在影片《放牛班的春天》中，和雅克·貝漢一起合作的都是他的老搭檔。該片也是克里斯·巴哈蒂一鳴驚人的導演處女作。下面是小編給大家整理的影片《放牛班的春天》觀后感，希望大家喜歡！

影片《放牛班的春天》觀后感篇1

首先映入我眼簾的，就是一群“有問題的叛逆少年”，但他們在新學監馬修的帶領下，慢慢的轉變，這正是安徒生的童話中丑小鴨褪變成天鵝的故事。

《在放牛班的春天》中的兩種教育形式形成了鮮明的對比。

一是校長哈森的嚴厲派，這似乎讓我想到了傳統的教育模式。在中國古代盛行的私塾中，從來就是先生想打便打，想罵就罵，而且禁錮學生的思想，背不過文章便拿戒尺責罰。只不過與現在不一樣的是，古時候的學生都很聽話，用戒尺也能使學生拿到好成績。

但是現在，21世紀里，學生愈發叛逆，像彈簧一樣，老師硬，則他硬；老師軟，則他更硬。有的老師也懶得理會，便保持一貫傳統教育的思想——不打不成才。

二是學監馬修的思想派，他的教育方式也代表了一種開放教育。老師從來就不打罵學生，而是靠“溫暖”來感化學生，就算學生再不聽話，但學生“冰冷的心”也會有融化的那一刻。電影中的小男孩皮埃爾開始也是一個叛逆十足的少年，但馬修卻發現了他異常的唱歌天賦。他美妙的歌聲深深地震撼了我，是什么讓這個叛逆少年最終成長為一位優秀的音樂家的？是馬修的堅持不懈，是他的火熱的心，終于感化了學生。

這兩種教育我都經歷過，我也被老師打過罵過。我也遇到過像馬修一樣的老師，深深地觸動著我的心靈。在電影中馬修最終戰勝了哈森，思想派戰勝了嚴厲派。但在現實生活中，這兩種教育模式還依然并存著，但不管怎樣，老師都是為了學生好，都是為了學生們的未來！

影片《放牛班的春天》觀后感篇2

“黑夜，任然籠罩著大地，你那神奇隱秘的寧靜的魔力，簇擁著的影子多么溫柔甜蜜……”

哈杉，塘底的校長。而塘底學校，正如它的名字“塘底”——即池塘底部包含的黑暗、污泥般骯臟——潛伏著人性的丑陋。

哈杉也是個自私自利之人，在故事的開始，馬修老師剛來到學校時，一位教師因為學生的惡作劇而受傷，當即這位校長的反應是：你知道去診所有多貴嗎?快去敲鐘，讓大家集合!

呵，在教師受傷后，他不擔心老師的安危，讓大家集合，找出元兇。可若找出元兇又如何?懲罰學生嗎?可只要懲罰了學生，教師所受的傷就會自動愈合嗎?學生們就不會再次“惡作劇”了嗎?自然是否定的。

“你給與別人什么，別人都會還回來的。”無論是善還是惡。顯然“犯錯—懲罰”這一規矩不能從本質上解決問題，還會使學生內心產生陰影，變得黑暗，有報復心。所以從這點看來，哈杉很可笑。

但他也是可憐之人，在馬修老師被開除的時候，馬修說你瘋了，哈杉說“我累了”。看到這里，很感慨，在故事開始時，提到哈杉是吹喇叭的好手，中間他與老師和孩子們一起游戲，這至少說明了他心中還有善良與純真。也許是為生活所迫，為社會所迫，也許是因為面對那些數不盡的挫折，一腔熱血殘溫褪盡后，他失去所有耐心與信心，發現犯錯—懲罰才是最好的辦法，最后變成了一個墮落的瘋子。

在這電影中，只有一個哈杉校長，一個塘底學校，可這個世界上有太多哈杉校長和塘底學校吧，很悲哀很無奈。或許他也曾意氣風發，熱血澎湃，到后來卻心灰意冷。人心有三重，熱—冷—熱，幸運的是馬修老師成功地再次用自己的善良與熱心，感化了那群頑皮的孩子。

