寫觀后感時對于自己認為好的地方要給予肯定和贊揚，對于不足之處也要提出自己的看法和建議。電影茶館觀后感1000字怎么寫才規范？下面給大家分享電影茶館觀后感1000字，希望對大家有所幫助。

電影茶館觀后感1000字篇1

淺斟慢品，任塵世浮華，眼前氤氳的水霧，纏綿，消散……茶館，一個充滿情思的地方，它固執地守在塵世浮華中，護住了自己的清雅。她微微頷首，捊須而笑，衣衫翩翩，絕世而獨立，于一方角落見證著市井百態。

老舍先生的茶館，正似一杯幽幽清茶，不濃不烈，不急不躁，不沉不浮，從從容容，淡泊致遠。像低進塵埃里的素顏，似高攀靈魂的風骨，忍不住，去口味。

初品，是歲月的苦澀。第一幕，一個初秋的上午，三三兩兩的旗人遛夠了鳥，走進裕泰歇腳，茶客們細品著茶點，閑聊著風月。突然，一洪亮的男聲攜著滿懷的豪情，對醒目的“莫談國事”恍若無視，拍案訴說著對洋鬼子的不滿，眉眼中的壯志顯而易見，卻被那特務吳思子和宋祥子抓了去。可憐的康老六為了讓女兒過上好日子，將女兒賣給了年過七旬的龐太監。女兒凄涼的淚向人們訴說著對世界的不滿。于這一方茶館，各色的人演繹著各色的人生。

親抿一口，品味出些苦澀，融著些百味，苦澀的絕唱，響徹歲月的枝頭。就像烏云密布的天，讓人不由得心情沉重。這樣的《茶館》，讓我不禁想去再次品味。

再品，是亂世的本味。人們追逐著時光的腳步，來到了民國初年。身處亂世的裕泰艱難的維持著，掌柜王利發積極改良，卻屢遭失敗。唯有那“莫談國事”變得更加醒目。掌柜的兒子與兒媳打點著茶館。常四爺終于出獄了，將他關進去的二人卻又成為軍閥的走狗……這一方茶館，接受著歲月的考驗。

望茶葉于杯中沉沉浮浮，與沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飛旋著，舞著它的態度，于亂世中的一絲本味。這清茶愈加苦澀，可又讓人們品出了它的態度，它的決心，它的本真。而我們于這如海的苦澀中尋懂了那一絲本味，去追尋那心心念念的苦盡甘來。

飲盡，是人生的風月。故事終有尾聲，一個個子承父業的青年再次聚集在不似從前的裕泰，帶著從前的希冀，守著父輩的故事，于亂世中，遇見，又錯過……常四爺的生活更加凄慘了。當昔日的意氣風發變為老年的感慨萬千，眼底的風霜是歲月的痕跡與無可奈何。讀后感·咀嚼著前塵往事，感慨著世道崎嶇，對著世間的麻木悲涼冷笑。但康大力作為一個青年熱血地投入革命斗爭，以及康順子、王大拾等投奔西北游擊區，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社會唱響反抗之歌?是啊，當你老了，可永遠有人正年輕著。

這一口，品盡了這世間繁華，品盡了人生百味，品盡了風花雪月。回味悠長，沉痛的苦終會過去的吧。苦盡甘來是最為幸福的時刻。

人們品著清茶，品著事故。城市一隅的一方茶館，茶館無言卻守著歲月，過去的過去，歲月流逝;故事的故事，茶館記得。

這樣的《茶館》讓人怎么不去用心品味。清杯一壺茶，品味余后生。一杯茶，一個地方，一群人，一個故事，一本書，一杯茶……用心品味……

電影茶館觀后感1000字篇2

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的好處。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放性命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈發奮下。他逐漸小有成就。在之后的創作過程中，這樣的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之因此有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干凈、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時刻變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人三教九流不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發茶館掌柜)二、松二爺膽兒小，人卻不壞)三、常四爺正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的`茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺阿婆還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?簡直是換包裝不換資料。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”專給洋人、官員帶給女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓咱們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“多謝!多謝您留予咱們如此寶貴的財富。”

