
電影永遠是王子和公主從此幸福地生活著。歡喜和悲傷的結局都可以一次次重新改寫。而我們的人生和生活，比電影苦多了，錯過的愛就永遠錯過了。一個人要經歷諸多的磨難與困苦才能長大，才能感知生命的厚重與不易。
“不準回來，不準想到我們，不要回頭，不準寫信，想家時候熬住，忘了我們。要是你失敗逃回來，不要來見我，我不會讓你見我，懂嗎?”
為了夢想，為了事業，為了生活，為了生存，在外漂泊的人們要熬住多少不為人知的孤單與寂寞，忍住多少深夜痛哭的淚水，在心底偷偷地思念分離的親人、戀人……。夢想的實現，天時、地利、人和、機遇、才華、努力和背景關系等等又需要諸多的條件才能成功。那個曾經為夢想豪情萬丈的我們，最終成了一個平凡的人，歲月的洗禮下，甘于平淡，接受平凡。并努力做一個平凡的人。
回首往事，歷歷在目，那些快樂、幸福、悲傷、憂愁的日子，也都深深地埋藏于歲月中。
沒有遺憾的青春不是青春，沒有遺憾的人生不是人生。
誰是我們思想上的引領者?誰是我們靈魂的擺渡者?如今生活的浪潮把你、我沖散在哪里?
天堂電影院觀后感5
“生活和電影不同，生活···苦多了。”這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下，隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點，好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點，好讓思想獲得永恒的烙印。感動是一把利器，刺透了人所有的偽裝，使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀，有羊，有初戀，還有電影院。朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大，驗證了影像是情感的凝聚體，是思緒的發散體。
《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一，往往還是第一部觀摩的影片。在影片中，我們深深體會到：什么是堅強?什么是執著?什么是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上，給人信心，給人勇氣。在影迷們的心中，《天堂電影院》是一座豐碑，后來的《西西里的美麗傳說》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典，可是與前者相比還是有些差距，也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。
童年的多多摯愛電影，在這個鬼靈精的眼睛里，仿佛也看到了自己曾經的愉悅。那時候，我大概十來歲左右，與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。“溜”是比較困難的，因為我們先要翻過鐵門，沿著羊腸小道走上了1分鐘，輕手輕腳地打開小門，過了小門，就是電影院的廁所了。然后要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光，就大功告成。在無數次的“溜”中，我們沒有被那查票的老頭子抓住過，甚至有幾次我分明看到他對著我微笑，難道他就是傳說中的“阿爾夫萊多”?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人，是個放映員，懂得把自己的愛奉獻給別人，也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯系在了一起，故事也就隨著這條線緩緩展開，“電影與生活的辯證關系”也就開始了。
電影是個美好的物質，銀幕中影像游離跳動，散發出眾多的“酸甜苦辣”，使小鎮的人們得到了情感的寄托。多多熱愛電影，他把買牛奶的50里拉奉獻給影院，寧愿找來一頓臭打也在所不惜，電影在孩子的眼里是最美最美的。由于電影過于美好，多多又深陷其中，他對周遭的環境就有所疏遠了，做事情總以為可以達到完美，即使現在暫時不能成功，隨著時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭，離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜后，生活與電影開始有了隔閡。現實中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一顆炙熱的心在一年中的最后時刻慘淡離去。這是生活不是電影，生活是有失敗和磨礪的。幸虧，艾琳娜改變了初衷，在放映間與多多深情相吻相擁，把生活從蒼白拉到了鮮紅。可是朱塞佩·托納托雷不愿意讓生活那么快屈服于電影，因而后來的情節由于艾琳娜父親的阻礙，使多多的初戀痛苦收場。
生活是個復雜的物質，不光有美好，痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多了解更多的生活真諦，毅然地要求他遠離小鎮，去羅馬闖蕩，而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們，要把生活握在手中，首先是要培養自己堅強的意志。多多終于在白發年代成為了知名的電影導演，可情感生活依舊不如意。“生活和電影不同，生活···苦多了!”感情生活變成了一道鴻溝，不能夠隨著自己的意志力而發生轉移。就跟姜文說的：“人世間的事兒什么都是人事兒，唯獨這愛情，它不是個‘人的事兒’，它是個‘神的事兒’。”
電影是單一美好的，生活是復雜波折的。在電影中我們享受“酸甜”，在生活我們體會“苦辣”。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的，因而就談不上相輔相成了。可也有例外，那就是多多與艾費多成了忘年交，比電影愈加美好，給人一種莫名的震撼力。
《天堂電影院》給了觀眾太多的思考，“電影與生活”只是其中一個話題，更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典，如同品嘗一杯冰涼摩卡，把盛夏的午后裝扮的繽紛妖嬈。