當認真看完一部作品后，這次觀看讓你心中有什么感想呢?現在就讓我們寫一篇走心的觀后感吧。那我們知道《音樂之聲》電影觀后感有哪些嗎？下面是小編整理的《音樂之聲》電影觀后感范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《音樂之聲》電影觀后感范文1

電影《音樂之聲》取材于瑪利亞·奧古斯都·特拉普的同名自傳體小說，根據美國百老匯的同名音樂劇改編而成，是美國音樂片巨匠羅伯特·懷斯新風格音樂片的又一力作。導演羅伯特·懷斯充分地抓住了本片成功的要素，比如說，動人的故事、暖人的情感、美麗的笑容，更有那優美的歌聲貫穿整部電影。使得電影看上去完整，溫馨，舒服。導演成功地把娛樂，情感，還有藝術巧妙的融為一體，使本片曾獲最佳影片等五項奧期卡金像獎。這便是影片的成功之處。

導演把本片放在了德國吞并了奧地利這個大的歷史背景之下，更加鮮明的突出了人物的性格。本片講述的是年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，瑪利亞用一顆愛心循循誘導，和孩子們建立了深厚的感情，并教會了孩子們許多的歌曲，孩子們對她象母親一樣，并且她也打動了那位不茍言笑的上校的心，上校也被那美妙的動人的歌聲所融化。最終，上校拒絕為納粹服役，并且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌。

喜歡片子中的許多東西，看完《音樂之聲》總是讓人流連忘返。喜歡奧地利美麗的阿爾卑斯山的山坡，喜歡天真的孩子們的美麗笑容，喜歡瑪利亞的善良與熱情。更喜歡那令人向往的溫馨情感，喜歡那優美的歌聲。也體會到了一種積極樂觀的態度。這就是片子給我們展示的美麗，這就是片子的中心。

首先，歌曲《音樂之聲》，它也是本部影片的主題曲，這首歌開篇就由瑪利亞演唱出來。隨著鏡頭的推移，翠綠的草地，清澈的溪水，還有遠處綿延的青山，高遠的天空，把我們帶到了仙境一般。隨著優美的景色，我們的心情也一下子開朗起來。好奇心也油然而生。導演巧妙地把各個鏡頭組接好，在我們面前出現的不是孤零零的一幅幅美圖羅列，令我們感覺到的是置身其中的舒服與享受。活潑開朗的瑪利亞那動聽的歌聲，回蕩在山間，使觀眾不由自主地陶醉其中。

然后，還有歡樂大方的《哆來咪》，這是瑪利亞教給孩子們的第一首歌。這首歌輕松快活，當孩子們演唱時，他們的快樂溢于言表，他們內心的快樂，對音樂的執著，對生活的熱愛全部的釋放開來，再也不是那種古板的毫無生機的生活。也影響著我們，對生活的熱愛也充滿了大家的心。

孩子們演唱的那首《晚安，再見》也給人留下了深刻的印象。里面夾雜的是淡淡的憂傷。正是通過這首歌，他們全家向自己的祖國告別，總是能讓觀眾們隨著劇情的變化而情感波動。讓觀眾們也隨之憂傷，感動。人物的性格也更加鮮明的展現出來，他們擁有的是愛心，他們擁有的是積極樂觀的態度。

《音樂之聲》電影觀后感范文2

在我大二上學期的時候，我們的英語老師給我們播放了《阿甘正傳》和《音樂之聲》兩部電影。其中給我印象最深刻的還是美國音樂電影《音樂之聲》，觀后感受啟發頗深。一是劇中優美而又熟悉的音樂旋律，令人陶醉，給人以美的享受;二是修女瑪利亞的教育理念，特別是她跟七個孩子和家長的故事，給了我很大的啟迪，令我受益匪淺。給我現在的教學工作帶來很大的幫助。下面我就從這部電影中得到的教育感受談談自己的體會：

