歌劇魅影2004觀后感范文

時間：2023-01-07 04:08:58 國渝2 電影觀后感

這個人沒有名字,但是由于他居住在歌劇院中,時常以鬼魂的名義出現,決定劇院的大事小事,因此人們叫他“歌劇魅影”。他生下來就相貌丑陋無比,令人恐懼,于是他的第一件貼身衣物就是—面具。由于他的相貌，他的母親在他很小的時候強迫他離開家。為幫助大家學習方便，小編收集整理了歌劇魅影2004觀后感5篇，希望可以幫助您，歡迎借鑒學習!

歌劇魅影2004觀后感1

電影從1919年拍賣歌劇院內的古董起鏡，當拍賣到修繕好的歌劇院的大吊燈時，大吊燈被冉冉升起，畫面就由黑白變為彩色，時光也被拉回到18_年，此時的歌劇院內，大家正在排練歌劇。在全劇中，導演多次用這種線索物件顏色從黑白到彩色或者從彩色到黑白的變化的手法讓故事往返于回憶和現實之間，表達效果流暢而自然。不同于以往的回憶使用黑白，現實使用彩色，這里恰恰是相反的，從而突出電影的主旋律還是在過往。歌劇院內總是接連地出現怪事，正在排練的女主唱被突然從空中降下來的掛簾砸到，一氣之下決定罷唱，于是有人推薦克里斯丁·戴做主唱，開始大家很懷疑她的能力，等她一開嗓的時候，大家都被她的歌聲打動了。她演出成功后回到了自己的準備室，“魅影”出現了，那個教她歌唱，給她啟示的導師。“魅影”帶著面具，他和著歌的語言直抵人心，女主角不由自主地被他牽引著走過長長的隧道，又乘小船劃過一條小河，到達了他平時棲居的宮殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是為女主角準備的。他們在他的宮殿里和著歌的交流是那么讓人傾慕。此時，女主角青梅竹馬的愛人正在她準備室的外面等著她，可是，她卻不見了。天亮的時候“魅影”把女主角又送了回去，并且給歌劇院的老板寫信要求以后都讓克里斯丁演女主唱，但是老板沒有同意，于是魅影又開始在歌劇院作怪。故事到高潮的時候是女主角和她青梅竹馬的愛人在天臺是互訴鐘情，被“魅影”聽到了，然后兩個男人決斗，青梅竹馬占了上風，但是他并沒有殺了“魅影”，從而留下了后患。于是“魅影”繼續搗亂，那個一開始標志性的大吊燈從棚頂掉了下來，“魅影”把克里斯丁引到他的宮殿，克里斯丁的愛人為了尋她也去了宮殿，這次他被“魅影”打敗了，讓克里斯丁抉擇的時候，他還是選擇了她的愛人，但是她吻了“魅影”，并把自己的鉆石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放過了他們。

看到最后，我對克里斯丁的心意有些迷惑，她到底愛著誰呢?或者說她到底更愛誰呢?

我個人覺得，她是喜歡她的青梅竹馬勞爾的，她可以為了救他去死或者怎樣，除了喜歡也許還有一點點愛吧，否則她也不會有勇氣為他死;而對于“魅影”，克里斯丁一定是愛的，因為“魅影”是她靈魂的伴侶，是任何人無法取代的。有的觀影者提出疑問，那克里斯丁為什么選擇勞爾而并非“魅影”呢?我覺得有兩種可能。

第一，是因為克里斯丁是一個世俗的女子，“魅影”長得實在是嚇人。

第二，是因為克里斯丁是一個文藝女青年，她覺得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

電影到最后的鏡頭是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上綁著絲帶，絲帶的結處是克里斯丁當年最后送給“魅影”的戒指。我覺得從這一幕出發，導演要表達的是第二點可能，即她和“魅影”要留下最好的印象給彼此，不要因為在一起而破壞了這種美麗的距離。若是兩個人日復一日地過著瑣碎的生活，也許就成了張愛玲說的紅玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子。她在追求這種隔閡的美，這種觸不到的傷。

