品味完一部作品后，能夠給我們不少啟示，這時候最關鍵的觀后感不能忘了。那么我們如何去寫觀后感呢?　下面是小編為大家整理的關于國王的演講觀后感800字，希望對您有所幫助。歡迎大家閱讀參考學習!

國王的演講觀后感800字1

影片的故事情節非常簡單，取材于真實的歷史事件。英國國王喬治六世從小患有嚴重的口吃，最后，在萊昂納爾的治療下，終于克服口齒，發表了振奮人心的演講。這個簡單樸實的故事之所以會產生那么大的戲劇張力，首先就是因為細小的事情發生在了重大的歷史人物和歷史事件身上。時值二戰，作為一國之象征的國王，需要發表演講來凝聚人心。在這樣的背景下，口吃治療就變得尤為重要，細小的事情變得茲事體大。　　國王能否被治好口吃，成為整部影片最大的戲劇張力，一直到最后，在萊昂納爾的"指揮"下，喬治六世終于完整進行了戰前演講，觀眾才會舒一口氣。影片的張力還來自于國王和治療師本身，這是兩個身份差距很大的人，一個是國王，一個只是普通的治療師，國王的性格不僅內向，還容易憤怒，總有居高臨下的氣勢。這種因為身份差異帶來的個性碰撞也成為影片的亮點。治療師萊昂納爾的角色在這個碰撞過程中顯得尤為出彩，他并沒有因為治療對象是國王而卑躬屈膝，他要求國王打破常規，到自己簡陋的治療室來接受治療，一副"我的地盤聽我的"的架勢，他用自己不卑不亢的耐心和誠懇，最終打開了國王堅固的心扉，找到了國王幼年的心理陰影。他甚至故意激怒國王，讓國王流利地說出罵人的話。而正是這種不卑不亢的真誠交流，讓萊昂納爾獲得了尊重，國王也把他當成了一生的好友。　　與此同時，影片對國王的描述，也是用的一種平視的鏡頭，國王雖然有著崇高的地位，但同時有著普通人的缺點，影片把喬治六世飽受口吃之苦的情狀展現得淋漓盡致。在別人以為當眾說話是一件很容易的事情，在喬治六世那里，卻是一件艱難無比的事情。在這個意義上，《國王的演講》也是一部勵志片，而且因為是國王克服內心困境的努力，勵志的力量就顯得更大。當國王在麥克風前憋得滿臉通紅，痛苦萬分，但終于完整做完演講，影片的勵志力量也讓人生出了綿長的感動。　　網上有人建議陳凱歌導演看看這部影片，這個建議真是恰當得很。一拍國王，我們總是忍不住宏大敘事，但《國王的演講》卻在一個普通和細微的故事中，拍出了深厚、浩渺的意味，奧斯卡的評委們肯定明白，感動人心的力量不一定個來自于宏大的命題，國王的口吃，同樣能讓人思索良多。

國王的演講觀后感800字2

今天晚上，我組織全班同學在學校階梯教室觀看了勵志電影《國王的演講》。　　電影《國王的演講》傲視群雄，以14項提名領跑今年的第83屆奧斯卡金像獎，壓倒此前呼聲甚高的《社交網絡》和《盜夢空間》等電影。最后，安靜穩重的《國王的演講》終于成功地阻擊了人氣更高的《社交網絡》，問鼎奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角和最佳原創劇本四項大獎。　　電影講述的是一個真實故事，故事情節很簡單。　　艾伯特公爵因患口吃，無法在公眾面前發表演講，這令他接連在大型儀式上丟丑。賢惠妻子伊麗莎白為了幫助丈夫，到處尋訪名醫，但是傳統的方法總不奏效。一次偶然的機會，她慕名來到了語言治療師萊納爾羅格的宅邸，傳說他的方式與眾不同。