池塘之底，終有懷夢的蓮花，在等待破泥而出，迎著世間所有的善與惡——招展純與樸，善與真。即使不可長，但可存，吾心往。

影片《放牛班的春天》觀后感篇3

很少有一段旋律能在我的腦海中縈繞那么久，在《LesChoristes》（中文名：放牛班的春天）中，它一次次響起，一次次讓我情不能自已：“Sensaucoeurdelanuit／L'onded'espoir／Ardeurdelavie／Sentierdegloire（黑暗中的方向／希望之光／生命中的熱忱／榮耀之巷）。”原來童聲可以這么美，這么懾人心魄，明快而充滿了張力。

故事發生在法國，某個小鎮的郊外，有著這樣一個充滿嚴格制度的少年學校。而這個學校里的學生，并沒有因為這樣的嚴厲管制而變得乖巧，反而成為了一群沒有教養，只會用武力解決問題的孩子。然而誰也不會知道，在這些似乎無可救藥的孩子幼小的心靈中，一個個美妙的夢想正在悄然升華。懷著這樣天真爛漫的夢，他們遇見了一個可以說足以改變他們命運的人——他就是馬修。

電影中的院長，對孩子不僅沒有耐心，而且還會對犯錯的孩子處以嚴酷的體罰，例如：將小孩單獨關在禁閉室，無視這些孩子的驚恐害怕，而馬修老師則完全不同，他對孩子充滿了愛心，對犯錯的孩子，也不是一味偏袒，而是給予他們改過的機會，在他的循循善誘下，每位孩子都拾回了他們的自信，找到了屬於自已的春天。

馬修用愛找回了一群迷失的羔羊，用愛照亮了前往之路，用愛為他們指引方向。我認為：這不是奇跡，這是愛的奇效。在管教寄宿學生時，將學生組成了一個合唱團，用音樂啟發孩子的潛能，讓這些個野孩子們都能成為發光的小天使，用純凈的音樂喚回他們冰冷已久的心。

馬修在接受校長的任務時所提出的三個條件：第一，不體罰學生；第二，讓我來處罰犯事的學生；第三，不要透露他們的名字。這些條件無一不體現了他對幼小心靈人性的關懷。

最后，這個班級的一切都改變了。一幅幅美麗的春天景象在每個孩子腦海中浮現。他們從馬修的身上感受到的不再是每天的提心吊膽，生怕犯錯的恐懼，而漸漸轉變成為了慈父般的愛。

我們不防思考這樣幾個問題：這些孩子都是些問題孩子，但他們是不是生下來就是有問題的呢？是什么原因讓他們成為了問題學生呢？對待問題學生，不用說是問題學生，當一個正常人遭遇院長這種處事方法的時候，你又該作何想法呢？我想起來了張校長的一句話“一個人有病，大家吃藥”，當初聽到這句話的時候，還曾經用“殺雞儆猴”、“殺一儆百”這樣的言詞為自己注解理由，現在作為一個旁觀者去看待這種作法，真是有一種當局者迷旁觀者清的感覺啊。

沒有教不好的學生，只有不會教的老師。學生有時可以不怕嚴厲的面孔，卻不忍欺騙一顆慈善的心，即使再荒蕪的田野，師愛播下的種子也能發芽。

不可否認的是，溫情是個好東西。它沒有特別激動人心的場面，也沒有特別叫人難以接受的痛苦悲情。《放牛班的春天》就是那種從頭至尾都可以讓人保持微笑，尤其是看著那些頑童們可愛純真的一面，心底煥發出的某種“本真”的天性。我們需要的就是這么一鍋濃濃的，溫暖的心靈雞湯。

影片《放牛班的春天》觀后感篇4

初次觀看《放牛班的春天》是在二00四年，也是這部電影剛剛上映的時候。今年酷暑的一天，我百無聊賴，于是，打開電腦重溫了這部十多年前的老電影。影片講述了世界著名指揮家皮埃爾回到故鄉料理母親后事而遇到老同學貝比諾，貝比諾送給他一本孩提時代的日記本，由這本日記他想到了曾經的音樂老師克萊蒙馬修以及與之有關的童年故事。

