觀后感也是一種非常好的交流方式，可以與他人分享自己的想法和感受，并相互探討和交流不同的觀點。寫好關于創新的電影的觀后感有什么技巧？這里給大家整理關于創新的電影的觀后感，方便大家學習。

關于創新的電影的觀后感篇1

20--年第一周，我讀了心理學暢銷書《終身成長》。

該書作者是卡羅爾·德韋克博士。她是人格心理學、社會心理學和發展心理學領域內公認的杰出學者之一。

她經常為《紐約客》、《時代周刊》、《紐約時報》、《華盛頓郵報》和《波士頓環球報》撰寫文章。

在該書中，德韋克博士講述了兩種思維模式，固定型與成長型。

她說，我們獲得成功并不是能力和天賦決定的，而是受到在追求目標的過程中展現的思維模式的影響。

固定型思維模式的人，認為人的能力是先天的，失敗是因為自身能力有限。

他們害怕冒險，害怕被評價，遇到挑戰就會退縮。擔心自己出丑，只做能力范圍內的事，思想固步自封。

成長型思維模式的人，對任何事情都充滿好奇，他們不怕學習過程中遇到的任何困難和挫折，愿意接受挑戰，而且會越 戰越勇。

他們把學習當成一種樂趣，而不是為了證明自己的能力有多厲害。

書中有一段話描述了成長型思維模式的人，大腦的發展變化：

很多人認為，一個人生來要么聰明，要么平庸，要么愚蠢，而且一生都不會改變。但是新的研究成果顯示，大腦更像肌肉——

它會發生改變，而且你越使用它，它就變得越強壯。而且科學家已經證實，當你學習的時候，大腦會成長，會變得更強壯。

現實生活中，固定型思維模式的人，比比皆是，隨處可見。

我剛學習寫作的時候，身邊朋友經常對我說，“在單位，無論你文章寫得有多好，沒有關系，沒人賞識，也是混不上管理層。

作為老員工，你只要做好本職工作，得過且過，就可以了。何必把自己搞得那么累，要知足常樂。”

開始，我還會反駁幾句。后來，次數多了，我發現，之所以有分歧，其實是我們之間的思維模式不同。

我總是希望自己，多了解外面的世界，多學習一些知識，多掌握一些技能，希望通過學習，能讓自己變得學識淵博，更具有競爭力。

盡管寫作不能使我職位得到晉升，但是我發現，寫作可以鍛煉自己的邏輯思維能力，和語言組織的能力。

因為寫作，我需要多看書。這樣，使得我無暇顧及，生活中的雞毛蒜皮，減少了家庭矛盾。

經過一段時間的學習，我發現自己比以前平心靜氣，思維敏捷，觀察事物，也細致了許多。

前幾天，我收拾兒子掉在地上的幾頁故事書，忽然看到，上面有幾句富含哲理的話語。

如果是以前，我可能看過之后，隨手一放就算了。

但是，這次，我卻毫不猶豫地把紙收起來，并把那幾句話認真地抄在了筆記本。心想，沒準兒，下次寫文章，這些文字，或許會派上用場。

自從學習寫作，我開始了持續不斷的輸入和輸出。每當我寫不出文章時，我就知道自己輸入不夠。這時候，我會更加瘋狂地讀書，讀一些以前沒有接觸過的書，從中汲取知識。

人一輩子是不斷學習的過程，如果我們過早放棄學習，那么，大腦反應會越來越遲鈍，改變人生的機會，更不可能出現。

或許，有人會說，這個和思維模式有什么關系?