而此時的我，更愿意相信是第一種，克里斯丁是個世俗的女子。否則，為何她多次在眾人面前摘掉“魅影”為了掩飾自己丑陋的半邊臉的面具呢?難道是為了讓他能夠勇敢地面對生活?我想這是不可能的。因為在那樣的年代里，他這么做是會被當做怪物抓走關起來的。克里斯丁這么做分明就是想讓他出丑，想擺脫他對她心靈上的控制。而且，她的未婚夫是一個子爵，是在上流社會里的人物，有權有錢有勢有地位，跟著他的未婚夫是會成為受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起卻要過著不見天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌聲再美，再打動人，那又有什么用呢?只不過就是個賣唱的罷了。有一點值得欣慰的是她心里確實是有勞爾的，即使勞爾不是她最愛的人，因此這個結局還是可以讓人接受的。

就此擱筆吧，想到了蘇軾和佛印的故事：“蘇軾是個大才子，佛印是個高僧，兩人經常一起參禪、打坐。佛印老實，老被蘇軾欺負。蘇軾有時候占了便宜很高興，回家就喜歡跟他那個才女妹妹蘇小妹說。一天，兩人又在一起打坐。蘇軾問：你看看我像什么啊?佛印說：我看你像尊佛。蘇軾聽后大笑，對佛印說：你知道我看你坐在那兒像什么?就活像一攤牛糞。這一次，佛印又吃了啞巴虧。蘇軾回家就在蘇小妹面前炫耀這件事。蘇小妹冷笑一下對哥哥說，就你這個悟性還參禪呢，你知道參禪的人最講究的是什么?是見心見性，你心中有眼中就有。佛印說看你像尊佛，那說明他心中有尊佛;你說佛印像牛糞，想想你心里有什么吧!”

歌劇魅影2004觀后感2

在這學期的西方戲劇欣賞課程里，我們學習觀看了幾部世界名劇。有《威尼斯商人》、《哈姆雷特》等，并且還觀看了現代的戲劇《翠花》、《隱婚男女》等。在老師對這些戲劇的講解后，使我對西方戲劇產生了興趣，于是在課下我便觀看了《歌劇魅影》這部著名作品。

《歌劇院幽靈》是音樂劇大師韋伯的代表作，以精彩的音樂、驚險的劇情、恐怖的氛圍、完美的布景，成為音樂劇中永恒的佳作。我觀看的是由莎拉布萊曼、麥克爾?克勞福德聯袂出演的那一版，并深深為之吸引。作為西方四大音樂劇之一的《歌劇魅影》，以其獨特的構思，離奇的故事情節，悠揚動聽的音樂，絢麗宏偉的舞臺背景，華麗動人的舞蹈動作長久征服著一帶又一代的觀眾，經演不衰，是史上最成功的音樂劇之一。歌劇魅影在結構上，巧妙的利用戲中戲的新穎形式令觀眾徘徊于現實與虛幻之間。舞臺上的演出和臺下觀眾的夸張表現，使該劇更添真實可視的魅力，在全劇中，一首“AllIAskofYou”的旋律反復出現，羅爾與幽靈對這首歌的不一樣演繹表現了他們各自對于女主角克莉絲汀不一樣的感情，最后這一主題在管弦樂中浮現，顯示了感情最終戰勝了杯具的偉大主題。

該劇描述十九世紀發生在法國巴黎歌劇院的感情故事。幼年喪父的小克莉絲汀被吉里夫人帶到歌劇院理解舞蹈訓練，成為一名芭蕾舞女。當深夜無法入睡時，小克莉絲汀總是期盼父親向她許諾過的音樂天使會出現。同情于她的孤獨，魅影假扮音樂天使，隔著墻對她說

