關于散文的心得體會篇1

《冰心散文》這本書用散文的形式記錄了冰心兒時的瑣事，成長時重要的長輩，成年時的雜憶以及對生命和身邊人事的談想。

有人說，冰心是“五四”時期的林黛玉，我卻認為，她是那時的李清照。至少，她的童年是溫馨的，是充滿了歡聲笑語的。隨著時間的腳步，她的性子漸漸硬朗，漸漸柔韌，漸漸不屈于命運的安排。但她從不為此缺少對身邊事物的觀察。其中，那篇《我的奶娘》讓我最為欣賞。文章語言質樸，但寥寥幾筆，便勾畫出了奶娘那慈祥的面容和她那跟明鏡似清楚的心。雖說是個鄉下的農家人，可是，她對世間的一切都明晰在心。于是，她便向她的“榮官少爺”說出了“日本鬼子”的惡行，用略帶教訓的口氣不許她的“榮官少爺”再進日本飯館子，不許“他”再碰“東洋鬼子”的東西……因為她希望她的“榮官少爺”成為一個跨海征東的民族英雄！

或許，正是在這樣的一個正義的奶娘的尊尊教導下，冰心不甘于做一個不問世事的“富家木偶”，她不希望像那些小姐太太一樣，小口細嚼著新鮮的蛋糕，品嘗著美味的下午茶。雖說這本應是一個富家小姐的日常生活。

可她不要！

她用清潤的文筆，寫出對祖國的期望，如夢如幻的地景兒中又帶了些許悲切，似漆黑夜幕中的幾點零星，迷茫中又帶了幾絲光亮，耐人尋味。

關于散文的心得體會篇2

朱自清是現代中國著名的詩人和散文大師。大多數人對朱自清的詩不是很了解，但是說起散文，大家第一個想到的就是那篇《背影》。

《背影》是朱自清的散文代表作。讀完這篇文章給我留下了難忘的印象，不止是我，我的一些朋友讀完以后也被感動，那么它的魅力究竟在哪里？

我想《背影》之所以能感動讀者之處，在于對父親的這種回憶，最重要的是他寫出了自己的真實情感。《背影》中給我印象最深的是兩個片段：一是胖胖的父親蹣跚地穿過鐵道，跳下去又爬上來，就是為了給兒子買橘子；二是父親的來信：“我身體平安，惟有膀子疼痛的厲害，舉箸提筆，諸多不便，大約大去之期不遠矣。”寫得平靜自然，不能不使我們感動，我們不能忘記這兩個動人情景，不能忘記父慈子愛的誠摯之情。

《背影》讓我感受到了深切的父愛。當父親遭遇雙重災禍陷入困境時，在謀事與送行之間再三躊躇，最終，他把天平的另一頭——兒子路途平安看得更重。這種愛子之心情深似海，使我受到了強烈的震撼。

《背影》，簡簡單單的文字構架了深深的愛，令我回味。愛是不經意的，愛是如此的平凡，可能也正是它充滿愛，才會讓我感動。

父愛如山，深沉嚴格。父親粗大的手，撐起整個家；父親寬闊的肩，是子女的靠山；父親辛勤勞作，無怨無悔；父親教導子女，為人應該自強。

我們要繼承和弘揚中華民族孝親敬長的優良傳統。父親給我們寄予厚望，參與規劃我們的未來，給我們提供學習的機會和條件，不時地鼓勵我們，激勵我們創造自己的理想人生。

父親對我們付出太多太多了，他對我們傾注了極大的關懷和愛護，我們有孝敬他，報答他對我們的辛勤勞作和養育之恩。他對我們付出了這么多難道不值得我們去孝敬他嗎？我們要努力學習，積極上進，讓父親高興。在這說一句：父親，謝謝你！

關于散文的心得體會篇3

很久之前借來的，今天上課隨手摸著帶去，想著快快讀完，好借寫期末論文的書。

帶到課堂上隨便翻翻，覺得果然沒看過的和看過的就是不同。在讀這本書之前，我并不了解他們所談論的林語堂，以及他的幽默。翻了一翻，首先看目錄，就覺得五花八門，琳瑯滿目，好像一本書。

前面的都是論某某，論某某。所論圍繞哲學，圍繞人生，圍繞治學，圍繞東西方文化。我很慚愧我對這本書沒有發生多大的興趣。哲學，主要談的是一種幽默。大概理解，卻沒有什么想法。幾乎就是要表示對待人生要取超脫儒家和道家的一種態度，大概就是中國人的哲學。