雖然公爵對羅格稀奇古怪的招法并不感興趣，首次診療也不歡而散。但是，公爵發現在聆聽音樂時自己朗讀莎翁竟然十分流利。這讓他開始信任羅格，配合治療，慢慢克服著心理的障礙。喬治五世駕崩，愛德華八世繼承王位，卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位于弟弟。患口吃的艾伯特臨危受命，成為了喬治六世。他面臨的最大挑戰就是如何在二戰前發表鼓舞人心的演講。　　這是一部美麗的電影，它是一件藝術品。電影里沒有視效，沒有美女，沒有硬漢，沒有華服，沒有恢弘的氣勢，更沒有火爆的動作場面。畫面鏡頭，仿佛夜半時分盛開的曇花，明明安靜而沒有高潮，每一秒每一分卻是映入你的眼簾，扣入你的胸膛。　　這是一個大人物通過努力取得成功的故事，卻讓看過電影的不少小人物產生了共鳴，很多幽默詼諧的臺詞讓學生們一直在發笑。作為勵志片，它沒有我們期待的那么激勵人心，沒有太多的艱辛努力催人奮進，但我們在片中看到了很多關于友情和友愛的表達，看到了作品對人物內心世界最真實的刻畫和和心靈歷程變化最生動的描寫。以人為本，以人性為本，便是《國王的演講》成功的關鍵。　　面對當今的激烈競爭，只要你努力，沒有你做不到的事情。人生最大的敵人，就是你自己。國王也是人，我們人人都可以勝過國王。　　面對緊張的學習，我們能有時間靜下心來看一場熱門的電影，學生們可能會終身難忘。今天看完了電影，也有任務。每位同學寫一篇讀后感，字數不限;然后在語文學習小組內交流，最后由一位同學聽取小組內其他同學的意見，匯總后寫一篇讀后感在教室內張貼并評選出優秀作品獎。

國王的演講觀后感800字3

上周政治學習時間，學校組織我們全體教師觀看了包攬第83屆奧斯卡最佳導演、最佳影片、最佳男主角、最佳原創劇本四項大獎的電影——《國王的演講》，會上只看了一小半，會后我在網上看完全部影片。　　《國王的演講》是一部歷史片，講述了英國國王喬治六世和他的語言治療師萊納爾羅的故事。這個“被國王”的國王，一輩子活在父親跟哥哥的陰影下，這皇帝患有嚴重的口吃。國難當頭，政局危機，在語言治療師的幫助下，一步一步戰勝口吃，最后發布了一場令全國人民激情洋溢、熱血沸騰的精彩反戰演講。必須說，這個故事本身并不新奇，甚至于可以說，這樣的故事，在那些所謂的自詡為“心靈雞湯”的雜志中，隨便就能找到。可這個電影還是勝出了。“電影很勵志，人要戰勝的始終是自己”，這是大多數媒體對《國王的演講》的評價。　　“懲罰教育”“否定教育”顯然是錯誤的，結果導致的不只是獨立人格的殘缺，還會引發各種生理疾患。口吃是復雜的語言失調癥，與后天因素有很大的關系，各種負面的心理情緒與外部壓力，都會加劇癥狀的惡化，所以首先要糾其病因，要打開心結，治療心理創傷。這不單單表現在說話上，我曾經見過一個小朋友，他的媽媽責備他學習成績差，他就會用課本敲打自己的腦子，一敲就是半個小時、一個小時，無法阻止。總之，《國王的演講》另一方面也探討了任何家庭中都存在的育兒教子問題，喬治六世給兩個小公主講故事的那段，溫馨提示了不再“重復錯誤”的現身行為。　　因為我也是老師吧，我印象最深的是羅格醫生，他的背景在整個影片里面不過交代了幾句話，可是卻讓人好像立即就了解了整個人，他本身是一個演員，也做過老師，在戰爭期間，因為看到很多因為戰爭變得自閉的青年，因為別人說了一句：你不是語言很行的嘛!