當然有關系。

德韋克博士認為，固定性思維模式，只是提供僅有專業技能或動力。或許，它能讓我們取得暫時的成功，但，無法幫助我們盡可能維持成功。

而這成功，也包括大腦的成長。

成長型的思維模式鼓勵我們，要持續不斷的奮勇前進，要不畏挫折，不懼困難，要付出相當多的時間和精力，要比別人刻苦，才有可能保持成功。

因為越努力，大腦成長機會越多，思考越快速。

越是愛學習的人，越容易接受新鮮事物，大腦越聰明發達，思維越清晰活躍，人越年輕有活力。

不知誰說過，人的身體和靈魂，總要有一個在路上。

學無止境，學海無涯。就讓我們，從此刻開始，活到老，學到老。

關于創新的電影的觀后感篇2

前幾天，我看了一部紅色電影——《劉胡蘭》。看完后，我不禁被劉胡蘭的勇氣與智慧所折服，當她獻出自己寶貴的生命時，我不禁潸然淚下，為抗日時期又折損一位中華英雄兒女而感到惋惜。

這部影片主要介紹了年青的共產黨員劉胡蘭，她為了保護黨的機密和鄉親們的生命安全，在敵人的威逼利誘下慷慨就義，犧牲時年僅15歲。

劉胡蘭英勇就義前曾說過這樣一段話：“鄉親們，敵人的槍、刺刀，沒有讓我們屈服，今天我死了，以后有很多的人會替我報仇的，不要哭，不要難過，更不要低頭，我們在日本鬼子手里就沒有低過頭!國民黨反動派算什么，他們活不長的，我們的隊伍就要打過來了，我們一定會勝利的!”多么令人感動的一段話，就是因為這段話，中國站起來了千萬個“劉胡蘭”，他們與帝國主義戰斗到底的精神已植根在了每一位革命戰士的心里!他們踏著先烈的血跡，掀起了戰斗的狂瀾，為了中國人民的解放事業，為了世界的和平，他們堅持不懈，絲毫不放棄抵抗。他們吃不飽，穿不暖，也過不上我們現在衣來伸手，飯來張口的美好生活，他們卻毫不抱怨，可想想現在的我們，有多少人能夠為父母分擔家務，有多少人能夠認真學習，勤懇工作，又有多少人遇到困難和挫折從不氣餒……

劉胡蘭，一個只有15歲的文靜小女孩，表現出來的是對黨的事業赤膽忠心，對人民、對其他革命同志忠心愛戴，面對敵人的屠刀依然是面不改色心不跳，寧死不屈，大義凜然，表現了共產黨人的崇高氣節。當她昂首走向敵人的屠刀時，是那么從容不迫，視死如歸。15歲，是一個花樣年華;15歲，我們還在父母身邊撒嬌、享受著無憂無慮地生活!可是，劉胡蘭卻在敵人屠刀下死去，一個美好的生命就這樣結束了!我們偉大的領袖主席曾為她揮筆寫到：“生的偉大，死的光榮!”這是對劉胡蘭的一種贊揚!與劉胡蘭對比之下，我感覺自己是多么的渺小。平時就知道向父母撒嬌、要錢，碰到一點點困難，遇到一點點挫折，就會垂頭喪氣，叫苦叫累……再看看當今社會上的有些人，事業失敗了或者感情受挫后，就輕率地放棄自己的生命，跳樓自殺……他們有沒有想過，這樣做不僅會對不起自己，更對不起養育自已的父母，真是不應該啊!

作為生長在這個和平年代的青少年，我們都是時代的幸運兒，大家被父母寵著、慣著，過著無憂無慮、幸福快樂的生活，雖然我們不用像劉胡蘭那樣要上陣殺敵，但我們可以向她學習，學習她那公正無私，做事認認真真、一絲不茍的品質;學習她不畏困難、不怕險惡的革命意志;學習她為中國的解放事業而奮不顧身的愛國主義精神。作為社會主義的接班人，我們一定不能辜負革命先烈們的期望，從小就要好好學習，練好本領，為祖國的繁榮富強努力奮斗!