接著，談人生，更讓我慚愧了。真的感覺那個時代的人很會享受，喝個茶搞了那么多名堂，而現在，何為“雅”也很難成為我所關注的話題了。他在這一章所寫的對自己人生追求的摹畫讓我覺得他是活明白了，而其中的自由與獨立，對于種種的規劃明確對于我這個年紀的青年來講很有魅力。生活是一門學問，人生是一門學問。我曾經在內心鄙夷別人亂用“學問”這個詞，覺得裝腔作勢，其實是我不曾思考。這是由幽默的態度決定的吧，當你看萬事萬物都以一種潤物細無聲的心態來看，又有什么是不能“一笑而過”的呢？萬物不過如此，只有心靈保持寧靜，才能以客觀的姿態來觀察，就像他說的，幽默是心靈在舒展的狀態下的花朵。這種放松，正是我缺乏的，也是我渴望的，大概以林語堂之幽默哲學，便可解之。

由前兩章，很自然地便過渡到了后面治學的方式，這也是幽默的態度所決定的。讀書要知“味”，其實看似很玄的概念，卻很實用。在合適的時候讀合適的書，學問像是形狀不規則的樹，遇到津液的時候會自由茂盛地生長。又提到讀書之樂。又把與自己氣質相合的作家比做情人。也講無需讀某某必讀，無需因為喜愛誰而自卑自傲。這些比喻讓我覺得很有智慧。

關于散文的心得體會篇4

讀了現代作家史鐵生的作品集《命若琴弦》，它講的是七十歲的老瞎子帶著十七歲的小瞎子走鄉穿寨，跋山涉水，不辭辛苦地說書賣唱，三弦琴上的琴弦斷了一個又一根。原先五十年前，老瞎子的師傅說過：僅有彈過的琴弦到了一千根，用它們做藥引子，那個讓眼復明的藥方才管用。老瞎子抱著“要看看世界到底是個什么樣貌”的信念，彈親賣藝為生，不知不覺最終湊夠一千根了，他興沖沖地照方拿藥，可是誰都說他拿的是一張白紙。他驚呆了！在藥鋪前的臺階上坐了幾天幾夜，想起了師傅臨終時說的話：“記住，人的命就像這琴弦，拉緊了才能彈好，彈好了就夠了。”老瞎子忽然想起了他的徒弟，他明白自我死期將至，可那孩子在等他回去。

原先當他們經過一個小山村時，小瞎子情竇初開，喜歡上一個姑娘，老瞎子勸他不要想得太好，因為他比誰“看”得都清楚。果然，老瞎子趕回時，正是小瞎子痛不欲生之時，因為來他心愛的姑娘已經嫁人了。等到小瞎子緩過勁來，問老瞎子：“我們為什么是瞎子呢？我也要看看世界的模樣。”老瞎子說：“要想復明，必須彈斷一千二百根琴弦，然后用藥才有效。我記錯了，所以眼睛沒法治了，你還小，必須好好彈下去。”于是，他們又像往常一樣走街串巷了。

作家對于讀者，呈現于文字背后而見，清晰而又模糊。對于史鐵生，我更多了一份猜想。

對于身殘的史鐵生，開始并沒有志堅。以往千方百計尋找自殺機會的史鐵生，不會想到今日已獲得如此多人的認可。之所以能活下去，是因為它為活著找到了充分的理由。他選擇了寫作，寫作成了他的生存方式。能夠說，他是被生活逼上文學道路的，可他卻比比別人走得更遠，因為人的殘缺證明了神的完美。因為身殘，他有了更多的思考機會；因為身殘，他更多地關注人的精神；因為身殘，他更懂得了人的生存境地；所有這些，為他鑄就了長遠的文學道路，并且越走越遠。

讀完《命若琴弦》讓人更加明白為自我找到生活的理由是多么重要。老瞎子的師傅在臨終前告訴他有一張復明藥方，但非要彈斷一千根琴弦，否則就不靈。這張藥方支撐著老瞎子走過了七十多個春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目標就是將一千根琴弦彈斷，以圖看到世界一眼。之后，老瞎子發現復明藥方可是白紙一張，復明計劃失敗，他千方百計找到小瞎子，對他說：“是我記錯了，是一千二百根，師傅記錯了，記住，是一千二百根！”老瞎子明白，這一千二百根琴弦意味著什么。這意味著小瞎子的生命。他們的生命就寄托在脆弱的琴弦上，這不是一個玩笑！琴弦脆弱但有韌性，人的生命也應當如此！

作者為老瞎子和小瞎子設計了一個人生的目標，可卻又不讓他們去實現。因為實現，等于破滅。老瞎子找到藥方，發現只是一張白紙的時候，才明白師傅的良苦用心。可破滅，終究還是破滅，它不可能回到從前，不可能再有以前生活的熱情，他唯一能做的就是怎樣讓小瞎子堅強地活下去。他應當做到了，因為小瞎子相信了。這時，老瞎子才真的是“生如夏花之燦爛，死如秋葉之靜美”。