就幫助那些沉默的青年重拾信心，走出自閉的陰霾。他不是醫生，但是卻能夠讀懂人的心，善于傾聽。相比之下，那些皇宮里的所謂出色的治療師僅僅是有著文憑的花瓶。所以，我也相信，真正有作為的人，不是那些在外面宣揚自己多么厲害的人，而是用心做事的人，憑一顆熱忱的真誠的心做事的人，你投入了真心，就已經是成功的了。我想到了現在學校很多的老師，他們只想著怎么提高教學質量，怎么樣讓學生的分數更高一些，讓高考又刷新紀錄，可是他們沒有真正的關心過學生的成長，沒有聆聽過學生心里的聲音，他們很少站在學生的角度去思考，而只是站在自己的立場去做事情。我們也不否認你投入的真心，可是你的真心里面沒有傾聽，沒有產生學生的共鳴，沒有引出學生的求知渴望。　　羅格的與眾不同表現在他善于傾聽，真誠的、由衷的傾聽病人的談話，并鼓勵他們大膽的表達自己的想法，不管是對還是錯，至少要能夠隨心所欲的表達自己，自信的表達。他是對癥下藥的，因為國王本身是一個很優秀的人的，無論在哪方面都是很有才華的，唯一的缺憾就是結巴，他熱愛政治，熱愛他的國家和子民，希望做一個好國王，擔當起國王的職責，可是他卻是一個結巴，這是多么大的打擊啊，所以他首先失去的是信心，他沒有勇氣在別人面前大膽的說話，勇氣是一個多么美妙的詞，可是對于國王來講，那是比什么都難的，因為他從來沒有這樣的勇氣。他甚至以為那是上帝的遺棄，他做不了一個好國王，因為他是一個結巴，不能在公眾面前流暢的演講。　　我在想羅格在做老師的時候一定是一個好老師，我們身邊有多少老師能夠像他一樣真正去聆聽學生呢，就算是我自己，也是不敢肯定的回答的，因為學業的繁重，我們的重心早就已經轉移了，或者說我們的重心一直都是在分數上的，盡管我們總是在談素質教育，可是真正能夠理解素質教育，并在自己的教育中實踐的，又有多少人呢?　　正如我們校長在我們觀看電影前說的一句話：教育中的問題其實就是一種心里的“口吃”，作為一名教師，怎樣戰勝“口吃”?是我從本部電影中得到的啟示。

國王的演講觀后感800字4

“國王”兩目炯炯亮，卻是個結巴。沒有絕對的強者，太陽都有黑子，絕對的美好和絕對的殘缺都是理論上的存在，而那些在某些方面特殊杰出的人物便會成為豪杰、英雄、偉人。這些偶像級人物對于蕓蕓眾生的意義千千萬，其中最重要的一條便是可以拿來“勵志”，進行“心向往之”的期望、憧憬，當然還有行動。《國王的演講》中國王原型為喬治六世，根據史料的記載，片中提及的“幼年鋼板夾腿矯形”以及口吃、緊張等經歷均確有其事，而遜位的其兄正是那位大大有名的愛德華八世——不愛江山愛美人，對乎，錯乎，關乎風月，關乎政治，留于后人評說。生活從來比電影豐富，更厚重，然而電影卻始終以“管中窺豹”的角度，以杜康釀酒的提煉濃縮展現，力求集中。　　一、弱者與強者　　當國王還是王爺時，伯蒂口吃地一塌糊涂，在公眾面前的出丑似乎已經是家常便飯，這樣的人生中貴族的身份以及職責都成為沉重的負擔。片中第一次的診療過程中，伯蒂滿口滿口的玻璃球，在醫生極力的催促下，努力地發出了幾個含混不清的音節，繼而難過地低下頭，又迅速地揚起，無奈焦慮地看了醫生一眼，忍耐，忍耐，終于一口吐出了所有的玻璃球，暴怒而去。