關于創新的電影的觀后感篇3

為紀念我國改革開放四十周年而創作拍攝，中央八臺播放了一部電視劇《外灘鐘聲》。該劇講述了一條老上海弄堂里幾戶百姓人家自_到改革開放后十年的時代變遷與人情冷暖，親情、愛情、時代背景湊成一臺戲，歲月蹉跎，人情冷暖，如泣如歌的故事。

聽著外灘海關大鐘的鐘聲、喝著老虎灶燒的水、戴著上海牌手表、口袋上別著英雄牌金筆……這部劇中有著太多上海人熟悉的歲月味道。這部劇我是一集都沒有拉下。我喜歡劇中的杜心生，他接替爸爸工作成為守鐘人。他是妥妥的一枚暖男，對于初戀，他小心翼翼地保護俞佩佩，生怕受傷害。在理解她的理想之后，他愿意成全。對于自己的媳婦，他有擔當，責任。維護自己的家庭。呵護妹妹留下的孩子。視為己出，撫養長大。正直、真誠、厚道是心生身上的標簽。心美是我喜歡的女性，她有自己的靈氣與堅持，最終在服裝設計上走出自己的一條光明之路。所以有夢想要堅持。

在這部《外灘鐘聲》中，一個個小人物相繼出場，讓人看到溫馨的親情和鄰里情。現在鄰里之間的感情淡多了，住在單元房里，年輕人早出晚歸上班。見面了也許都不知道彼此是鄰居，人情冷漠了許多。希望朋友們抽空看看這部劇，我覺得這部年代電視劇特別好。

關于創新的電影的觀后感篇4

看這部電影之前實際上是不知道主要故事情節的，如果說純是為了羅南去的也未嘗不可，而她也沒讓我失望，依舊是能把角色演出自己味道的完美氣質。不過這部電影倒是不甚如意。

電影講了一個天真爛漫而有一點與眾不同的十四歲少女被心理扭曲的鄰居誘殺后靈魂滯留，不愿意拋下生者，但最終放下曾經的愛恨到達天堂的故事。

必須承認的是，這部電影的主題非常混亂，就好像把一個故事活生生端上來了一樣，不加處理。影片涉及了很多個主題，父母家人對孩子的跨越生死的愛、連環殺人兇手作案、生死視角轉換、青春愛情故事，甚至還有一個能通靈的奇異女孩，而這些東西全都混作一團，根本沒有強調出的主題也沒有易于把握的節奏。這些題材，任取其一都可以獨當一面，這部電影卻哪個也不肯舍棄。

再來討論另外一種情況，比如說《戰爭與和平》，看完之后每位觀者都可能生發出不同的感慨，這個角度甚至更多，也沒有什么明顯的主題可言，但為什么這就是好的?因為這個作品當中描繪的是一個相當宏大的背景，即使作者將它描述出來也不能任意的對其發表看法或者評論，制作者的主要責任是盡可能完整地將真實的歷史背景托出，人物和故事情節旨在更好地表達這個背景，就好比這是珍貴的原生食材，最好就是原汁原味。但《可愛的骨頭》卻并非這樣的鴻篇巨制，顯然提及的題材都是易于引人注意的，但它們之間的組合就好像是用膠水粘起來的，機械的拼接，不僅失真而且膚淺。試想，如果要看連環殺人案，或者是愛情片，或者是靈異故事，或者是家庭生活，每一個領域都有佼佼者，誰會想到這部面面俱到的大拼盤電影?兩個小時的時長，用來講一個故事可能尚且不夠，更何況沒有規劃的分給四五個主題?況且這個連環殺手的作案方式實在是沒有什么吸引力，太俗套了。

可能劇情設計上唯一的買點就是整部影片的主要視角了——從一個已經去世卻還留戀人間的小女孩看生者世界，看將要去向的天堂，同時也看這兩者之間的游離狀態。但是——仍然是但是——出席自己的葬禮什么的故事早就在一些優秀的文學作品里看到過了，人間天堂之間的世界除了一些美麗的場景之外什么也沒有。Shallow.