1949年的法國鄉村，世界大戰剛剛結束，人們的物質條件比較落后，那是一座類似于收容所或者感化院形式的學校，馬修則是剛進學校的代課老師（這使我想到了自己當年剛開始代課時的樣子，滿腔熱情卻缺乏教學經驗），剛到那里他并沒有受人尊敬，他親眼目睹了學校管理階層以粗暴與武力對待戰亂之后的孩子們，面無表情、冷酷嚴肅的校長；對學生大聲咆哮，動不動就拳打腳踢的簫老師；對剛上任的馬修持輕蔑態度的朗老師以及猶如洪水猛獸般的學生們，所有的人都給他制造了層出不窮的惡作劇，還給學校蒙上了瘋人院般的陰影。但是，看似憨厚老實的馬修老師卻是沉靜鎮定的，他決定用音樂打開學生的心門，執著而堅毅。其實，放牛班的春天與放牛根本沒有關系，而是一群像牛一樣瘋狂有沖勁有叛逆性的孩子的人生軌跡轉變在自己生命的春天里，代表著那群孩子心靈的希望與重生。而馬修老師就是那位循循善誘的放牛人，用實際行動與無私的愛拯救了一群無可救藥的學生。雖然最終他被校方解雇，但他在影片中的高大上的表現，為我開辟了一條教育捷徑。

馬修老師是善良的，因為他在接受校長的任務時提出了三個條件：

第一、不體罰學生；

第二、讓他自己來處理犯錯的學生；

第三、不能透露犯事學生的姓名。

假如這三項條件擺在我的面前，也許我不一定能做到，有可能大部分老師也不能做到。當學生犯了錯，打架、罵人或者在班里無端生事，作為班主任或者任課老師，可能會采取三部進行曲：

一、了解事情來龍去脈，不單單問犯錯的學生，還會詢問班上同學，直到水落石出為止；

二、事情明朗后通知家長了解或溝通；

三、針對該生所犯事件在班里進行通報，以絕后患。

如果攤上后果嚴重的事件，還會上報校領導，由領導進一步教育。到頭來，涉事學生只會像風箱里的老鼠那樣兩頭受氣，在學校被批評不說，回家后還有可能遭到家長毒打，對學生的成長是極其不利的。而馬修老師卻不是這樣的：學生皮埃爾是個頑劣分子，生長在單親家庭，馬修出現之前，皮埃爾是班里的帶頭大王，每次犯錯都會被校長關禁閉，即使馬修接手班級后還是不例外。但是例外終究還是出現了的，皮埃爾的單身母親平時工作繁忙，也有一說是皮埃爾的母親不務正業，所以皮埃爾異常叛逆，她很少擠出時間來看兒子，在皮埃爾關禁閉那天，卻正好來了，馬修非但沒有把皮埃爾在校的種種劣跡抖落出來，更沒有將皮埃爾被關禁閉的事情告訴他母親，因為他不想令皮埃爾的母親傷心與失望，更堅信皮埃爾會學好的。最終，馬修成功了，不但用音樂解救了逆變中的孩子，還培養出了一個世界著名音樂家，也就是影片中的主角皮埃爾。

馬修老師是冷靜的，不意氣用事，學生在他背后大聲嚷嚷禿頭、編成各種各樣的歌嘲諷他，而他沒有沿著原來老師的老路走，揪耳朵、暴打或者關禁閉，而是一步一步引導直至扒出問題的根底，再不失時機的進行管教。這種機智的手段不管在哪個時代、對哪種學生、解決怎樣的問題，都是值得老師借鑒與運用的。