在讀史鐵生之時，常會使我們想到加繆。加繆認為荒謬是人與世界之間聯系的唯一紐帶，荒謬是不可能被消除的，人只能帶著裂痕生活。可是人必須超越荒謬，在荒謬的生活中獲得意義。史鐵生也是這樣。他意識到人生的困境和殘缺，卻將它們看作獲得生命意義的題中應有之義。生命的殘缺，人生的虛無狀態，反而為戰勝自我，超越困境和證明存在的意義敞開了可能性空間。

人的生存是荒謬的，沒有任何理由，但在一個夢想主義者看來，必須賦予它以意義，必須有東西證明它的意義。“僅有人才把怎樣活著看得比活著本身更要緊，僅有人在頑固地追問并要求著生存的意義。”人必須選擇一種東西作為生存意義的證明。史鐵生選擇的是寫作。在史鐵生看來，寫作無非是一種生命的存在方式，一種意義的證明，他說“只是因為我活著，我才不得不寫作。”

因為殘缺，完美才得以顯現。史鐵生意識到：所有的人都有不一樣程度的殘疾。人生而就有缺陷，問題，不可能完美。所以有的評論家把史鐵生的創作分為兩個階段：1985年之前寫的是殘疾的人，之后寫的是人的殘疾，人的缺陷和問題。意思就是說史鐵生在為自我找到活著的理由之后，又在為別人尋找活著的理由。我們在史鐵生的作品中，往往看到生活的活力，也時時感受到他本人的一份寧靜。所謂“寧靜以致遠”，史鐵生并不是在吶喊，而是在剖析，在闡釋，為了生活。

“無所謂從哪兒來、到哪兒去，也無所謂誰是誰……”人生就是一條漫長的河流。你也可能會是老瞎子。這時候你會怎樣辦？

關于散文的心得體會篇5

這本書主要描寫了自先秦以來，在散文史上有突出貢獻的詩人以及他們的代表篇，將中國的散文史理出了脈絡，總體能夠一目了然。

散文有著自己的特點，有自己的傳統，散文的開始，始于文字記事。春秋時期的散文代表作應為孔子依魯史而修訂的《春秋》，以及孔門子弟們編纂的《論語》等，此時的散文仍有說教的文字，不過大多為先賢們的教誨之言。此時文字也極富文采。

漢朝時期，司馬遷的《史記》被后世稱為“史家之絕唱，無韻之離騷”，雖為史學巨著，但是《史記》的文學價值也不可小覷。《史記》繼承了《離騷》的傳統，與先秦以及后世皆不相同，于是，便成為這本書的獨有特色。書中可看出作者的思想信念本來來自于孔子以及老子，但是其中作者又產生了疑問，理論與實際相差很大，使作者憤憤不平不得其解，致使他的文章也頗具雜文色彩。

唐朝開元末期，產生了一批憂世詩人，張九齡為其中一個代表人物，詩人為人老實醇厚，在自己身遭貶竄之時，仍寫一些牢騷之言，對當時的政治朝政等都發出憂心。

散文發展至清代，在當時君王的思想統治之下，便產生了桐城派的文學，為盛世之文，清末，由于時代巨變，桐城之文開始日漸衰息，經過曾國藩姚崇等人的推崇，卻又有了復興之勢。此時的文章大多為救世之文，康有為的文章大多反映了他的君主立憲思想，他反對革命，推崇英國式的君主立憲，與他相對的革命派人士卻期望建立真正的共和制國家，他們的文章也大多體現這類思想。

關于散文的心得體會篇6

畢淑敏的散文比較張曉風的散文更加通俗，她的筆風也許沒有張曉風那么優美，可她用最樸質的話語譜寫著人生的樂章。

《心境防割》一個多么令人深思的題目啊！在生活中，傷口，真的可以不存在嗎？一個小小故事，卻引出了令人嘆服的道理：一雙捻進了500根高彈鋼絲的手套，卻無法擋住小小的荊棘。所以，人的一生也是不可能是沒有創傷的。其中，我最喜歡“更不消說，人是不能無時無刻都裹在鋼絲里面的。那樣我們將喪失對人間百態的靈敏觸碰和對風花雪月賞心悅目的嘆息。”人們，又有多少人，為自己的心穿上了防割“衣服”，可又有什么用呢？

不用長篇大論，一句淡淡的“蠶是被自己的絲裹住的，這是的真理。”引出下文，沒有一絲困惑，任何人都能明白。《蠶是被自己的絲裹住的》一反常態，蠶在人們的眼中，是一種勤勞，無私奉獻的動物。可文中的蠶，竟有一些自找麻煩的感覺，可你如果細細的、慢慢的去品這篇文章，你就會發現，其實并無道理。又有多少人為這俗世中的金錢、權勢、地拉吐出的絲就那樣，緊緊的裹住，直到你窒息。當生命結束時，他們才會恍然發覺，世界是一個繭，而他們從未為自己而活過。