我實際上不懂電影，所以除了《可愛的骨頭》以外，特意回避了“電影”這個詞，因為大概一切藝術作品的目的都是一樣的，就是表達。文學、美術、音樂、電影乃至其他表現形式，不論手法，目的都是相似的，所以就姑且囫圇混為一談了吧。

最后點名表揚西爾莎·羅南，奧斯卡給這個與眾不同的女孩的絕對不止一個最佳女主提名。

關于創新的電影的觀后感篇5

感覺俞老師是一個幽默風趣又勤奮執著，特別有奉獻精神的人。他成功的經歷讓我明白，不是只有天才才能成功，任何事情都不是憑空取得的，是靠自己爭取的。

特別是他在講北大給他的意義的時候，在講北大校園北大學子的時候，感覺北大是崇高而又偉大的，是真正學子的天堂，真正歷練人的地方。更讓我明白，大學時成功的開始而不是結束。我們之前的學習全是按著家長老師的意思去做的，大學才是我們真正自主學習，培養目標的地方。如果在大學里沒有把握好時間，庸庸碌碌，那么未來將是一片瑣碎。雖然我們不是北大學子，但我們同樣是經過高考選報上來的。可能我們之前做的不夠好，但之后的路是漫長的，命運是掌握在自己手里的。我們同樣要以最大的熱情投入到大學的學習中去，用我們青春的活力去開創美好的未來!

知道俞老師當年是考了三年才考上的北大，讓我很震驚——這是一種多么堅強的毅力啊!就像他說的那樣“你們五年干成的事情，我干十年。你們十年干成的事情，我干二十年。你們二十年干成的事情，我干四十年。''可以想象當年俞老師坐在班里的時候，他是下了多大的決心，他的目標多么堅定。他一定是每天都像高考那樣，全身心的投入，為了北大而不懈努力!這就是他的能力——持續不斷的努力。我覺得我們就需要這樣的能力，無論是在生活中還是在學習中。尤其是在大學里——這個格外開放的場所。沒有人要求你必須去干什么，只有自己努力!要想在大學里學有所成，靠的就是這種毅力。當然，這種毅力不是一兩天就能煉成的，需要長期的磨練。因此，需要我們堅持，堅持才會勝利!

俞老師說的成就自己人生的.兩樣東西——理想和良心。我認為可能還需要信念等。但這兩樣東西確實是不能少。也許我們以前是庸庸碌碌，沒有理想，可是現在再沒有的話，真可就前途渺茫了。想以前的名人異士，哪個不是早早的定下理想，才成就了一番大業。不用去舉許多例子，單說我們這些大學生。從五歲就開始上學，一直到現在，經過層層選拔越上越高。我們的思想已經到達了一個高度，一個可以對這個世界有獨特看法的高度。因此，我們不能像那些中途輟學甚至沒上過學的人那樣隨波逐流。“歷史賦予了我們責任，我們就應該承擔起來。”從現在起，我們就要樹立理想，堅定信念。我們還要有良心，也就是要有道德。我覺得俞老師做的很好。我佩服他的就是他對室友那種無私的不怕吃虧的精神。自己吃點虧沒什么，都是親人朋友。如果在親人朋友面前也斤斤計較，那就太失敗了。道德，文明其實離我們很近，它可能是舉手的高度，可能是一張紙的厚度，也可能是一只手的力度。所以。我們要盡自己所能，做一些有道德有良心的事。

成功是一個循序漸進的過程，他或許離我們有點遙遠。然而，從現在做起，一點一滴積累起來，就會離目標越來越近。俞老師給了我深深的啟迪，讓我明白了許多道理。我一定要像俞老師那樣成為一個有功之士!