一、信任是溝通的基礎。作為教師，首先應該得到學生們的信任，有了信任，才會得到孩子們的尊重，也才能讓孩子們接受你的教育思想，包括接受你的一切。劇中瑪利亞盡管沒有接受正規的專業理論的教育，但是她能夠通過自己的語言、行為讓孩子們信任自己，并且使孩子接受自己。從瑪利亞第一次和七個充滿個性的孩子見面開始，我們就看到了她那獨特的教育態度，面對孩子們的惡作劇，既沒有當面指責，也沒有當著家長揭穿，而是去了解孩子們惡作劇背后的原因，尤其是在受到孩子們的捉弄后，面帶微笑的說：“我要感謝各位今天放在我口袋里的禮物，你們使我感到快樂和溫暖。”通過這件事情的巧妙處理，讓孩子們自然地把她當做一位慈祥而又容易接近的朋友、長輩看待。這里不但看出教育機智的重要，而且其實我們：作為一名教師，取得孩子們的信任是多么的重要。

二、家校溝通是做好教育的重要環節。作為教師，特別是班主任教師，在與家長的溝通交流方方面要講究方法和技巧。影片中，瑪利亞沒有一味地聽取家長要求對孩子們嚴格管理的意見，而是根據孩子的個性特點，委婉而堅決的反對家長的做法，通過自己的行動贏得孩子和家長的喜愛和尊重，每一位家長都有望子成龍、望女成鳳的愿望，作為教師應該讓孩子們在學校里快樂的度過每一天，發現并鼓勵孩子們做他們想做的有意義事，培養他們的興趣和愛好，通過孩子們的發展變化，感化家長，贏得孩子和家長的認可和信任。這樣家長才能放心的把孩子交給我們。

三、恰當合理的教育教學方法是實現教育目的的重要手段。劇中七個孩子由于長期的軍事化管理，自由、童心、個性、甚至夢想都被壓抑和禁錮，瑪利亞根據孩子們的年齡和個性特點，阻止他們走向社會、走向大自然，開啟了他們的心靈，放飛了理想，特別是在郊外草地上教唱歌曲時邊舞邊唱的游戲場景，無疑為我們提供了游戲教學的最好范例，這一點對于我們寄宿制學校來說啟示非常大，我們的孩子們如果一天到晚在教學區和生活區，久了就會出現煩躁，因此我們應該經常帶領孩子們走出校門，多參加戶外活動，使他們快樂的學習、生活，更好的挖掘孩子們的潛能，提高他們自主學習的能力。

作為教師應該充滿愛心、耐心和童心，相信自己，進一步挖掘自己的潛能，只有真正達到一專多能，用自己的行動、學識和品格引領學生，分析了解學生的內心世界，做他們的知心朋友，才能真正提高學生各方面的素質。

《音樂之聲》電影觀后感范文3

《音樂之聲》是美國七十年代初奧斯卡電影。

以一個實習修女犸麗亞為主人公，去一個古板乏味的家庭當女家庭教師，她將音樂帶到了這個家庭，使整個家都活躍起來，變得自由，變得有趣而豐富多樣，連妻子去世后變得嚴肅而易怒的伯爵，也重新審視了自己，與孩子們親近起來，她不僅取得了七個孩子的喜愛，與伯爵結了婚，還幫助他們逃離了奧地利，過上全新的生活。

音樂似乎是犸麗亞不可缺少的，她從頭到尾幾乎都在歌唱，她的樂觀、向上、進取都來自于音樂，她使孩子們感受到音樂，接觸到音樂，最后喜愛音樂，在最后遇難時刻，仍表演出屬于最后一場音樂會，在修女們的幫助下，伯爵一家擺脫了軍隊的毒牙，結尾是青青的綠山，蔚藍的天空，與開頭的山坡相互照應。

犸麗亞對自己的人生態度保持不變，當她發現音樂融入她青春活力的生命時，那顆有力跳動的心臟已經使她將音樂帶到每一個人的身邊，用音樂來解除煩惱，增加快樂，當音樂和大自然的生命力結合在一起之時，她尋找到了自由，一個屬于每一個人該有的自由和歡愉，于是，她把自己的一切美麗都傾注在孩子身上，因為，孩子富有一切童真和生命。

