在寫觀后感的過程中，可以引用電影中的經典臺詞或引用他人的評論來支持自己的觀點和感受。下面給大家整理一些最新電影鈴芽之旅觀后感，方便大家學習怎么寫最新電影鈴芽之旅觀后感。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇1

這是一場在意料之中，又在意料之外的電影，原本生活在九州由環姨媽帶大的鈴芽是一個乖巧又叛逆的高中生，為了愛的人去到了其他城市，并最終去到老家東京。一路上，她一邊緊跟大臣的蹤跡，找到往門，想辦法讓草太恢復原樣，一邊遇到當地人，并跟他們發生來往。有一次，她機智地幫助一位因為車子顛，把一箱橘子灑在上坡路的阿姨攔下了橘子，因此她們成為了朋友，聊起了去那所城市的背景，當再次看到往門的時候，鈴芽著急著去，可是走路實在趕不過去，阿姨主動提起借電動車送她去廢墟。后來，她還去到這位朋友家了，洗澡，換浴衣，吃晚餐，臨走時送她了一份便裝。

還有一次，她因為下雨，躲在公交車站牌下，下一輛車要6小時以后才到，一位帶著一對雙胞胎的.阿姨主動讓她上車，并一并前往目的地，孩子上的幼兒園關門了，因為還要去店里開門，就把兩個小孩交給鈴芽去家里照顧，兩個調皮的男孩可不是省油的燈，但最終還是被草太征服了。而那家店這是一間酒吧，鈴芽開始洗盤子，拿酒，拿熱毛巾，幫忙干活，這時候又因為往門而緊急出發，在游樂園里，鈴芽不顧個人危險，在摩天輪上試圖關閉往門，最終避免了地震的發生。

我覺得這時候的鈴芽已經像一名閉門師一樣在工作了。去到東京，更是來到了大學生的家里，遇到了芹澤，東京的往門當然也是在一片寂靜聲里被打開了，這次為了阻止地震的發生，挽救百萬人的生命，鈴芽將草太變為要石。

后來為了救回草太，回到小時候看到常世的老家，中間經歷了七個小時的車程，這其中有三角戀吵架的片段，下雨二手車關不上敞篷的有趣橋段，也有環姨媽情緒崩潰的故事，更有車子遇上交通事故后，環姨媽和鈴芽齊心協力回家的故事。

在老家的那扇門里，鈴芽接近了草太，把它從地里拔了出來。草太醒了，變成了人形，大臣重新變成了要石。

原來夢里出現的那個女孩不是媽媽，而是進入常世的時候的自己。按電影里的說法，是鈴芽的明天。

這段旅程結束了，鈴芽又回到了九州。

鈴芽之旅，有友情，有親情，有愛情，覺得很治愈。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇2

三年又三年，新海誠和他的《鈴芽之旅》如期而至，我也依然來到了電影院見證和他的三年之約。時光荏苒，不知不覺間，我已經比主角的年紀都要大了。

較為可惜的是，《鈴芽之旅》并沒有達到我的預期。或許是《你的名字》的起點太高，導致后面的影片都難以望其項背；又或許是50歲的新海誠再也寫不出細膩的愛情故事，他想講一些更溫情的東西，卻沒有處理好細節。越是為精致的畫面感到驚艷，被溫情的日常打動，因生死和時間的無常而傷感，就越會為這部影片感到可惜——它完全可以做得更好，甚至成為新海誠最有意義的一部影片，最后卻因為俗套的愛情線讓觀眾的觀影體驗大打折扣。

《鈴芽之旅》對男主的塑造并不立體，可能也是因為在大部分時間里，男主都只是一把凳子。而影片為女主的塑造搭了極好的舞臺，不僅有和母親以及姨媽的親情主線，還有關于直面生死、從災難中自我成長的暗線，這兩條線我覺得都是意義深刻且能讓讀者共情的。但影片偏偏花了最多的&39;筆墨去描寫那條最單薄的愛情線，讓僅僅相遇幾天的男女主愿意不顧一切去拯救對方。在六年之前，我會為瀧和三葉的愛情流淚；三年之前，我也能為帆高不論奔向何處也要挽救陽菜的決心而感動。可現在，我卻會覺得愛情成了這部影片走向更廣闊境地的一個絆腳石，這讓我不禁感嘆改變的究竟是新海誠還是自己。