關于創新的電影的觀后感篇6

昨天帶著回憶默默地逝去，今天攜著希望悄悄地來臨，而明天，又閃爍著光輝等待著人們。有的人沉浸在回憶中，他們依戀昨天，有的人迷醉在夢幻中，他們企盼著明天。這兩種人，都忘記了最應當珍惜的是寶貴的今天。

今天不就是短短的一天嗎?不就是短暫的24小時嗎?不就是一年的三百六十五分之一嗎?今天就算了，我要玩個痛快!從明天開始抓緊時間，從明天開始好好學習，從明天開始認真工作。有些人是這樣想的，也是這樣做的。歲月匆匆，待到了明天，明天又變成了今天，而每個今天之后都有許許多多的明天，那么，你的決心和理想，哪一天才能變為行動、成為現實呢?

“今日復今日，今日何其少!今日又不為，此事何時了。……”這幾句詩，是先輩千折百曲，歷經磨難生活體驗的結晶啊!古人有感于時光之短暫，便有了“懸梁刺股”、“囊螢映雪”和“鑿壁偷光”的典故。現在我們的條件優越，不是更應該珍惜、抓緊今天的分分秒秒嗎?

抓住了今天，就是抓住了掌握運用知識的機會，就是抓住了發明創造的希望。聰明、勤奮、有志的人，他們深深懂得時間就是生命，甚至比生命還寶貴。他們決不把今天的寶貴時光虛擲給明天。

虛度光陰，在折損著生命的光。及時努力，在開辟著理想的路。朋友，不要沉湎于昨天，不要觀望明天，一切從現在開始，從今天開始。

今天，是生命的開端，是奮斗的起點。

關于創新的電影的觀后感篇7

主角阿舍爾·霍爾姆是一個110報警接線員，影片故事就是從他接到一個女人的報警開始展開的。

從劇情來看這個報警電話很簡單，就是一個女人遭到前夫綁架，但事情似乎遠不止此。。。

電影鏡頭在有限的空間里，絕大多數時間都在盯著男主的臉在做特寫，但影片的空間感隨著男主接打電話而拉伸、延展，變得極為繁復。

畫面從各種電話間，落在公路上一輛瘋狂奔馳的汽車里，里面出現一個喪心病狂的男人和一個孤苦無助的女人。

警官阿舍爾的一個同僚那里，他剛喝了酒，正為明天出庭為同事做證而苦悶。

在那個瘋狂前夫的住處，剛剛趕到的同事，被阿舍爾命令踹門，去找“可能會有”的證據。

在這個接警電話的外間，阿舍爾一再被提醒，今天是你接線的最后一天，明天出庭后，你就能回到警隊了。

在公路上那輛汽車最終駛向的終點，一個精神病院。

《罪人》只有阿舍爾和身邊道具意義大于生物意義的一個同僚，但影片要說的事，關乎所有人。

一方是有罪的人，報警電話里的嫖客、醉漢、開車的前夫。

一方是無罪的人，報警的女人，無辜的孩子，或者是阿舍爾本人。

《罪人》的主題建立在一個反轉的基礎上。本著不能再劇透了的原則，我略過這一點。

影片的主題非常宏大，說的是誰是罪人，判斷有罪的標準是固化或者是所看到的嗎?

在阿舍爾接到女人報警電話之前，他接了幾個電話，處理方式其實是他行事作風的展示，用香港電影的語言就是，“一個霹靂刑警”。

他為此付出的代價是，明天出庭，解釋在出警期間，開槍射殺一個年輕人的事。

那個報警的女人后來在電話里說，“他肚子里有蛇”，這句話也讓阿舍爾終于明白，“我也曾經殺過人。他做了一件可怕的事情，我殺了他，我不應該撒謊，我不應該說我是自衛。我就想，除掉一些雜碎”。

那個女人問，“他肚子里也有蛇嗎?”

有的人傷害別人是覺得別人肚子里有蛇，而有的人傷害別人是自己肚子里有蛇。

覺得別人肚子里有蛇的人，會受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的審判，但不一定覺得是罪人。

我們都是罪人，問題是，我們怎樣面對自己的罪?