電影茶館觀后感1000字篇3

茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品，以幽默、風趣的語言，有力的諷刺度，深刻地體現了人們在舊社會時的生活、背景，深刻的諷刺了當時社會的黑暗，三個時代對人們的欺壓，及三個時代統治的黑暗，真實地揭示了當時社會的真正本相。《茶館》也成為了老舍個人漫長創作生涯中的高峰，也是五十六十年代劇作界的高峰，是前輩作家中少見的后期超過前期的高峰。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。它最突出的特點便是全劇只有三幕，一幕一時段，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為中國舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

但是，老舍先生的《茶館》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一樣，在舞臺上演了半個多世紀，《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業余演話劇，排過，在郊區劇場也只演過一兩場。因為《雷雨》寫的是貴族家庭，而《茶館》則是市井社會，三教九流，恰巧《茶館》在上演時，又正趕上__，更是由于作者老舍的原因被舞臺“排擠”。可真的藝術，無論何時，都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目，同時也在人們的心中扎下了根。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”。

電影茶館觀后感1000字篇4

老舍先生不愧為大家。他的文章總給人一種扎根土里的穩重感。初讀他的書是《駱駝祥子》，如今又讀《茶館》，先生書里帶著老北京味兒的語言和描寫的底層群眾的生活又一次給我留下了深刻的印象。

《茶館》講的是在新舊中國交替期間，以戊戌變法、軍閥爭戰、新中國成立前夕三個時代為背景，通過茶館這一典型文化聚集地發生的人生百態與風云變化。老舍以細致入微的觀察和生動的描寫帶我們走進了那個光怪陸離的時代，接近那樣特別的蕓蕓眾生。

王利發是裕泰茶館的掌柜。他是那個時代老北京市民的典型，世故圓滑，心眼不壞，但有一點自私和貪財。他可以說是裕泰茶館的化身。他是懂得變通的，這一點，可以從裕泰茶館的翻新和長存看出。他也是膽小怕事的，他不敢為了朋友出頭，裕泰茶館也一直貼著“莫談國事”的紙條。然而縱然裕泰茶館再改良，再翻新請戲臺子請招侍，舊事物也走向消亡，最終裕泰茶館被強占，王利發也上吊死去。

松二爺和常四爺是好友，都是裕泰茶館的老主顧。他們的個性，從他們一出場就可以看出。“松二爺文謅謅的，提著小黃鳥籠;常四爺雄赳赳的，提著大而高的畫眉籠。”松二爺是舊文人的典型，他愛國善良又膽小怕事，有那么一點點文采，但是不知道用到何處。常四爺健康正直，然而固執，不懂變通，所以在后期只能挑菜材上街賣，勉強糊口。

秦仲義是維新時期民族資本家的代表。他是有著實業救國愿望的大心胸的人。他變賣祖產，耗盡心血，創辦起不小的企業，自以為能使民富國強。然而在那個半殖民地半封建社會，民族資本主義的道路根本行不通。最終秦仲義的工廠在日本和中國的雙重壓迫下，被強行沒收。一生愛國的秦仲義最終只落得個賣花生米的下場。

還有《茶館》里的其他人物們，代表底層農民的康六，小妞和鄉婦;代表頑固舊勢力的龐太監，龐四奶奶;代表軍閥勢力的沈處長等人，他們一起構成了那個時代中國的社會。老舍先生把這些人物，三個時代高度濃縮在裕泰茶館之中，使得《茶館》這部話劇成為一個不可超越的經典。無怪乎曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。

1898年維新變法，1945年抗戰勝利，中間大概近50年。50年發生了多少故事，數不盡的心酸。老舍《茶館》的偉大之處，不僅在于它寫盡了封閉的、妥協的、灰色市民的形形色色，點到了我們民族根性中最頑劣的一面，更在于他點明我們去深思在日新月異的社會如何自處，以及珍惜現在美好，謹記過去苦難。

電影茶館觀后感1000字篇5

淺斟慢品，任塵世浮華，眼前氤氳的水霧，纏綿，消散……茶館，一個充滿情思的地方，它固執地守在塵世浮華中，護住了自己的清雅。她微微頷首，捊須而笑，衣衫翩翩，絕世而獨立，于一方角落見證著市井百態。