除卻略有些糟糕的愛情線，整體的敘事節奏也比新海誠以往的作品要快很多，讓人一時難以適應，也讓很多情緒的轉折變得有些突兀。和朋友討論的時候，我們都很喜歡影片中在公路上三人兩貓驅車旅行的劇情。昭和金曲、恰到好處的幽默橋段、令人心怡的風景以及其中彌漫的溫情，都讓我非常受用。曾經新海誠吸引我的，似乎也不單是那極具個人特色的絢麗畫面和瑰麗的想象力，更不可或缺的，是日常中那種平淡而細膩的情感，沖突中心靈的互相理解和共振。

盡管我在觀影中不時在心中感嘆誠哥才盡，但是到了影片的最后，《カナタハルカ》緩緩地插入，故事走向了最后的高潮——女主和年輕的自己互相慰藉，而我似乎也在這一刻達成了某種和解。

我對朋友說，有點失望，下次不會再來看新海誠的電影了。

朋友說，但三年之后，你還是會來看的。

我不禁大笑起來。我想他說的沒錯，無論如何，我應該還是會一如既往地奔赴這三年之約。那貫穿始終的溫情，那讓人屏息的幻想，那流連忘返的音樂......也許只要被新海誠感動一次，你就會想見證他的下一次創作。盡管我帶著滿腹牢騷，最后疲憊地走出影院，卻還是不得不承認——《鈴芽之旅》已經讓我開始期待下一個三年了。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇3

《鈴芽之旅》是一部非常感人的影片。影片講述了一位失明女子鈴芽與一只可愛的導盲犬蜜柑一起旅行的故事。通過旅行中的經歷，他們之間的友誼變得越來越深厚。

鈴芽因為失明給她的生活帶來了很多的困難，但是她依然積極面對生活。她學習了唱歌、寫歌、繪畫。她喜歡到處旅行，感受各種不同的體驗。當蜜柑來到了鈴芽身邊，他們之間的緣分開始拉開序幕。在這之后，蜜柑一直陪伴著鈴芽，幫助她度過各種難關。

這部電影讓我對盲人的生活有了更深的理解。我們平時很多事情都是很容易解決的，但是對于盲人來說卻會非常的困難。像鈴芽一樣的盲人需要更多的關心和幫助。同時，這部電影也讓我感受到了鈴芽和蜜柑之間的友情。蜜柑不僅僅是一個普通的導盲犬，更是鈴芽的朋友和精神支柱。

總之，《鈴芽之旅》讓我感受到了生活中的美好和珍貴。它告訴我們，無論身處何時何地，都應該積極面對生活，用真誠和友誼去迎接每一個不同的體驗，去感受生活的多彩和美好。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇4

與女兒的約會有鮮花、大餐，當然也少不了電影，這次一起看的是《鈴芽之旅》，不出意外，我又是稀里嘩啦結的尾。于我而言，一場電影一場夢，在這里我們都能找到自己的一部分，你的心鏡映出了什么呢？

“黎明終會到來，未來并不可怕。”