在這個場景里，醫生始終站立，伯蒂坐在椅子上，多個仰拍醫生的鏡頭和俯拍伯蒂的鏡頭形成了鮮明的對照，伯蒂其實是極端無助的，他的暴怒既是對這種壓力和痛苦的反抗，也是對自我的一種保護，所以他才會不時地看向后方的妻子和旁邊醫生。他像一個溺水者，掙扎呼吸，等待救援。　　“無照行醫者”萊昂納爾的出現正扮演著救贖者的角色，他迅速成為伯蒂的拯救者。兩人的密切聯系由醫者與患者的簡單溝通開始，進而復雜升華為朋友與知己。在口吃者和治療者這一層面，萊昂納多是絕對的強者，他一再地強調：“我的地盤，我的規則。”(一下子想起周董的歌兒，“在我地盤這兒，就得聽我的”，酷呵。)伯蒂必須服從。然而伯蒂的身份卻賦予了伯蒂凌駕于萊昂納爾之上的尊嚴和權利，對于伯蒂第一次的拒絕治療和第二次的拂袖離去，萊昂納爾都無能為力。當萊昂納爾的妻子偶遇已經成為國王、王后的伯蒂夫婦時，這位平時生活中游刃有余、頗能掌控的女人也有些手足無措起來。而伯蒂對萊昂納爾的信任既給予了后者機會，也給予了后者榮耀。因此，二者的強弱關系始終是雙向的。(這點類似于《女人香》中上校和大學生二者之間的雙向拯救。)　　二、瀟灑與責任　　愛德華的角色拒絕了對王室責任的承擔，選擇了自己的愛情，雖然說愛情依然是一種責任，但是影片的濃墨重彩更在于國王對于國家民族的責任。因此愛德華的瀟灑率性只在于愛情，伯蒂的隱忍堅持對于大眾和人民更具意義。這里，筆者不做進一步的評判。　　三、有聲與無聲　　片中的伯蒂對白并不少，他一直在近乎努力地說，正是這種執著，凸顯了這位國王的人格偉大。古羅馬哲學家塞捏卡說：“真正的偉大，即在于以脆弱的凡人之軀而具有神性的不可戰勝。”海明威說：“人生來不是要給打敗的，你可以毀滅他,但是不可以打敗他。”他并非無法發聲，而是不能流暢地說，這種斷斷續續惹人嘲笑，令伯蒂難堪，更嚴重地是，無法履行王子和國王的責任。影片中對伯蒂緊張時的結結巴巴的刻畫以及對那些顫抖到幾乎無法發聲的細節描繪正達到了“于無聲處聽驚雷”的效果。白居易有詩：“別有幽愁暗恨生，此處無聲勝有聲。”結巴的伯蒂和基本不結巴的伯蒂都有震撼人心的效果，前者在于努力，后者在于持久地，長期地努力。片尾的伯蒂在萊昂納爾的“圈圈點點”中略顯緩慢地艱難演說，幾乎沒有結巴，這是一個奇跡，當然也是全片的高潮段落。無論前面崎嶇坎坷了多久，這最后的高潮總讓我等H了起來!所以觀眾并不厭倦高潮，關鍵在于片子能不能讓大家真正地緊張、糾結、感動。　　四、嚴肅與活潑　　小學時校門上左右各書四個大字：“團結緊張，嚴肅活潑。”當時很費解，團結緊張啥，嚴肅咋活潑?后來聽人說這是毛爺爺老人家說的，再后來才知道這是說的不同層面。《國王的演講》是部嚴肅的片子，這點毋庸置疑。對歷史的尊重是嚴肅的，演員的表演是經典級別的，片中所講的責任與承擔、掙扎與成長也是嚴肅的。能稱得上活潑節奏的場景屈指可數，一是36分鐘至37分鐘萊昂納爾對伯蒂進行結巴治療時的肌肉訓練，二是萊昂納爾夫人偶遇國王夫婦的一場，剩下的也僅有伯蒂夫婦重新上門就醫并道歉的那句：“等一個國王來道歉是需要很長時間的。”總體而言，這個貴族man確實是一個“嚴肅的男人”　　在壓抑、痛苦、掙扎之后，他涅槃重生，成功地讓自己成為真正的國王，而不是笑柄。影片的最終，伯蒂輕吐一口氣，帶著王后和女兒們走向群眾，揮手致意。這個男人仍然有些拘謹，有些緊張，可能永遠不能成功地活潑起來，但是無妨，因為他畢竟超越了自己，履行了責任。