老舍先生的茶館，正似一杯幽幽清茶，不濃不烈，不急不躁，不沉不浮，從從容容，淡泊致遠。像低進塵埃里的素顏，似高攀靈魂的風骨，忍不住，去口味。

初品，是歲月的苦澀。第一幕，一個初秋的上午，三三兩兩的旗人遛夠了鳥，走進裕泰歇腳，茶客們細品著茶點，閑聊著風月。突然，一洪亮的男聲攜著滿懷的豪情，對醒目的“莫談國事”恍若無視，拍案訴說著對洋鬼子的不滿，眉眼中的壯志顯而易見，卻被那特務吳思子和宋祥子抓了去。可憐的康老六為了讓女兒過上好日子，將女兒賣給了年過七旬的龐太監。女兒凄涼的淚向人們訴說著對世界的不滿。于這一方茶館，各色的人演繹著各色的人生。

親抿一口，品味出些苦澀，融著些百味，苦澀的絕唱，響徹歲月的枝頭。就像烏云密布的天，讓人不由得心情沉重。這樣的《茶館》，讓我不禁想去再次品味。

再品，是亂世的本味。人們追逐著時光的腳步，來到了民國初年。身處亂世的裕泰艱難的維持著，掌柜王利發積極改良，卻屢遭失敗。唯有那“莫談國事”變得更加醒目。掌柜的兒子與兒媳打點著茶館。常四爺終于出獄了，將他關進去的二人卻又成為軍閥的走狗……這一方茶館，接受著歲月的考驗。

望茶葉于杯中沉沉浮浮，與沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飛旋著，舞著它的態度，于亂世中的一絲本味。這清茶愈加苦澀，可又讓人們品出了它的態度，它的決心，它的本真。而我們于這如海的苦澀中尋懂了那一絲本味，去追尋那心心念念的苦盡甘來。

飲盡，是人生的風月。故事終有尾聲，一個個子承父業的青年再次聚集在不似從前的.裕泰，帶著從前的希冀，守著父輩的故事，于亂世中，遇見，又錯過……常四爺的生活更加凄慘了。當昔日的意氣風發變為老年的感慨萬千，眼底的風霜是歲月的痕跡與無可奈何。咀嚼著前塵往事，感慨著世道崎嶇，對著世間的麻木悲涼冷笑。但康大力作為一個青年熱血地投入革命斗爭，以及康順子、王大拾等投奔西北游擊區，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社會唱響反抗之歌?是啊，當你老了，可永遠有人正年輕著。

這一口，品盡了這世間繁華，品盡了人生百味，品盡了風花雪月。回味悠長，沉痛的苦終會過去的吧。苦盡甘來是最為幸福的時刻。

人們品著清茶，品著事故。城市一隅的一方茶館，茶館無言卻守著歲月，過去的過去，歲月流逝;故事的故事，茶館記得。

這樣的《茶館》讓人怎么不去用心品味。清杯一壺茶，品味余后生。一杯茶，一個地方，一群人，一個故事，一本書，一杯茶……用心品味……

電影茶館觀后感1000字篇6

老舍先生不愧為大家。他的文章總給人一種扎根土里的穩重感。初讀他的書是《駱駝祥子》，如今又讀《茶館》，先生書里帶著老北京味兒的語言和描寫的底層群眾的生活又一次給我留下了深刻的印象。

《茶館》講的是在新舊中國交替期間，以戊戌變法、軍閥爭戰、新中國成立前夕三個時代為背景，通過茶館這一典型文化聚集地發生的人生百態與風云變化。老舍以細致入微的觀察和生動的描寫帶我們走進了那個光怪陸離的時代，接近那樣特別的蕓蕓眾生。

王利發是裕泰茶館的掌柜。他是那個時代老北京市民的典型，世故圓滑，心眼不壞，但有一點自私和貪財。他可以說是裕泰茶館的化身。他是懂得變通的，這一點，可以從裕泰茶館的翻新和長存看出。他也是膽小怕事的，他不敢為了朋友出頭，裕泰茶館也一直貼著“莫談國事”的紙條。然而縱然裕泰茶館再改良，再翻新請戲臺子請招侍，舊事物也走向消亡，最終裕泰茶館被強占，王利發也上吊死去。

松二爺和常四爺是好友，都是裕泰茶館的老主顧。他們的個性，從他們一出場就可以看出。“松二爺文謅謅的，提著小黃鳥籠;常四爺雄赳赳的，提著大而高的畫眉籠。”松二爺是舊文人的典型，他愛國善良又膽小怕事，有那么一點點文采，但是不知道用到何處。常四爺健康正直，然而固執，不懂變通，所以在后期只能挑菜材上街賣，勉強糊口。