在這場夢里，我的神游無法完全鏈接那些災后幸存者，只能是我自己的一個部分，所以這只是我的夢境，我用胡言亂語講講所看到的吧。

首先是“情”。

在這場“窮游”里，鈴芽遇到了很多人，這些人都在她最需要的時候出現并伸出援手相互幫助，像是命運的安排，也是相互的吸引，渡人渡己。其中印象比較深刻的簡單羅列一下，一是“大臣”這只白貓，它在影片里是被賦予神職的“要石”，頑皮任性，一開始的視角把它推入反派形象讓人誤會，隨著劇情的發展才了解它的忠誠。本要永世孤寂的它感受到了鈴芽的溫暖，就像幼年的孩子找到了母親，一心想要獨占鈴芽的愛，與她在一起，所以她自然排除所謂的“障礙”草太，如果她是我們的一個人格，叛逆卻忠誠，那有點像我們正在成長的一個部分，為了幫助我們成長，它會帶我們直面問題，有時看似是闖禍，但所有的路都不白走，最后才能明了，它是為了最大程度的成全和保護我們而存在的，在情境需要時，它會義無反顧的化石相守，默默回到不滅的孤寂中，封印所謂的“惡”。二是環姨媽，為了撫養鈴芽，選擇放棄自己的生活，她在左大臣的作用下，把心底的不甘和委屈說了出來，這是她做為人的真實部分，而這也恰恰體現了雖不是母勝似母的偉大和奉獻，讓人感動，這里也呈現給予和需要不對等，越多越累的`真理。三是草太，我感覺他像是鈴芽的另一個自己，力量的部分，他能帶她直面心底的童年創傷，沒有草太的世界是可怕的，因此，不顧一切也要救他回來，她不能承受更多的喪失了，她想守住的，是將被災難帶走的親情，是世界各處的&39;溫情，是人與自然平安祥和的希望。于是他們攜手守護的是共同的天與地，在最好的年華遇見你，成為更好的自己，春天里，萬物復蘇……

想成為鈴芽的貓。

再則是“愈”。

自我療愈之路是值得每個人細細“咀嚼”的，可以找到自己的影子。回到影片，這一路，鈴芽找到了自己的方向，與同齡的自己相遇，相互溫暖；與未來的自己相遇，和諧共處；與過去的自己相遇，賦予力量，最終走向和解。劇中的環姨媽全力付出，但終究沒能成為鈴芽的重要他人，在這場成長之旅中，鈴芽在往門中明了了內在母親一直是她自己，這是她潛意識里一直蘊藏的治愈智慧，終將帶領遇見本自具足的自己。“雖然現在的你覺得世界一片黑暗，但是黎明終會到來，你會在陽光之下成長。”

“我是你的明天。”

最后是“生死”。

作為新海誠災難三部曲的最后一部《鈴芽之旅》，以日本311大地震為背景，開啟的治愈之旅，種植于靈魂深處的治愈與覺醒：“此山此河，承恩已久，不勝感激。”忘卻感恩是惡的開始，由于人類的過失，大自然用災難做為懲罰，就像是輪回，劇中的左大臣和大臣是黑白兩只貓，如陰陽兩級，神職在身，也有自己的特性，在我看來，黑貓是承受太多的滄桑，白貓是被愛和溫暖點燃的希望，萬物都有相應的規律，物極必反但也能否極泰來，凡事沒有絕對的好與壞，對與錯，都是意識層面的相，是我們自己想看到的單一故事，而非實相。學會靜心傾聽，如劇中所述“人心的重量會使大地平靜”，失去情感地方成為了廢墟，人心荒蕪時，“惡”便會出現，從“內心的惡”出現到“外在的惡”顯化是一個過程，若無知無覺，積累越多承受的就要越多。這么看來，從某個角度說，靈魂的升華不一定只在極致的善中出現，在極致的惡中也能頓悟，立地成佛，從人性的角度壞壞的說一句“夠痛才行”，轉機出現在極致的黑暗中，她是一道特別明亮的光，打破固化后重新整合。

“就此奉還。”

一場電影一場夢，我看到的只能是自己認知的部分，自己的夢，不知你的是怎樣的呢？

最新電影鈴芽之旅觀后感篇5

九州鄉間的女高中生鈴芽(原菜乃華)某日遇到一名「尋找門」的神祕青年草太(松村北斗)，在好奇心驅使下追隨草太進入廢墟并打開了一扇「門」;然而這個門卻是災禍降臨的門扉，為了避免日本各地的「門」被逐一開啟，為此他們踏上一段奇幻旅程。隱藏在鈴芽內心的過去，以及巨大災難背后的真相，將逐漸在她們的面前揭曉。