《愛的回音壁》我們被深深的愛意蘢蓋著，可是我們又是否真正懂得愛呢？我喜歡“愛是一面遼闊光滑的回音壁，微小的愛意反復回響著，折射著，變成巨大的轟鳴。”因為，已經邁入初中的我在這句話發現，父母真很愛我。時間無情，在他們的臉上已經滿滄桑，每一根銀絲，每一條皺紋都滿是愛意和那對子女的擔憂啊！我們已經12歲了，不說別的，從我們上學開始，6年啊！我們對父母說過一句“我愛你”這三個字嗎？因為我們成天沉浸在愛里反而磨木了。父母不求別的，只求一句“我愛你，你辛苦了。”我們中有些人，可以將歌星的生日、愛好倒背如流，可又有多少人記得父母的生日，在那一天說一句“生日快樂！”讓我們行動出來吧！讓父母對我們的愛感到回音吧！

畢淑敏的一生，絢麗多彩，她總在平凡的事中發現不平凡的道理。人生，也許就需要和她一樣活的有滋有味！

畢淑敏，讓我品讀人生！

關于散文的心得體會篇7

快樂之于世俗是無處不在，隨處看到一張笑臉，聽到幾聲“哼哼”便構成了快樂。可是這樣的快樂只是瞬間所引起的短暫的歡愉，深層的快樂是豐滿而略帶傾訴的，它是心靈的溫存情不自禁地表露。甚至你不知為何而樂，但是你真的樂了，哪怕你的臉上還露出了悲傷，或者干脆你的臉上什么表情也沒有。

我所讀的《朱自清散文》便是這樣的一種深層的快樂。朱自清本人的感情基調是深沉的，有一種淺灰色的氣質。這也正應和了他所作文章的特點——沉靜、優美、淳厚。如同一杯消溶的咖啡在乳白的杯盤里打旋的曼妙與柔美。而他的快樂正是溶解在這獨特的品味深處的一絲清甜。

《朱自清散文》的快樂是《匆匆》而來的。“燕子去了，有再來的時候，楊柳枯了，有再青的時候；桃花謝了，有再開的時候。但是，聰明的，你告訴我，我們的日子為什么一去不復返呢？”他疑惑地，略帶焦慮地問著，然而“洗手的時候，日子從盆子里過去；吃飯的時候，日子從飯碗里過去；默默時，便從疑惑的雙眼前過去。”這樣的無奈與悲傷在朱自清的太息中越發清晰了。可是，這一切的發生是必然的。他開始注意到遷徙的燕子，開始等待再青的楊柳，他將自己投入到每一個迎面而來的日子中去。這樣，他也覺得快樂。是從憂愁中萌發的快樂，再用快樂去解讀憂愁。這是他的選擇。

帶著這樣的心態，他又神迷心醉于《歌聲》中了。他喜歡輕輕地、靜靜地融入那三曲清歌里。那是何等的舒坦與快樂。因為他追求快樂，他便置身于一個暮春的早晨，領略著霏霏的細雨，賞玩著做著清夢的群花，任憑東風吹來一縷縷的花香和大自然的滋味。不過這只是歌中所有的，卻被他那平靜如水的細膩心靈所捕捉，分解成了點點溫存，收藏到快樂的寶盒里。別人不一定擁有的，但是他擁有這樣一種尋覓快樂的眼光。

或者，他更喜歡在失落與惆悵的極致中提煉快樂。《槳聲燈影里的秦淮河》中，朱自清與平伯雇了一只“七板子”船。在游河的過程中，他們經過了燈月交輝、笙歌徹夜的迷醉場景，又來到了荒江野渡、淡月疏林的秦淮河的另一頭。而心情則是由沉醉轉入窘迫再變為懊悔與惆悵。這是怎樣整合在一起的情感呢？作者似乎陷入了幻滅的情思中。然而細細回味作者心情波瀾變化的過程，實際上正是作者喜歡并陶醉于此的。還有如《荷塘月色》中作者寄予的那種情感，和他賞玩景物的角度，無不體現出朱自清對深層快樂的追求。

《朱自清散文》的快樂之不同在于他對快樂的另一種認知。他以不樂而樂，以獨處而樂，是對快樂真諦的深入的剖析，也是對憂愁世事的積極的看待。正因為他追求這種深藏在心底的微妙的快樂，才會有那樣包容萬物、吸納萬物、寄情于萬物的博大、超然的胸懷。

其實，真正珍貴的快樂往往藏在那些憂愁與哀怨的情感深處，等待著那些樂觀、充實而又細膩的心靈去發現。