整部電影中有兩個對比——寇特和勞夫。如果寇特沒有犸麗亞的關心的照顧以及其所給予的樂觀和重視，就會成為勞夫——一個膽小懦弱，卻不肯承認的一個十七歲男孩子，犸麗亞沒有見過他一面，所以沒有教育他，導致他連自己的女朋友——莉莎都背叛，差點殘害了他們一家。有一段伯爵與勞夫的對話，我在此處稍有摘錄：“把槍放下!聽我的!把槍放下!”伯爵顫抖而故作鎮定。此時的勞夫被汗虛透了，緊緊地攥著槍，似乎要把這把無辜的槍掐斷，他放下了槍。“你到底和他們不一樣。”伯爵說。此處激發了他最脆弱的心底，一個不肯承認懦弱的人最脆弱的心臟——我不是懦弱的!于是，他大喊，這聲大喊也將他與莉莎的情分斷了：“上尉!他們在這里!”……”從這一個小片段可見，是懦弱使他自卑，又是懦弱促使他“勇敢”。再說寇特，他希望成為他的父親——伯爵先生。可因為伯爵前期的冷漠和無情，使他自卑而膽小，外表卻裝作強大，讓父親不再冷言冷語。如果沒有犸麗亞使他的父親對他的人生進行改造，他也會成為勞夫，一個膽小懦弱，卻不肯承認的男孩子。可見犸麗亞對這一個家庭的重要性。

電影從頭到尾都沒有關于文科、理科等古板教育，犸麗亞這個家庭教師，可以說她沒有教育孩子們，她讓大自然滋養了這群孩子，使孩子將“軍隊里的秩序”褪去，讓一個完全的健康生命顯現出來。

電影意義深刻，教育獨特，值得細觀。

《音樂之聲》電影觀后感范文4

見習修女瑪利亞愛唱歌、愛跳舞，還十分喜愛大自然。修道院院長覺得瑪利亞不適合過與塵寰隔絕的生活，介紹她去薩爾茨堡當上了海軍退役軍官馮·特拉普家7個孩子的家庭教師。馮·特拉普妻子早逝。管理孩子的方法簡單而粗暴。按水兵操練的要求管理孩子。瑪利亞同他們建立了深厚的感情。

準備離家去維也納，在這期間，瑪利亞和孩子們排練歌曲、做游戲、去大自然中游玩，整個家庭充滿了音樂之聲。當帶著準備與他結婚的男爵夫人回來時，發現他的“水兵們”已被訓練成一支很有素養的家庭合唱隊。

看到男爵夫人的到來，瑪利亞知道她將成為孩子們的新媽媽，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正經，孩子們不能和她融洽相處。同時，瑪利亞激起了對生活的熱愛，喚起了他對瑪利亞的愛情。于是拒絕了男爵夫人，到修道院找瑪利亞，他們終于結成了美滿的伴侶。

這時正是30年代吞并奧地利的前夕。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠音樂節的當天，被命令參加納粹的海軍，并嚴密監視。借著參加民謠音樂節的機會，特拉普家庭合唱隊在奧地利同胞面前奉獻出他們心底里的歌，并在朋友和修女們的協助下，逃出了多難的祖國，來到了自由之地。

音樂與歌聲是情感的一種宣泄，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇，瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鐘向往，對，是自由，雖然起初她自己并未意識到這一點。自由，是這部影片所要表達的主題之一，我認為。

修道院是修身養性的地方，有點雷同于中國的道觀和寺廟，但它實質上是對人性的一種束縛，規矩甚多。瑪利亞顯然不屬于那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑于廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。

她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應該向上帝懺悔，幸好院長是個通情達理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子，然后隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。

院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以希望她不重蹈覆轍。從傳統的意義上說，一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭，對于女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞后來成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的愛情，安排了伯爵夫人這一角色。當然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選擇瑪利亞。

《音樂之聲》電影觀后感范文5

有一部電影如此深入人心，不但里面的角色、情節、經歷家喻戶曉，主題歌曲也被廣為傳唱，由它帶來的影響面之廣、覆蓋范圍之大、被感染的人之多，可謂空前絕后、獨一無二，它就是來自著名的阿爾卑斯山脈的《音樂之聲》、