話，安慰她幼小的心靈，并教她歌唱的技巧。就這樣九年過去了，年輕貌美的克莉絲汀在魅影的幫忙下憑借美妙的歌喉一夜成名。然而，初發自于精神層面的音樂之愛，卻逐漸轉化成為強烈的占有欲。走火入魔的魅影更以實際行動，把所有妨礙克莉絲汀歌唱事業的人一一除掉。之后，戲院的投資人勞爾認出克莉絲汀是他的兒時玩伴，兩人墜入愛河。魅影發現后，自覺遭到背叛，怒而砍斷舞臺大吊燈的鐵鏈，讓整座華麗的水晶燈砰然粉碎在觀眾席上。隨著魅影的破壞愈來愈血腥瘋狂，克莉絲汀對他的感情也逐漸從迷戀轉為恐懼、害怕和憐憫。半年后，勞爾跟克莉絲汀秘密訂婚，魅影突然現身于歌劇院的化裝舞會，強迫歌劇演出他親手譜作的歌劇《唐璜》，并指名由克莉絲汀擔任女主角。心煩意亂的克莉絲汀，半夜奔至父親墳前哭訴，勞爾則誓言要與魅影周旋到底。在《唐璜》首演當晚，歌劇院四周布滿警察，孰料魅影竟然殺死男主角，親身改扮上場，與克莉絲汀演對手戲。在戲演到最高潮時，克莉絲汀當眾扯下他的面具，魅影羞愧心碎之際動手將克莉絲汀擄至他的地下密室。勞爾追蹤至地下，和魅影展開對決，卻被他用繩索勒住，魅影藉此要脅克莉絲汀答應求婚。為了保護愛人勞爾，克莉絲汀毅然傾身，狠狠吻著魅影那張仿佛被地獄詛咒的臉。至

此，這場感情的勝負已定。絕望的魅影送走緊緊相擁的這對戀人，在警察和群眾闖入地下密室前，悄然隱去，只留下一張似笑非笑的凄涼面具。

該劇在人物性格的塑造上，到達了一個前所未有的高度，克里斯汀對于愛的迷惑和矛盾的心理，魅影為愛瘋狂，對人性的仇恨和怨恨，他過人的音樂才華，又有丑陋不可示人的面貌，引發了人們關于美的定義的深思，子爵對美麗感情的無畏的追求，整個劇都像是對人性的一個廣闊的討論和思考，由此讓人不由得想起21世紀的人們，尤其是年輕人們的浮躁和膚淺的心態，對美的定義也很大程度上停留在外在的層次上，功利心理更加褻瀆了感情的純真美麗，這些探索美思考美的影視作品讓人們不由得好好思考一下自己的人生觀，價值觀，感情一向是文化流傳的一大載體，也一向是人們苦苦追求的人生真諦，感情的偉大圣潔是足以令一切都黯然失色的，都市的浮躁不就應主宰了人們對感情的美麗影響，對待感情以及一切人類情感的態度，我們都就應持真誠的沒有功利自私的心態，用所謂禮貌的現代人所創造出來的一些簡單的得失理論來評價他們，只是對這些情感的最大的褻瀆，我們忠貞地對待情感，也是尋求真理，尋求人生好處的必經之路。藝術特征上，音樂是那里最大的特色，原來的音樂劇就有超多經典音樂，這絕對保證了電影中感情色彩表達的震撼力，也是音樂劇的主要靈魂所在。在這部電影中，舒緩、緊迫、狂躁、激情的音樂不斷交替，而且幾首旋律貫穿始終，同樣的旋律巧妙表達了不一樣的感情，也奠定了作品的情感基調，音樂的選取也是該作品的一大亮點，無論是背景音樂