秦仲義是維新時期民族資本家的代表。他是有著實業救國愿望的大心胸的人。他變賣祖產，耗盡心血，創辦起不小的企業，自以為能使民富國強。然而在那個半殖民地半封建社會，民族資本主義的道路根本行不通。最終秦仲義的工廠在日本和中國政府的雙重壓迫下，被強行沒收。一生愛國的秦仲義最終只落得個賣花生米的下場。

還有《茶館》里的其他人物們，代表底層農民的康六，小妞和鄉婦;代表頑固舊勢力的龐太監，龐四奶奶;代表軍閥勢力的沈處長等人，他們一起構成了那個時代中國的社會。百家筆記網m.simayi.net先生把這些人物，三個時代高度濃縮在裕泰茶館之中，使得《茶館》這部話劇成為一個不可超越的經典。無怪乎曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。

1898年維新變法，1945年抗戰勝利，中間大概近50年。50年發生了多少故事，數不盡的心酸。老舍《茶館》的偉大之處，不僅在于它寫盡了封閉的、妥協的、灰色市民的形形色色，點到了我們民族根性中最頑劣的一面，更在于他點明我們去深思在日新月異的社會如何自處，以及珍惜現在美好，謹記過去苦難。

電影茶館觀后感1000字篇7

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。由一個茶館，將半個世紀的時刻跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時刻，這五十年中出了多少多少大變動，但是劇中只透過一個茶館的小人物來反映，并沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎樣活著和怎樣死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的十分生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時刻跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該劇：

其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。

其二是次要人物父子相承;

其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯;

其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規范。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌，但是此刻我還不知其緣，待我細讀。

電影茶館觀后感1000字篇8

前陣子，聽到了有種新型教學叫“后‘茶館式’”的，心中感覺非常好奇與新鮮，只感覺肯定是在一種很輕松地、無拘無束的氛圍下，在茶館里大家就某事高談闊論。不過真很難想象在課堂上到底怎么開展教學呢?暑假里，我終有機會拜讀了本市靜安區教育學院附屬學校校長張人利所著的《后“茶館式”教學》一書。

本書中，張校長生動具體地介紹了后“茶館式”教學的內涵及其精髓，并以各種教學例子來證明和闡述，非常令人記憶深刻——簡單來說后“茶館式”教學就是：讀讀、練練、議議、講講、做做!讀讀，就是在課堂教學過程中，教師引導學生自己讀書，它是課堂教學的基礎;議議，就是提倡學生自覺議論，主動探討問題，這是課堂教學的關鍵;練練，就是學生將學到的知識，具體運用到教學實踐中去，它是學生學習知識、鞏固知識和形成技能的一條重要途徑;講講，即是講解、解惑，可由教師講，也可由學生講，變一言堂為群言堂，目的是培養學生的自學能力。

"后茶館式教學"其主要思想有以下幾點

第一：學生自己學得懂的，或者部分學生自己學得懂的，教師不講。這一教學特征體現了“先學后講”或“先學后教”的理念。當然，這個先學可以在課前，也可以在課上。這個先學，可以是學生先“讀”，也可以是學生先“練”，也可以是學生先“做”，甚至是學生先“議”。同時，也體現了“講是為了不講”“教是為了不教”的理念。

第二：盡可能暴露學生的潛意識，尤為關注“相異構想”的發現與解決。不管學生的己有經驗，沒有學生的經驗與文本的對話，僅有教師對文本的解讀，這樣的教學就是灌輸。即使有的課堂教學有“暴露”，教師津津樂道的也是“閃光點”，而不是關注班中還有哪些“相異構想”。這一課堂特征的呈現，不但在于“暴露”，更在于解決。

歸納起來，后“茶館式”教學的特點是：一個核心，“議”為核心;兩個基本特征，學生自己學得懂的或部分學生學得懂的教師不講，盡可能暴露學生的潛意識，尤為關注“相異構想”的發現與解決。教學方法更加多樣，教學形式更加靈活，教學的價值取向更加明確。

教學有法，教無定法，我們應牢牢記住了張人利校長的一句話：“作為一個成功的教師在教學中往往只要你做到一點，只要改進一點，兢兢業業的改進一點，勤勤懇懇地改進一點，扎扎實實地改進一點，而這一點你堅持做下來，那你就成功了。”