為了要關閉災禍降臨的門扉，鈴芽與草太追隨著貓咪展開一場走遍東日本的「公路冒險」。這看似拯救世界的旅程，實則是在路途中拾起飽含人情的力量。劇中安排許多小事件，鈴芽與各地人們的邂逅，每一次與人的相遇，都一點一滴地找回正視過去傷痛的勇氣。同時，也因為鈴芽『關門』時必須感受曾經在此生活人們的情感，這項設定使角色必須認識城鎮的過去回憶，更將電影的視角專注于那些居住在這片土地上的人們，體悟他們與土地彼此之間的聯繫，藉此帶出整部電影所要講述的主題。這讓每一段小故事的鋪陳，不再只是因應劇情的需要，而是富含意義和情緒的緊密扣合。

整體來說劇情流暢、不拖沓，冒險一幕又一幕地推進劇情，中間不會有無聊的部分。最后隨著劇情層層的鋪墊，大事件發生了，但此時劇情也迎來一個轉折，將故事走向帶到不同的境地，讓主角真正去成長。后續的發展環環相扣，并且把前面隱約的伏筆串聯在一起，讓作品得到昇華。最終在因緣際會之下，與過去的創傷記憶和解，修復那段封塵已久、以為早已遺忘卻始終在心中的痛苦。「有沒有看到我媽媽，我媽媽找不到我一定好擔心」、「妳也會好好地長大成人的」，最后一段用溫柔的口吻告訴我們：儘管我們會擔憂、會恐懼，但我們要相信，未來一定能遇見許多關心我們、愛著我們的人，陪伴我們度過重重難關。唯有接受傷痛的事實，相信著未來，才能夠將傷痛化為持續前行的力量。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇6

繼《你的名字》、《天氣之子》，本作是新海誠第三部以自然天災為題材的動畫，這一部的故事線主軸是“地震”，并特意提及了一場真實的災害事件“2011年東日本大地震”，這樣的穿插設定為故事增添了更多現實色彩。

故事描述了生活在九州鄉下的17歲少女鈴芽，在某一天，遇到了一名為了尋找“門”，而四處旅行的又高又美的草太。好奇之下，鈴芽不知不覺跟著便草太走到了山中的廢墟堆處，在那里，她看到了一扇宛如遺跡坍塌之后遺留下的古老之門。受到某種神秘力量吸引的鈴芽，拔起門后面一塊“貓”形狀的石頭“要石”，沒想到這卻間接導致了來自另外一個世界的，名為“常世”的災難即將降臨于這個世界，同時也導致了草太會在某些情況下變形，失去行動力和知覺。為了幫助無法隨意行動的草太、彌補自己拔下石頭的錯誤，她決定要和草太一起踏上阻止災難的旅程。

《鈴芽之旅》有著新海誠一貫的華麗畫面美學和動聽美妙的音樂，動畫描繪出了九州宮崎線、四國愛媛線、神戶、東京等，畫面表現出了宮城線的絕美景色。置身于影院之中，電影中所出現的自然景色、廢墟以及帶有超自然神奇力量的虛構場景，在大熒幕上呈現出的效果都十分震撼。

最新電影鈴芽之旅觀后感篇7

動畫電影是保存人們童年記憶的秘密花園。如果用移動城堡來承載的話，新凱誠也算得上是新一代的“靈宅建筑師”了。他創造的美麗場景、動人的配樂和微妙的情感使基礎更加牢固。

新海誠的新作《鈴芽之旅》在日本上映后大受好評。該片獲得第46屆日本電影學院獎最佳配樂獎，并入圍第73屆柏林電影節主競賽單元。同樣，它在國內上映首周就大賣，三天票房破3億，可以說是春節檔爆款。影片之所以火爆，大概是因為在這個人人都需要靈馬的時代，講一個治愈的故事比什么都重要。