的悠揚，激越，還是歌唱部分的唱詞，與劇情的發展都環環相扣，既最大程度的突出情節，又要為情節的發展奠定基調，比如在地下室時，幽靈用溫柔而溫柔又有力的歌聲《themusicofthenight》讓克利斯丁拋開世俗的羈絆，加入到黑暗王國，吟唱他譜寫的黑暗，歌聲旋律悠揚婉轉。歌聲和音樂也是優美圓潤。當女主角前往地下王國時，音樂高亢，激昂，神秘又略帶緊迫;眾人爭論不休時，音樂輕快滑稽;女主角身處墓地時，音樂哀婉凄迷;電影除了使用樂劇表演外，畫面人物和音樂的使用也是別具風味，拉克被殺時，音樂的急促和拉克逃命的心跳，逃跑匯成一體，充分的將惶恐表現的淋漓盡致，能夠說音樂的合理運用很大程度上為該劇的成功貢獻實在功不可沒，成為錦上添花的一筆，舞臺設計上，該劇的宏大的舞臺設計，絢爛的燈光效果，華麗的演員服裝，靈動的舞蹈動作，奠定了該劇音樂劇史上的偉大地位。

可能人們對于東方的音樂劇，個性是中國的音樂劇有很大的偏見，殊不知以短短的幾十年營造出來的音樂文化氛圍，跟別人上百年的發展相比，落后一點也不能責怪，但對于我們的差距還是不能無視，在音樂劇的創作上，中國音樂劇太多的借鑒了西方的，在音樂選取上，中國音樂劇的音樂跟情節比較脫節，仿佛情節是情節，音樂是音樂一樣，不能起到烘托和連接情節的作用，舞臺設計上，倒更像是電影，沒有音樂劇該有的絢麗的燈光效果，宏偉和諧的舞臺布景，如《歌劇魅影》。這眾多方面，中國音樂劇還有很長的路要走。那里也務必思考到東西方文化的差異，中國文化偏重含蓄細膩的情感表達，而西方文化則比較開放和灑脫，跟許多其他方面一樣，中國音樂劇就應探索出一條有自己特色，表現自己文化的大道。

歌劇魅影2004觀后感3

這個周末，我心血來潮將《歌劇魅影》又看了一遍，每一次看，我都會為這個感情故事感動。

《歌劇魅影》中有三個主要人物：女主角克莉斯汀，魅影、貴族拉伍(夏尼子爵)。整部電影圍繞著三個人展開。

克莉斯汀與拉伍是青梅竹馬，魅影被克里斯汀吸引，并一向指導她，克莉斯汀一向認為魅影是她去世的父親給她派來的音樂天使。

在這部影片中，給觀眾印象最深的就是魅影這個人物。(lz13)魅影是一位杰出的藝術家、建筑家，但他面目丑陋，受盡人間歧視，只能生活在劇院的地下。在“鏡子—音樂天使”這首歌中魅影唱到“你應了解我，明白我為何藏在陰影中”，從這句歌詞能夠看出魅影的心里矛盾：喜愛她，卻不能暴露在大眾面前。

魅影在常年的黑暗與孤獨中變得性格扭曲，就如同《哈利波特》中的湯姆。里德爾一樣，但湯姆沒有愛，他有愛，但是兩人都不懂得怎樣去愛。魅影為克莉斯汀傾盡所有，他給她創作了優美的音樂，華麗的歌劇，教她演唱，訓練她舞姿，并幫她嚇跑劇院的首席女高音，使她成為了巴黎禮貌的女神。他以為這樣克里斯汀就是他的了，因此當拉伍與克莉斯汀在樓頂立下山盟海誓時，他的心碎了。最后他為能滿足與所愛的人在同一個舞臺演出的愿望，冒險殺死皮昂吉，來代替皮昂吉演出，在影片的最后，他得到克莉斯汀的一個吻后，最后被偉大的“感情的力量”撼動，放走了克莉斯汀和拉伍兩人。