馬修老師也是有愛心的，影片中的每個人物都是活靈活現的，整個班級的學生沒有哪兩個性格是相同的。最可憐的就是貝比諾，一個二戰后的孤兒。因為孩子的天真，所以他始終認為父親會在星期六接他回家，每個星期六他都會駐足校門口等待，一周又一周，一月又一月，重復了好久好久，他成了一個沉默孤僻的小孩，馬修的出現改變了他的命運。貝比諾是班里最小的學生，也因此而受到蠻橫同學的欺負，吃飯時常常遭受旁邊同學的訛詐，所以他只能有一頓沒一頓的無奈地餓著，幸好馬修老師及時發現了這一現象，解決了貝比諾的吃飯問題。貝比諾性格孤僻內向，不會唱歌，每次合唱練習時，馬修會把他帶在身邊，利用教學中的空余時間單獨輔導貝比諾。因為馬修的同情與關愛，小貝比諾才慢慢走出失去雙親的陰影。所以馬修老師離開時貝比諾義無反顧地跟著他，因為他知道只有馬修老師才能給予他父親般的關懷與教育。

不可否認，任何時代的每個孩子都是鮮活的個體，那個時代的馬修老師更是偉大的，即便這個角色是導演虛構的，藝術來源于生活，而高于生活，我們的教學中需要馬修那樣的的仁愛與寬容，五六十年前的法國能有人做到，我們的周圍肯定也會有更多人付諸實際。

影片《放牛班的春天》觀后感篇5

最近在語文課上，老師讓我們觀賞了一部2004年法國的一部電影《放牛班的春天》看完了這部電影后，使我不禁對現代教育觀念進行思考。我們是否該擺脫傳統教育模式呢？

影片中的老師曾是一名載滿了榮譽的音樂家。是因為迫不得已才來到這全是問題學生的輔育院。當他發現這些孩子雖調皮但喜愛音樂，于是就重新拾起樂譜，組建了一個合唱團，使這個死氣沉沉的學校充滿了生機，學生們也被感化，深深體會到了老師的溫情。最后老師因一場大火離開時，學生們折好一只只紙飛機飛向他，里面滿是感激。

是啊。這位老師以自己獨特的方式教育并挽救了這些可憐的孩子，給他們的童年留下了不可磨滅的記憶。所以說，這位老師是偉大的的，他擺脫傳統模式的束縛，為后代老師做出了好的典范。這部影片值得所有老師和學生去觀看，去借鑒這位老師的教育方式。

影片《放牛班的春天》觀后感篇6

法國電影《放牛班的春天》（又名《歌聲伴我心》）是一部多年前我就觀看過的老電影了。這回再次重溫昨日的經典，除了像昔日一樣為男孩們的歌聲所折服外，也體會到了為人師者對于學生們的影響是一輩子的。作為一個可以影響許多人一輩子的人，職業，社會，世界所賦予我們的是更多的責任。

一群頑劣成性的學生，一位充滿愛心，循循善誘的教師，再加上一個或幾個頑固不化，粗暴專制的學校領導這樣的人物組合幾乎已經形成了教育題材電影的一個固定的內在結構。最后的結局，我相信每個觀看者的心中自然是被那位教師所打動的。

作為教師的我們更應該意識到可能你的無意識的一個舉動就會傷害一顆弱小的心靈，也可能由于你的一個不經意的微笑，問候，給某個孩子帶來希望。就像在黑暗中，給人指明了方向，是希望的光，生命的熱忱。

所以，如果你選擇了當一名教師，就請把愛給你的每一位學生，只有愛能夠融化世界的一切堅冰。

影片《放牛班的春天》觀后感篇7

音樂能改變一個人，音樂能改變一個人的一生。音樂能讓一個人的心靈安靜，不再暴躁。音樂的力量是無窮的！

這部電影講述了，一位叫“克萊門特·馬修”的助理教師，同時，也是一位音樂家。他把他那無私的愛奉獻給了孩子。他是一位靈魂偉大的老師和引導者！皮埃爾曾經，是一個調皮搗蛋的男孩，經常惡作劇，老師稱他是：“天使的外表，魔鬼的內心”但是，在偶然的一次，馬修老師發現了皮埃爾的音樂天賦。于是，馬修老師用音樂把皮埃爾從調皮搗蛋變成聽話的學生，以及全班同學。盡管，馬修老師最后被拉齊院長辭退了，但是，他卻在每個孩子心里種下了一顆愛的種子！

我以前總是想不通，為什么古箏老師常說：“學音樂的人，不會學壞。”看完這部電影，我受益良多，心中暗暗下了一個決心：一定要把古箏學好了！