電影離不開音樂。一部優秀的電影，如果同時能夠生產出讓人耳熟能詳的音樂或膾炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留聲，“兩全齊美”。《音樂之聲》全片基本上都在奧地利歷史名城薩爾茨堡實地取景，畫面構圖優美，鏡頭運用流暢。寬闊的大銀幕把阿爾卑斯山、烏恩特山、月亮湖和沃爾夫岡湖、馮特拉普家莊園、古典韻味的教堂和古堡等景色盡收眼底：綠油油的青草地和峰巒疊翠的崇山峻嶺、蔚藍的天空與清澈的湖水相互交織，明快、清朗的歌聲在此間回蕩激揚，恍如置身人間仙景，遐意舒暢，令人陶醉。其中，以表達對大自然無比熱愛的主題曲“音樂之聲”最受歡迎，還有輕松愉快的“孤獨的牧羊人”、情深款款的“雪絨花”、歡樂大方的“哆來咪”、含羞答答的“瑪麗亞”以及孩子們的“晚安，再見!”、“16歲來臨”等歌曲也是觀眾耳熟能詳、鐘愛無比的，在一部電影中竟然有如此之多的歌曲受歡迎并流行傳唱，相信也是一個難以改寫的記錄。

《音樂之聲》，該片中天性自由，不受繁文縟節約束的美麗修女瑪利亞，奧地利美麗的阿爾卑斯山的山坡、清澈的湖泊、陽光明媚的氣候，和雅致的別墅，以及一群活潑可愛的孩子，以及反納粹，追求自由的勇氣，打動了世界各地人們的心。

《音樂之聲》的內容，相信它是少數幾部讓人百看不厭的電影之一。美麗的見習修女，英俊富有的貴族，像灰姑娘和王子;她善良、純潔，圍繞身邊的是7個可愛的孩子，像白雪公主和7個小矮人，更絕的是，7個孩子正好組成7個音符，組成一首明快、動人的歌;而瑪利亞把特拉普上校從喪妻的悲痛中解脫出來，讓歡樂與音樂重新降臨這個家庭，就像美女用真愛解救了被巫術控制的野獸。可以說，《音樂之聲》中蘊涵了古老童話中的幾個母題，它幾乎表達了人類對所有美好事物的向往：愛、自由、歌聲……而且，據說，這是以真人真事為藍本改編的。真實的生活總是有那么多的丑惡與遺憾。可是，那個美好如童話的電影，就是從真實的人生中提煉而來，它刪去了生活的枝枝蔓蔓，與7個孩子和一位美麗的姑娘，用歌聲放飛愛、自由與夢想，那該是全人類的夢想。

《音樂之聲》來自生活高于生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互倚托的關系，鼓勵人們樂觀向上、追求純潔美好、爭取自由和享受生活，消除邪惡雜念、達到真善美的理想境界.

《音樂之聲》電影觀后感范文6

《音樂之聲》是一部音樂劇，影響了幾代人的電影，無論從哪個標準來評，它都是美國音樂片的經典之作。有趣的愛情故事、悅耳的歌曲、活潑的孩子、溫馨的人情、天真無邪的笑臉，構成了一幅美好的生活畫卷;動人的音樂、優美的風光、積極的生活態度，引發著人們對生活無限美好的瑕思。音樂與歌聲是情感的一種宣泄，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鐘向往，對，是自由，雖然起初她自己并未意識到這一點。 自由，是這部影片所要表達的主題之一。

修道院是修身養性的地方，有點雷同于中國的道觀和寺廟，但它實質上是對人性的一種束縛，規矩甚多。瑪利亞顯然不屬于那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑于廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應該向上帝懺悔，幸好院長是個通情達理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子，然后隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以希望她不重蹈覆轍。

其中，以表達對大自然無比熱愛的主題曲“音樂之聲”最受歡迎，該片中天性自由，美麗的見習修女，她善良、純潔，圍繞身邊的是7個可愛的孩子，像白雪公主和7個小矮人，更絕的是，7個孩子正好組成7個音符，組成一首明快、動人的歌;而瑪利亞把特拉普上校從喪妻的悲痛中解脫出來，讓歡樂與音樂重新降臨這個家庭，就像美女用真愛解救了被巫術控制的野獸。可以說，《音樂之聲》中蘊涵了古老童話中的幾個母題，它幾乎表達了人類對所有美好事物的向往：愛、自由、歌聲，真實的生活總是有那么多的丑惡與遺憾。可是，那個美好如童話的電影，就是從真實的人生中提煉而來，它刪去了生活的枝枝蔓蔓，與種種不如意，再把時光濃縮，一切都單純、明亮、對比分明，也讓全世界的人記住了那個薩爾斯堡午后的山谷，陽光燦爛，7個孩子和一位美麗的姑娘，用歌聲放飛愛、自由與夢想，那該是全人類的夢想。