也許魅影更需要別人的尊重，魅影有著強烈的愛，卻不懂得怎樣去愛……

歌劇魅影2004觀后感4

歌劇魅影是一部安德魯·洛伊·韋伯作曲的百老匯音樂劇。又譯做歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。1986年首演，于1988年獲得七項托尼獎，是音樂劇四大名劇之一。《歌劇魅影》的音樂帶給了我們視覺和聽覺上的享受。無論是幽靈、克里斯汀還是拉烏爾都帶給了我們不一樣的音樂感受，他們用自我的聲音去詮釋了對各自的愛。這無疑對觀眾來說是一種音樂美的享受。

這是個典型而感人的感情故事，關于一個出沒歌劇院里，用一副面具遮掩自我丑陋面孔的神秘幽靈，愛上一個女高音歌唱演員的故事。那里面有錯綜復雜的人物感情，充滿張力的戲劇化沖突，以及19世紀社交界特有的那份自嚴謹中爆發出來的神秘恐懼和性格壓抑。舞臺上展現出氣勢恢宏的大劇院，陰森恐怖的地下世界，敏感多情的貴族青年，楚楚可憐的紅伶少女。還有那張臉，那隱藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心靈，幾乎所有能夠調動觀眾情緒的要素都濃縮在卡斯頓-勒胡德原著中，并在韋伯的手中為它拂去浮塵，再綻芳華。

我認為全劇最精彩的唱段莫過于第一幕中幽靈和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌劇院下方，深不可測的地底兩人的深情二重唱“歌聲魅影”，演唱多有美聲成分，音樂動機在不一樣的調上一次次再現，把當時那種亦真亦幻般睡半醒的戲劇情境表現得淋漓盡致以及將充滿愛與幻想的情感交融表現得及其凄婉、完美而動人;旋律節奏中多采用的附點音型，有一種強烈的推動感和緊張感，制造出全劇中第一個情感高潮，克里斯汀與幽靈聲情并茂的歌唱，使觀眾完全沉浸在這個美妙、真誠而又略帶感傷的浪漫感情故事當中，同時也期盼著幽靈、克里斯汀、拉烏爾這兩個男人與一個女人的的感情接下來將會如何發展下去。

當拉烏爾對克里斯丁的感情給予肯定時會響起一首The point of no return，我看到了克里斯汀對魅影的迷戀和依靠，我幾度誤認為她是愛魅影的，但事實上只是對魅影的一種深深的依靠罷了。其中還有一段《All I Ask of You》，是全劇中反復出現的一段旋律，在不一樣的場次因不一樣的主角有不一樣的唱詞。能夠說，這是全劇的主題旋律，不一樣主角、不一樣唱詞的不一樣演繹，表達了兩位男主人公對克里斯汀不一樣的感情。

《歌劇魅影》不僅僅在音樂和藝術方面取得驚人的成果，在情節的資料上更是更了觀眾很深的震撼!在影片的結尾，影片給了我們很大的想象空間。克里斯汀墓地旁邊小小的角落里，一朵紅玫瑰配著幽靈以前送給她的戒指，靜靜躺在那里，任憑歲月逝去如潮。這樣靜寂的結局卻讓人覺得無言的真情縈繞于心。劇院已破敗，青年已成老叟，他得到幽靈的小猴音樂盒，并將其供奉在亡妻墓前，心愿已了般輕嘆一口氣，這是他的心愿，還是她的遺言?有一點能夠肯定，她從未忘記過她的天使，當丈夫看到墓邊居然停放著一朵綁著黑絲帶的紅玫瑰——那是幽靈感情的信物，只是多套了枚幽靈曾打算送她的結婚鉆戒，丈夫并不感到個性吃驚，觀眾看到了他的成熟和對愛妻真正的理解。時光已老，玫瑰依然紅。

總之，這是一部很值得推薦一看的音樂劇影片，感謝老師給我們播放了《歌劇魅影》!

歌劇魅影2004觀后感5

也許，他明白，在現實上演的悲喜劇中，他務必死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎?未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他并不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。

他能夠放下克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但期望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不愿放下克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。

也許我們能夠說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經歷、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢?每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。

但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人感情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一齊的。