在文學和電影世界中，自然災害成為文學創作的重要原型和母題，處理災難帶來的創傷，很多作品也以創傷敘事為特色。

《鈴芽之旅》作為“災難三部曲”之一，以“地震”這一災難性現象為主題，探討“日常”與“死亡”的關系。日本的“3.11地震”是影片的隱藏背景。鈴芽的母親也是這場災難的不幸遇難者之一，一直是鈴芽內心深處的痛。作為幸存者，鈴芽雖然是由姑姑撫養長大，似乎沒有媽媽也能過得很好，但就像影片開頭一樣，她每天都在夢里尋找媽媽，醒來后，心底深處的病痛也隱隱蘇醒。地震過后，她心里一直有一片荒涼之地，就像草田在日本尋找的廢墟一樣。作為廢棄的地理景象，廢墟其實是只有他才能感知到的“虛無”的象征，就像那可怕的蚯蚓冢只有鈴芽和曹太二人才能看到，而這個界外的任何人都感知不到一樣。無意識。

鈴芽的狀態和現實生活中的幸存者是一樣的。他們似乎像往常一樣生活著，卻依然懷念那些死去的人和事。《鈴芽之旅》將鈴芽個人的痛苦與災難的集體記憶聯系起來，因為坐在電影院里看電影的人是一群受創傷的人，分道揚鑣，他們也是獨立的人。

《鈴芽之旅》是新海誠“三年一拍”如期完成的作品，或將成為春節后為數不多真正占據“天時地利”的票房收割機之一。因為如果這部電影早點上映，估計很難得到如此多的喜愛和共鳴。

2023年之后，人們會越來越看不起悲劇，仿佛任何陰謀都能提醒人們有更高的力量時刻圍繞著自己。隨著今年疫情逐漸放緩，部分行業開始復蘇，外界的手銬也被打開了。每個人似乎都在經濟緊縮的社會形勢和東亞社會的大內化中看到了一絲希望，開始渴望一些心靈的&39;療愈和共鳴。而這樣一部集成長、愛情、創傷治愈為一體的公路動畫電影，對于觀眾來說就像一部開放式的“魂馬殺雞”。

美國電影理論家伊恩卡普蘭堅信文學敘事是轉化和治愈創傷的有效途徑，“如果創傷的痛苦是開放的，那么痛苦可以通過藝術轉化來治愈。”

鈴芽的康復在很大程度上是因為他在旅途中關門關門，同時面臨著集體和個人的痛苦。為了將自己喜歡的人曹太從“永恒的世界”（即死亡世界）中拯救出來，鈴芽進入了她小時候無意闖入的“門到門”，并看到了如何小時候媽媽到處找，長大后的鈴芽把媽媽小時候做的黃色小椅子送給鈴芽，告訴她：“長大后，你會有喜歡的人，過上好日子，明天我就是你的了。”

鈴芽走出童年的“門”，鎖上門的那一刻，嘴里說出的那句“我走了”，既是鈴芽對過去的自己的告別，也是新生活開始的宣言。然而，“我去”這句話看似簡單，其實很重要。失去親人的幸存者需要有勇氣說出來。

鈴芽從痛苦迷茫、懷念往事，到最終離開“廢墟”世界，治愈內心的創傷，發現現實生活中有很多美好的瞬間。強的。在“與自己妥協”成為熱門話題的當下，《鈴芽之旅》提供了這樣一個敘事契機，而你想如何進入這個故事，由你決定。

相比之下，“愛情”的敘述就沒有那么重要了。雖然在影片的最后，觀眾不明白鈴芽為什么會愛上出現在片中“黃椅”畫面中的男人索塔，也不明白鈴芽說的：“沒有Sota的世界讓我害怕。”多么感慨，但也許在“治愈”、“傷口愈合”和“整合”的方式上，即使是熟練的導演也無法考慮到所有關系和情緒的形成，只能嘗試他最好的實現最佳組合。偉大的解決方案。

就像策劃書上寫的一樣，新海誠說出了各種想法，“真的可以嗎？”老實說，我對這一點并不總是很確定。不過從票房成績來看，東亞人對他的下單并不感到意外，因為現在我們不想多想，只需要有一個安全的“精神殺馬雞”即可。