國王的演講觀后感800字5

《國王的演講》講述的是閑人英國女王伊麗莎白的父親喬治六世的故事，電影中，這位國王的演講鼓舞了英國的民心，讓大英4子民在反法西斯戰爭中有了更多的勇氣;而在現實中，在奧斯卡電影中橫掃榜單，獲得12項提名并最終拿到最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳原創劇本四項大獎。　　從影片的題目便可以看出這是一部典型的英國電影。影片的一開始通過幾個簡單的定格鏡頭，展現出了一件演播廳，這也在一開始奠定了電影的基調——簡單、嚴肅、莊重。是的，簡單。整部電影講述的故事其實非常簡單，一個口吃的國王在醫生的幫助下終于能夠發表演講了。但是這正顯示了導演和編劇的功力，一個一眼就能看得到頭的故事，如何讓它變得吸引人?不能惡搞，不能懸疑，一部沉重的歷史劇如何能夠引起平常人地興趣?　　首先，影片在不違背基本史實的情況下在加入了許多幽默因素。比如當時的公爵夫人伊麗莎白與醫生羅格初次見面時的那段對話：　　伊麗莎白：“我的丈夫……需要做公開演講。”　　羅格：“那我建議他換一份工作。”　　伊麗莎白：“他不能。”　　羅格：“他簽了賣身契嗎?”　　伊麗莎白：“從本質上來講，是差不多。”　　簡單的對話卻妙趣橫生，充分地展示了這位公爵夫人的幽默和熱情的同時也點出了王室的無奈，使得片子的氣氛立刻從之前的沉重轉為輕松，影片的節奏也開始加速。還有影片中伯蒂和羅格在治療室內種種怪異的行為，大聲喊叫，在地上滾來滾去等等，完全打破了人們心目中皇室成員、未來國王沉穩、高貴不可侵犯的印象。　　其次，影片中多處出現的對比。大量的對比情節使人物的形象更為突出豐滿，也使得電影富有連貫性和整體性，讓觀眾在觀影過程中產生好奇。 比如電影剛開始播音員與伯蒂的對比：一個漱口、情節、練習發聲，宛如播音間的`主宰者;一個緊張發抖、膽怯迷惘，如同迷路的孩子。讓人不禁好奇這位只要對著講稿照葫蘆畫瓢的伯爵是為何如此緊張。又如影片最后的戰時演講與開頭那段演講。“殿下，紅色的燈閃三下后你就可以開始”，雷同的場合，雷同的開始，但是因為有了羅格這位朋友兼醫生的陪伴，結果卻大有不同。收尾相互呼應，讓觀眾在觀看結尾時不禁為伯蒂捏一把冷汗。又如羅格醫生，這個在面對伯爵、伯爵夫人甚至是之后的國王王妃時都處變不驚的紳士，在面對妻子時卻那么生澀稚嫩，不敢對妻子說出自己在為國王治療，遮遮掩掩到伯蒂都看不下去，此處類似妻管嚴的設定讓人忍俊不禁，也使得這個人物形象更為豐滿，更為貼近生活。　　除了對比之外，影片中多處沖突的爆發也讓增加了影片的客觀性。雖然，許多人稱這部影片極為平淡，但是誰說日常的生　　活不能有爆發呢?更何況是王室的生活。片子中最令我印象深刻的沖突便是伯蒂和其兄長愛德華八世的沖突。彼時伯蒂的兄長大衛已然繼位，成為愛德華八世。但卻流連花叢，和有婦之夫辛普森夫人糾纏不清而疏忽了國事。