《音樂之聲》來自生活高于生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互倚托的關系，鼓勵人們樂觀向上、追求純潔美好、爭取自由和享受生活，消除邪惡雜念、達到真善美的理想境界。 從傳統的意義上說，一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭，對于女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞后來成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的愛情，安排了伯爵夫人這一角色。當然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選擇瑪利亞。

《音樂之聲》電影觀后感范文7

第二次看《音樂之聲》了，記得第一次看是在讀高一時，那時覺得它好看有趣，特別是劇中的女主角—修女瑪麗婭，這是一個人見人愛，花見花開的善良活潑之人吧。所以看了這部戲后，許多人都會對她留下特別深刻的影響。但是上周的影視文學課上，再次看到這部戲時，還是會被瑪麗婭所吸引，同時也被劇中的男主人公—馮·特拉普上校所打動。

瑪麗婭在修道院中總是做出一些令人無法思議的事情來，這也正是她對于自由，自然的向往。戲劇一開始展現的大自然風光，不僅為描寫瑪麗婭做了鋪墊，而且也突出了這部戲局的主題，對祖國大好河山的熱愛。瑪麗婭在得知去做家庭教師時，一開始覺得那是挑戰有些不安，但是后來她用歌聲表達出了面對挑戰的決心。從這里，我們看到了不僅是一個愛自由，愛自然，又更是敢于挑戰的人。所以在面對馮·特拉普上校的七個孩子時，她不僅沒有學他們父親那套嚴厲的管教方法，而是用自己的真誠與耐心，教孩子們打開心扉，學會用歌曲表達情感，讓他們在快樂中學習，從叛逆的孩子逐漸轉向懂事乖巧，或許這正是瑪麗婭的教學的成功之處吧。

馮·特拉普上校是一位嚴厲又慈祥的父親，在其身上，我們看到的不僅使他對子女的愛，而且還有其對祖國的愛。戲劇開始就以嚴父的形象讓人既覺得嚴肅又好笑，這位父親顯然用起軍紀來管教自己的孩子，看到孩子們在其管教下隊列整齊出場的畫面，令人既笑又憐。孩子們顯然已經失去了同齡孩子該有的生活方式，被父親的這種特殊的愛壓抑著。但是但我們看到當馮·特拉普上校從維也納回來，看到孩子們在瑪麗婭的帶領下做出的各種荒誕事件時，他很是生氣地解雇了瑪麗婭，但是，當聽到孩子們的歌聲，當看到孩子們精心為南爵夫人獻唱的歌曲時，馮·特拉普上校改變了主意，開口挽回了瑪麗婭。從這里可以看出馮·特拉普上校是一位非常疼愛自己的孩子的父親。當看到孩子們在唱歌時，馮·特拉普上校也不由自主的哼唱起來，由此可見，他塵封的心已被打開了，久違的愛已被激起，當瑪麗婭提議他獻唱一曲和孩子們的邀請時，他唱起了《雪絨花》這曲對子女的愛的贊歌。在劇末，他再次唱起《雪絨花》，這時我們可以看出這已經不僅是對兒女的愛了，這已經升華到對祖國的愛了。所以在馮·特拉普上校身上，我們可以看到一個人多方面的愛，對兒女，對愛人，對祖國的那份濃濃的愛。

當然，在這部電影中，最突出的還有其中的音樂和歌曲，比如《哆來咪》、《孤獨的牧羊人》和《雪絨花》，《我最愛的東西》《晚安，再見》、《音樂之聲》和《十六歲十七歲》也很好聽。這些歌曲出現在不同的情境中，表達了不同境遇的人物不同的心情，讓這部劇融情感于音樂中，在音樂中宣泄自己的情感，給人視覺一新的亮點。

《音樂之聲》，音樂的國度，情感的宣泄，愛的表達。