兩人在辛普森夫人的聚會上見面，愛德華國王正在為辛普森夫人尋找1923年地紅酒，伯蒂卻在用那結巴的口音在狹窄的地道里試圖說服自己的哥哥，當然，結果并不理想，伯蒂童年的傷疤被揭開，“從小一起長大的哥哥”因為他的多事而冷嘲熱諷。一片心血，付諸東流，面對兄長的伯蒂，無法講出任何話來反駁。這次沖突明顯地推動了影片的進程，加快了故事的發展，也為之后愛德華的退位和伯蒂的繼任做出了鋪墊。情節上的生動顯然不足以撐起整部影片，最佳影片需要方方面面的完美。　　從配樂上來講，為了迎合整部片子的古典沉重氛圍，影片使用的都是莫扎特和貝多芬的曲子。兩者雖然均為歐洲古典音樂的巨匠，但兩者的風格可說是大相徑庭。莫扎特的音樂輕松愉快，富有躍動感和童趣，能讓人平復心情。在影片中被使用在伯蒂和羅格治療、練習的時候，歡快的音樂讓人覺得沉悶練習情節也一樣有了樂趣。包括第一次治療時羅格給伯蒂聽的音樂便是莫扎特的代表作之一《費加羅的婚禮》，其目的也是希望伯蒂能夠放下成見，心情愉快地接受治療。貝多芬的音樂則以雄渾大氣著稱，適合正式場合，國王最后的演講和走出陽臺是的配樂就是出自貝多芬的第七交響曲，雄壯的交響樂使得這位患有口吃的國王成為了英雄，正如他之前給女兒們講述的故事里說的那樣，從企鵝變成了信天翁，能夠張開大大的翅膀，擁抱自己的家人和自己的子民。值得注意的是，貝多芬曾為參與共和的拿破侖寫過《英雄交響曲》，但后來拿破侖稱帝，貝多芬失望之下終身不再指揮此曲，雖有牽強附會之嫌，但這是否正暗示著納粹的迷夢終將破滅，共和終將到來。　　然后是影片的背景。“霧都”倫敦也算得上是英國的名產，而在影片中霧則暗示著故事的進程。伊麗莎白去找羅格時的濃霧讓人伸手不見五指，返程時霧便淡去了些，隨著治療的深入，影片中的霧氣逐漸消散，正如掩蓋住伯蒂的才能的口吃逐漸緩和。知道最后伯蒂順利地完成了自己的第一次戰時演講后，倫敦的上方是一片澄藍的天空，戰爭的陰霾也擋不住英國的雄心，在國王的帶領下戰爭必將走向勝利!除了霧的運用，影片的室內場景便只有羅格的工作室和皇宮，皇宮的背景子時富麗堂皇，莊嚴肅穆，而羅格的工作室相較之下則是顯得破舊和輕松了。狹小骯臟的哈利街，古老的電梯，空闊的房間，畫著迷彩花紋的墻面，伯蒂在這里逐漸與羅格交心并克服了頑疾，那迷彩狀地背景墻使畫面變得生動了起來，也使得影片的氣氛有所放松，多了些羅格所追求的“溫馨”，可以說同樣是居功至偉。　　最后談的便是本片的社會影響。正如本次影片中喬治五世所說：“皇室需要進步，皇室也在變革。”今年來隨著民主制度進程的深入，近幾年君主立憲制在英國岌岌可危，英國王室存在的必要性也同樣受到了質疑。再加上英國王室近年來諸多丑聞：查爾斯王儲的再婚，戴安娜王妃之死，哈里王子吸毒等等，英國王室的存續與否問題已被提上內閣議程。皇室的變革也是現下英國民眾的心聲。此時推出如此一部電影，其用心也顯而易見，修復岌岌可危的王室形象，也同時宣傳英國的國家形象。在電影中莎士比亞的作品被大量的引用，如一開始伯蒂被要求朗誦的“Tobeornottobe”，羅格和兒子們玩莎士比亞名篇的猜測和背誦等等。眾所周知，莎士比亞作為英國古典文學的代表可以說是英國文化的象征之一，本片通過運用“莎士比亞”不僅添加了片子的“英國味”更是想世人展示著這個古老帝國的深厚文化，以期重振昔日大英帝國的雄風吧。